時(shí)間:2021/11/27 10:01:06 來(lái)源:99藝術(shù)網(wǎng)專稿
即將在12月2日舉槌的拍賣專場(chǎng)中,北京保利現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)部集結(jié)數(shù)十位新世代中青年藝術(shù)家不同創(chuàng)作階段中的標(biāo)志性作品,深入梳理了千禧年后當(dāng)代繪畫(huà)領(lǐng)域中的最新趨勢(shì)與階段性成果,將他們生動(dòng)多元的創(chuàng)作面貌和思路,細(xì)分為八個(gè)方向:“心靈的風(fēng)景”,“日常、記憶與詩(shī)性”,“思維與修辭”,“預(yù)言者的棱鏡”,“時(shí)空煉金術(shù)”,“靈魂捕手”,“小宇宙”,“傳統(tǒng)的激活與再生”。
我們希望通過(guò)“中國(guó)新繪畫(huà)”這一深具前瞻性的專題,持續(xù)推進(jìn)中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)及收藏界對(duì)于新世代中青年藝術(shù)家的關(guān)注與認(rèn)知,這一年輕群體所蘊(yùn)藏的無(wú)限潛力,亦預(yù)示著中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)在未來(lái)的無(wú)限可能。
時(shí)空煉金術(shù)
Lot 2847
王光樂(lè)(b.1976)
120415
2012年作
布面丙烯
180×140 cm
展覽
2012年 王光樂(lè) 佩斯畫(huà)廊 / 紐約
估價(jià) RMB 2,400,000 — 3,400,000
作為藝術(shù)家創(chuàng)作生涯中三個(gè)最重要的作品序列,王光樂(lè)認(rèn)為“無(wú)題”是“壽漆”之后一次從觀念向形式偏移的矯正,經(jīng)由長(zhǎng)期的重復(fù)“勞作”,從時(shí)間中抽取出抽象的概念和超驗(yàn)的理性。
《120415》系列的創(chuàng)作方法與“壽漆”類似,即先在做好基底的空白畫(huà)布上平涂一層白色作為底色,待晾干后往盛有白色顏料的桶里加入某種新的顏色——在《120415》中便是一種優(yōu)雅而低調(diào)的灰藍(lán)色——后調(diào)勻,再將新調(diào)出的色彩均勻地覆蓋于上一色層之上。在疊加的過(guò)程中,每一個(gè)新的圖層都會(huì)向畫(huà)面中心少量的收縮。如此反復(fù)多次,顏料桶里的顏色漸漸變深,色相愈純。
通常,每一張“無(wú)題”系列的作品都需要花費(fèi)數(shù)月時(shí)間,通過(guò)無(wú)數(shù)次的罩染來(lái)完成,畫(huà)作也以完成當(dāng)天的日期來(lái)命名。面對(duì)畫(huà)面時(shí),觀者幾乎無(wú)法透過(guò)圖像本身讀出藝術(shù)家關(guān)于外在世界的指涉或個(gè)人情感的傳達(dá),只能調(diào)動(dòng)自身的感官去進(jìn)行一種直覺(jué)式的體驗(yàn):寧?kù)o而深邃的平面中不斷向中心聚攏的灰藍(lán)色,仿佛一條通向未知之處的時(shí)光隧道。
Lot 2853
黃一山(b.1983)
碗柜
2015年作
布面綜合材料
100×80 cm
出版
《半開(kāi)的門》 P48 新氧藝2016年版
展覽
2016年 黃一山個(gè)人項(xiàng)目 “半開(kāi)的門” Art Cen?tral /香港
估價(jià) RMB 150,000 — 250,000
在某種程度上我的作品源自關(guān)于這條夾縫的思考,調(diào)動(dòng)日常經(jīng)驗(yàn)、記憶、以及習(xí)慣,打亂而重組它們存在的關(guān)系。其中敘事性,演繹的卻是邏輯的失誤。這里的邏輯,并不是要推斷出一個(gè)什么確切地結(jié)果,也不是要告知某一類真相,而是在尋求感知與現(xiàn)實(shí)的一個(gè)平衡點(diǎn)。所以我選用了最為“工匠”的做法,消除在作畫(huà)過(guò)程中的表現(xiàn)性,并且用類似于模型制作的方法去生成畫(huà)面上的每一個(gè)細(xì)節(jié)。其實(shí)是一個(gè)非常繁瑣且枯燥的一個(gè)過(guò)程,但是可以比較的“不多不少”,減免在作畫(huà)過(guò)程中過(guò)于抒情而產(chǎn)生的不必要聯(lián)想。
——黃一山
Lot 2837
由金(b.1979)
棒棒糖
2018年作
布面油畫(huà)
200×150 cm
估價(jià) RMB 300,000 — 600,000
創(chuàng)作于2018年的《棒棒糖》是由金近些年的代表作,承載了虛擬視界與超現(xiàn)實(shí)的多重意義:畫(huà)名的“棒棒糖”凸顯幼稚、天真之氣和舊時(shí)代的理想主義,繽紛色彩帶有卡通的氣息;細(xì)看畫(huà)面的構(gòu)成,卻于斑斕之外顯露出冷峻的疏離與不安。巨大的“棒棒糖”被前景雜亂的竹枝打破,光怪陸離的色彩將棒棒糖切割得四分五裂,映照出數(shù)碼時(shí)代人與人之間虛幻的聯(lián)結(jié)。作品中由物象高度抽象而來(lái)的線與色來(lái)自于抽象藝術(shù)的先驅(qū)康定斯基,自由不羈的風(fēng)骨和代表性符號(hào)竹又來(lái)自于傳統(tǒng)水墨,展現(xiàn)出藝術(shù)家出入中西、穿梭傳統(tǒng)與現(xiàn)實(shí)的深厚積累。
Lot 2773
薛峰 (b.1973)
筆觸場(chǎng)一
2015年作
布面油畫(huà)
150×120 cm
估價(jià) RMB 60,000 — 100,000
靈魂捕手
Lot 2833
黃宇興(b.1975)
改變中的生命史
2008年作
布面油畫(huà)、丙烯
370×209 cm
出版
《找自己》有圖版 timezone8 2008年版
《黃宇興2008:8012》P66-69 紅橋畫(huà)廊 2008年版
展覽
2008年 改變中的生命史——黃宇興個(gè)展 紅橋畫(huà)廊 / 上海
2008年 找自己 上海民生當(dāng)代藝術(shù)中心 / 上海
估價(jià) RMB 1,500,000 — 3,000,000
Lot 2834
黃宇興(b.1975)
肖像(CX之一)、讀心術(shù)之一、讀心術(shù)之二、棲息之地(夜)(一組4件)
2010年作
布面油畫(huà)
60.5×50.5 cm
45×45 cm
45×45 cm
100×180 cm
出版
《光芒》P21-28、 P63-66 、 P210-214 星空間 2011年版
展覽
2010—2011年 光芒——?宇興繪畫(huà)展 星空間 / 北京
2013年 亞洲不安之旅 保利?港藝術(shù)空間 / 香港
估價(jià) RMB 500,000 — 800,000
Lot 2760
黃宇興(b.1975)
日志 第三十八、日志 第四十、日志 第四十一、日志 第四十六(一組4件)
2006年作
木板丙烯油畫(huà)
30×13 ×2 cm×4
出版
《洞》P6 星空間 2007年版
《找自己》有圖版 timezone8 2008年版
展覽
2007年 洞 星空間 / 北京
2008年 找自己 上海民生當(dāng)代藝術(shù)中心 / 上海
2012年 解禁之后 星空間 / 北京
估價(jià) RMB 150,000 — 250,000
Lot 2762
黃宇興(b.1975)
舞蹈家
2019年作
布面丙烯
40×30 cm
展覽
2019年 黃宇興——吠娃湖 白石畫(huà)廊/東京
說(shuō)明
附白石畫(huà)廊開(kāi)具之作品證書(shū)
估價(jià) RMB 150,000 — 300,000
Lot 2843
宋琨(b.1977)
踏浪
2016年作
布面油畫(huà)
235×180 cm
估價(jià) RMB 1,200,000 — 1,800,000
創(chuàng)作于2016年的作品《踏浪》是宋琨2015年“阿修羅凈界”與2018的“泛靈凈界”之間具有承接作用的關(guān)鍵性作品。氤氳空氣以云霧的方式縈繞、彌漫于整個(gè)畫(huà)面,作為背景呈現(xiàn)出水藍(lán)色的空靈,下方被淹沒(méi)于海浪之下的山水之境如早些年創(chuàng)作的凈土風(fēng)景,聚焦于泛靈之境的空無(wú)與寧?kù)o。
泛靈境界之孤獨(dú)折射于“海浪”這一意象之上,并因其潮漲潮汐永不停息的循環(huán)延展出佛教里“六道輪回”的意念?!叭f(wàn)法歸一”的平靜就這樣在表面的喧囂之下慢慢流淌而出。而在此之上,宋琨又延續(xù)著對(duì)于女性身體、潛意識(shí)與想象力的探索,正如畫(huà)中那位以巨人形式出現(xiàn),或者以仰視角度刻意營(yíng)造出其龐大主體性的青春少女。
Lot 2763
宋琨(b.1977)
松樹(shù)下
2014年作
布面油畫(huà)
44.5×59.5 cm
估價(jià) RMB 100,000 — 200,000
Lot 2764
宋琨(b.1977)
自畫(huà)像
2014年作
布面油畫(huà)
160×110 cm
估價(jià) RMB 680,000 — 880,000
Lot 2765
韋嘉(b.1975)
幽明微岸 I
2011年作
布面丙烯
250×190 cm
出版
《幽明微岸》P15 星空間 2011年版
《屋漏痕——形式的承載》P55 中國(guó)美術(shù)學(xué)院出版社 2011年版
展覽
2011年 幽明微岸——韋嘉個(gè)展 星空間 / 北京
2012年 屋漏痕——形式的承載 浙江美術(shù)館 / 杭州
估價(jià) RMB 480,000 — 680,000
2004年左右韋嘉逐漸將創(chuàng)作重心從版畫(huà)轉(zhuǎn)向架上繪畫(huà),他將顏料的潑灑與諳熟的刻畫(huà)技巧有效整合,逐漸形成夢(mèng)幻與現(xiàn)實(shí)交織的風(fēng)格,清晰地呈現(xiàn)他的人文關(guān)懷——對(duì)人類精神的深度關(guān)注以及對(duì)個(gè)體價(jià)值、命運(yùn)的關(guān)切和思考,呈現(xiàn)如詩(shī)歌般抽象的畫(huà)面。
此件作于2011年的《幽明微岸Ⅰ》是藝術(shù)家此一創(chuàng)作時(shí)期的重要作品,并展出于同名展覽《幽明微岸》中。 在《幽明微岸Ⅰ》中,出現(xiàn)了藝術(shù)家的自我形象,伴隨著轉(zhuǎn)向架上繪畫(huà)之后所呈現(xiàn)出的復(fù)雜的色彩層次與畫(huà)面構(gòu)成,畫(huà)中意象的多義性也逐步展開(kāi)。
Lot 2827
陳飛(b.1983)
獻(xiàn)給那些我愛(ài)的人——致丸尾末廣
2010年作
布面丙烯
60×50 cm
說(shuō)明
最早源自香港少勵(lì)畫(huà)廊
估價(jià) RMB 700,000 — 1,000,000
《獻(xiàn)給那些我愛(ài)的人——致丸尾末廣》創(chuàng)作于2010年,是陳飛的精品力作。該作品是陳飛特別為自己所推崇的日本暴力美學(xué)代表人物、異派漫畫(huà)家丸尾末廣的一首詩(shī)而作,以此向丸尾致敬。在這件作品中,他將丸尾的代表作《少女椿》的封面進(jìn)行了重新演繹,短發(fā)的少女椿變成了長(zhǎng)發(fā)的女子,那是陳飛永遠(yuǎn)的女主角——他的女友。穿著圓點(diǎn)黃裙子的少女手持陽(yáng)傘,鴉雀飛翔盤桓在其身旁,看似平和恬美的畫(huà)面卻點(diǎn)綴著些不和諧的因素:少女的獨(dú)眼眼罩、風(fēng)中凌亂的長(zhǎng)發(fā),律動(dòng)而不安的色彩,這些因素使整個(gè)畫(huà)面籠罩在一種莫名的驚懼之中,而這也正是丸尾作品經(jīng)常帶給人的心理反應(yīng)。
Lot 2844
彭斯(b.1980)
匿名的肖像十一
2020年作
布面油畫(huà)
50×40 cm
估價(jià) RMB 120,000 — 180,000
彭斯曾經(jīng)以肖像和風(fēng)景畫(huà)著稱,但新的畫(huà)像顯然不同于他以往的創(chuàng)作:如果說(shuō)他之前的作品是在尋找畫(huà)面時(shí)間的永恒感,那么這些新作就是一次跳出線性時(shí)間框架的嘗試,他們與藝術(shù)家的精神情感產(chǎn)生了直接關(guān)聯(lián),他筆下刻畫(huà)對(duì)象曾經(jīng)所散發(fā)的冷漠與疏離感,在這里被藝術(shù)家賦予了自身的主觀溫度。
畫(huà)幅中的面孔們來(lái)自于彭斯在生活中無(wú)意間看到的形象,有他的朋友,前蘇聯(lián)電影中的人物,新聞中出現(xiàn)的烈士或載入藝術(shù)史中的藝術(shù)家。藝術(shù)家回歸到了繪畫(huà)最本質(zhì)的筆觸之中,觀者能清晰地看到畫(huà)筆在畫(huà)布上來(lái)回掃蕩或油彩沖刷的痕跡,同時(shí)彭斯大膽地采用了以往繪畫(huà)中回避的鮮艷色彩,甚至熒光色,這些顏色伴隨著陰影,在人物臉上形成強(qiáng)烈對(duì)比。
Lot 2792
張書(shū)箋(b.1987)
費(fèi)拉?8
2015年作
木板綜合材料
50×60 cm
估價(jià) RMB 70,000 — 100,000
小宇宙
Lot 2823
陳可(b.1978)
六層塔
2007年作
布面油畫(huà)
215×215 cm
出版
《陳可:日記冊(cè)》有圖版 星空間 2008年版
《自旋——新世紀(jì)的十年》 P22-23 今日美術(shù)館 2012年版
展覽
2007年 NUCLEAR TRANSFORMATION 瑪蕊樂(lè)畫(huà)廊 / 米蘭 / 意大利
2008年 找自己 上海民生美術(shù)館 / 上海
2012年 自旋——新世紀(jì)的十年 今日美術(shù)館 / 北京
2015年 目光所及——后金融危機(jī)時(shí)代的中國(guó)新繪畫(huà) 保利藝術(shù)博物館 / 北京
估價(jià) RMB 1,500,000 — 2,000,000
《六層塔》集中體現(xiàn)了陳可個(gè)人情境敘事的顯著特征。虛構(gòu)的女孩正身處于虛幻的空間里,極賦魔幻和超現(xiàn)實(shí)色彩。這一仿像的世界直接取代了原本的真實(shí),成為藝術(shù)家主觀情感的投射方式。畫(huà)面里遍布的蠟燭燒盡的流淌痕跡與充斥的灰暗色調(diào)、女孩瓷白肌膚中的凝固表情相呼應(yīng),營(yíng)造出一種憂郁和無(wú)助感。但同時(shí)女孩的粉紅臉頰及背景橙黃色調(diào)的穿插又帶來(lái)一種溫暖的安慰。
Lot 2821
陳可(b.1978)
梅花
2007年作
布面油畫(huà)
50×50 cm
說(shuō)明
香港佳士得 2014年11月23日 編號(hào)510
估價(jià) RMB 350,000 — 650,000
在《梅花》里,小女孩坐于無(wú)垠的虛空中,她輕輕倚靠的梅枝幻化成了長(zhǎng)長(zhǎng)的鹿角:“只要想起一生中后悔的事,梅花便落了下來(lái)”,即使看起來(lái)有所依傍,畫(huà)面仍舊讓人感受到徹骨的孤獨(dú)。
Lot 2822
陳可(b.1978)
思維的重量
2005年作
布面丙烯
100×100 cm
出版
《新界面藝術(shù)》P58 劉海粟美術(shù)館 2006年版
展覽
2006年 新界面——UP新一代登陸展 劉海粟美術(shù)館 / 上海
估價(jià) RMB 700,000 — 1,000,000
《思維的重量》幾乎就是女孩的臉部特寫(xiě),她憂郁、傷感又脆弱,漂浮的發(fā)絲讓她有種從天而降又輕若鴻毛的漂流感,霓虹般的顏色籠罩在她瓷色的肌膚上,眼睛里閃爍著的微弱熒光仿佛泫然若泣的淚珠,似乎完全沉浸在個(gè)人的幻想世界之中。
Lot 2744
陳可(b.1978)
完美生活之一
2003年作
布面油畫(huà)
100×80 cm
估價(jià) RMB 500,000 — 700,000
Lot 2825
高瑀(b.1981)
不菇獨(dú)
2017年作
布面丙烯
200×180 cm
估價(jià) RMB 250,000 — 450,000
2010年以后,高瑀的藝術(shù)隨著動(dòng)漫行業(yè)的發(fā)展也在表達(dá)方式上有所變化,由于視像技術(shù)的突破和傳媒業(yè)的快速發(fā)展,ACGN逐漸成為一種新興的文化形式,并形成了完整的商業(yè)鏈。ACGN亞文化圈所涵蓋的即為當(dāng)下孤獨(dú)、迷茫的年輕人,沉迷網(wǎng)絡(luò)、逃離三次元的現(xiàn)實(shí)世界。
《不菇獨(dú)》便體現(xiàn)了這一典型的當(dāng)代文化現(xiàn)象:孤獨(dú)已成為時(shí)代主題,人們都試圖在虛擬空間里向陌生人尋求安慰。畫(huà)中的白兔只能抱著一個(gè)蘑菇,將其作為朋友,在閉目擁抱中感受這位假想朋友的情誼。純黑的二次元背景代表了沒(méi)有邊際,亦無(wú)色彩和溫度的網(wǎng)絡(luò)世界。白兔上方的畫(huà)題“不菇獨(dú)”以漫畫(huà)獨(dú)白的方式出現(xiàn),仿佛道出了每個(gè)人的心聲。
Lot 2824
高瑀(b.1981)
把心掏給你
2003年作
布面丙烯
140×120 cm
出版
《下一站: 卡通嗎?》有圖版 中國(guó)水利水電出版社、知識(shí)產(chǎn)權(quán)出版社 2005年版
展覽
2005年 下一站:卡通嗎?何香凝美術(shù)館/深圳
2005年 下一站:卡通嗎?星空間/北京
估價(jià) RMB 400,000 — 600,000
《把心掏給你》是高瑀風(fēng)格成型期的重要作品,也是其“熊貓宇宙”的早期作品。此作中,高瑀將熊貓?jiān)谌藗冃闹袦仨槨⒖蓯?ài)、憨厚的刻板印象進(jìn)行反轉(zhuǎn),賦予其暴躁、激情、瘋狂的性格元素,用缺乏合理動(dòng)機(jī)的極端行為、精神分裂式的幻覺(jué)來(lái)詮釋生活本身的殘酷性。
畫(huà)中的熊貓類同于一個(gè)在熱戀中失去理智的年輕人,以撕開(kāi)胸腔、露出心臟的方式表達(dá)愛(ài)情,裸露的五臟六腑和噴濺的鮮血仿佛恐怖電影中的一個(gè)場(chǎng)景,寓意了愛(ài)情的自私和占有欲,而像煙花一樣放射的鮮血圍繞著熊貓,又將其烘托為一個(gè)為愛(ài)情、理想犧牲的殉道者,導(dǎo)演這出戲的高瑀以反常規(guī)的敘事和暴力美學(xué)的方式暗示了現(xiàn)實(shí)中的抗?fàn)幣c無(wú)奈。
Lot 2745
高瑀(b.1981)
大國(guó)先生
2009年作
布面油畫(huà)
100×100 cm
出版
《中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)古巴行》P68 藝術(shù)跟蹤 2009年版
《北京798印象 波爾多現(xiàn)場(chǎng)》P81、66 藝術(shù)跟蹤 2015年版
展覽
2009年 北京-哈瓦那 新中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)革命 古巴國(guó)家美術(shù)館 / 哈瓦那
2014年 北京798印象 法國(guó)國(guó)家海關(guān)博物館 / 波爾多
估價(jià) RMB 100,000 — 200,000
Lot 2826
李繼開(kāi)(b.1975)
大蘑菇
2008年作
布面丙烯
220×180 cm
出版
《混濁》P36-37 當(dāng)代唐人藝術(shù)中心 2008年版
《一個(gè)人的低吟淺唱:李繼開(kāi)作品集》P87 文化藝術(shù)出版社 2010年版
《狀態(tài)——李繼開(kāi)繪畫(huà)寓意》P75 魯迅美術(shù)學(xué)院美術(shù)館 2011年版
《曙光——來(lái)自中國(guó)的新藝術(shù)》P47 中畫(huà)廊 2012年版
《湖與湖面的光》P79 武漢美術(shù)館 2013年版
《李繼開(kāi)》P96 Jan van der Togt 美術(shù)館 2014年版
《人世的風(fēng)景:李繼開(kāi)》P156-157 蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心 2016年版
《藝術(shù)與財(cái)富》 P29 2017年1月版
《不可終日》P49-50 南視覺(jué)美術(shù)館 2020年版
展覽
2008年 渾濁 當(dāng)代唐人藝術(shù)中心 / 香港
2011年 狀態(tài)——李繼開(kāi)繪畫(huà)的寓意 魯迅美術(shù)學(xué)院美術(shù)館 / 沈陽(yáng)
2012年 曙光——來(lái)自中國(guó)的新藝術(shù) 中畫(huà)廊 / 柏林
2013年 湖與湖面的光 武漢美術(shù)館 / 武漢
2016年 人世的風(fēng)景:李繼開(kāi) 蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心 / 北京
2020年 不可終日 南視覺(jué)美術(shù)館 / 南京
估價(jià) RMB 500,000 — 800,000
李繼開(kāi)的人物形象非常獨(dú)特,在很多卡通風(fēng)格的藝術(shù)家中卓然而立,就因?yàn)樗軌蛏羁痰伢w會(huì)到那種被傷害和“被玩偶”的人生感覺(jué),并把對(duì)生命的愛(ài)傾注到他創(chuàng)造的玩偶般的人物形象中—— 沉郁,內(nèi)向,顧影自憐。而且,所有的人物場(chǎng)景畫(huà)得格外地蒼涼和有意味。即使是肖像式的畫(huà)面,也畫(huà)得類似遺像般味道。大多數(shù)畫(huà)面由于灰白為主的色調(diào),以及線面結(jié)合的造型處理,內(nèi)斂而謹(jǐn)慎,線的運(yùn)用尤其有刻削和緊、深、冷的感覺(jué),但又不拘泥,恰到好處地既流露出冷眼看人生的悲情,又把握住一種玩偶般的自憐自愛(ài),冷熱適度。
Lot 2746
李繼開(kāi)(b.1975)
飛行員
2005年作
布面油畫(huà)
150×200 cm
出版
《下一站: 卡通嗎?》有圖版 中國(guó)水利水電出版社、知識(shí)產(chǎn)權(quán)出版社 2005年版
《李繼開(kāi)》 P122 上海人民美術(shù)出版社 2007年版
《李繼開(kāi)》有圖版 南京視覺(jué)美術(shù)館 2007年版
《一個(gè)人的低吟淺唱:李繼開(kāi)作品集》P18-19 文化藝術(shù)出版社 2010年版
《人世的風(fēng)景:李繼開(kāi)》P177 蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心 2016年版
展覽
2005年 下一站:卡通嗎?星空間 / 北京
2007年 清空 李繼開(kāi)個(gè)展 上海美術(shù)館 / 上海
2008年 清空 李繼開(kāi)個(gè)展 今日美術(shù)館 / 北京
2016年 人世的風(fēng)景:李繼開(kāi) 蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心 / 北京
估價(jià) RMB 50,000 — 100,000
Lot 2740
歐陽(yáng)春(b.1974)
長(zhǎng)生殿(雙聯(lián)作)
2009年作
布面油畫(huà) 金箔
110×200 cm×2
出版
《王:歐陽(yáng)春》P106-111 time?zone 8 2010年版
展覽
2010 年 王:歐陽(yáng)春個(gè)展 收藏家美術(shù)館 / 柏林
2011年 王:歐陽(yáng)春個(gè)展 奧地利國(guó)家美術(shù)館 / 維也納
估價(jià) RMB 1,000,000 — 2,000,000
《長(zhǎng)生殿》是2008年以后的新題材,歐陽(yáng)春用金箔鋪設(shè)整個(gè)畫(huà)面并將其用作畫(huà)的背景。與大家所熟悉中世紀(jì)繪畫(huà)中的傳統(tǒng)金色背景不同,歐陽(yáng)春追求的不是封閉的表面,他反而將一片片像皮膚薄的金箔并排放置。這樣做的結(jié)果是,有時(shí)候金箔之間的縫隙會(huì)露出來(lái),觀察者幾乎一直可以看到方形的單個(gè)金箔。
歐陽(yáng)春以京劇《長(zhǎng)生殿》中唐明皇與楊貴妃的愛(ài)情故事為主題,從唐代墓室壁畫(huà)中汲取素材,創(chuàng)作出古風(fēng)趣味的作品。畫(huà)中借鑒了永泰公主墓的墓室壁畫(huà)中的出行圖和仕女圖,以濃重稠厚的顏料和刮刀的痕跡有意制造出墓室墻壁上的斑駁效果。藝術(shù)家在此作中完全沒(méi)有以前的戲謔嘲弄,而是以虔誠(chéng)的態(tài)度展示出時(shí)光流逝中的永恒之美。
Lot 2830
歐陽(yáng)春(b.1974)
國(guó)王山之二(雙聯(lián)作)
2009年作
布面油畫(huà)
110×130 cm×2
出版
《王:歐陽(yáng)春》P127 time?zone 8 2010年版
展覽
2010年 王:歐陽(yáng)春個(gè)展 收藏家美術(shù)館 / 柏林 / 德國(guó)
2011年 王:歐陽(yáng)春個(gè)展 奧地利國(guó)家美術(shù)館 / 維也納 / 奧地利
估價(jià) RMB 750,000 — 950,000
2005年至2009年,歐陽(yáng)春創(chuàng)作了職業(yè)生涯迄今為止最重要的作品系列“王”,并在2010年和2011年先后于德國(guó)柏林收藏家美術(shù)館(ME Col?lec?tors Room Berlin)和奧地利國(guó)家美術(shù)館(Belvedere Wien)舉辦的大型同名個(gè)展進(jìn)行了系統(tǒng)展出,更成為中國(guó)70后藝術(shù)家首次在歐洲重要藝術(shù)機(jī)構(gòu)舉辦個(gè)展。
作為“王”系列的晚期佳作,《國(guó)王山之二》參與了以上兩次重要展覽并出版于展覽畫(huà)冊(cè)《Ouyang Chun PAINTING THE KING》中。細(xì)察之,《國(guó)王山之二》的畫(huà)面充滿了寓言般的指涉,在天真浪漫之外迸發(fā)出詩(shī)性的謎樣氣質(zhì)。濃烈厚重的顏料,疾馳的筆觸,明亮的色彩中顏料仿佛刻刀般砍鑿出一把王座的輪廓。
Lot 2831
歐陽(yáng)春(b.1974)
藍(lán)妹妹
2005年作
布面油畫(huà)
180×300 cm
出版
《璀璨——?dú)W陽(yáng)春》有圖版 星空間 2006年版
《王:歐陽(yáng)春》P42 time?zone 8 2010年版
《70后藝術(shù)的十個(gè)個(gè)案》P160 中國(guó)經(jīng)濟(jì)出版社 2010年版
展覽
2006年 璀璨——?dú)W陽(yáng)春個(gè)展 星空間 / 北京
估價(jià) RMB 600,000 — 1,200,000
2004年左右,歐陽(yáng)春進(jìn)入了第一個(gè)創(chuàng)作的高峰期,“那時(shí)我每天自己做三頓飯,所有的畫(huà)布都是自己繃,自己擠顏料,每天只睡六七個(gè)小時(shí),常常畫(huà)得眼里布滿血絲,手是腫的。記得有一天,我把一卷畫(huà)布攤在地上,連續(xù)十八個(gè)小時(shí)一邊繃畫(huà)布一邊飛速畫(huà)畫(huà),那天一共畫(huà)了八張畫(huà),現(xiàn)在有印象的是《藍(lán)妹妹》和《皇冠環(huán)繞松果》”。
《藍(lán)妹妹》一畫(huà)以經(jīng)典《藍(lán)精靈》中唯一的女性角色作為靈感來(lái)源,畫(huà)面中的精靈形象如行軍般整齊排列,每個(gè)人的心中都迸發(fā)著耀眼的光芒,急促的筆觸閃現(xiàn)出繪制當(dāng)下的愉悅與激情,令畫(huà)面充滿了蓬勃的生氣與昂揚(yáng)的精神力量。
Lot 2829
溫凌(b.1976)
FMB2021之四、FMB2021之八、FMB2021之十四(一組3件)
2021年作
布面丙烯
100×100 cm×3
估價(jià) RMB 80,000 — 160,000
Lot 2828
煙囪(b.1983)
蛙鳴(雙聯(lián)作)
2018年作
布面油畫(huà)
200×152 cm×2
展覽
2018年“從漫畫(huà)中來(lái),到繪畫(huà)中去”煙囪 & 溫凌雙人展 星空間 / 北京
估價(jià) RMB 160,000 — 260,000
傳統(tǒng)的激活與再生
Lot 2856
卜鏑(b.1970)
松風(fēng) 3
2013年作
布面油畫(huà)
200×200 cm
出版
《卜鏑作品集》有圖版 程昕東國(guó)際當(dāng)代藝術(shù)空間 2013年版
展覽
2013—2014年 卜鏑作品展 程昕東國(guó)際當(dāng)代藝術(shù)空間 / 北京
估價(jià) RMB 300,000 — 500,000
觀看卜鏑幾年前的作品,猶如步入奇珍叢生的園林。游人的目光與步伐無(wú)法停留,好似進(jìn)入無(wú)邊際的幻境。園中的花卉、晶體、松葉、頑石、光線、湖水叢叢掩映,恰似伴隨著像火花進(jìn)濺的叮叮咚咚聲。這些奇異風(fēng)景自然與我們的日常周遭無(wú)涉,他的繪畫(huà)使得我們瞥見(jiàn)心內(nèi)世界,卻又不受制于自我所攜帶的現(xiàn)實(shí)。
Lot 2858
黃丹(b.1979)
曠
2014年作
紙本彩墨
188.5×95 cm
出版
《黃丹》P40-41 亦安工作室 2015年版
展覽
2019年 “生” 黃丹個(gè)展 三遠(yuǎn)當(dāng)代藝術(shù)中心 / 北京
估價(jià) RMB 250,000 — 350,000
黃丹擅于使用大尺幅宣紙,在避免過(guò)分細(xì)致描繪的同時(shí),以概括性的輪廓、飽和的傳統(tǒng)礦物色彩讓自然萬(wàn)物屬靈的瞬間得以顯現(xiàn)。本件《曠》恰恰圓融了這份意會(huì)與頓悟。在峰石中現(xiàn)山勢(shì),不出城廓而獲得林泉之怡,恰如其分地平衡了山水造林的根基,黃丹的精神園林,意在墨與色的境界轉(zhuǎn)換,與觀者的“看”與“游”息息相關(guān)。
Lot 2859
梁纓(b.1961)
荷動(dòng)知魚(yú)散
2018年作
紙本彩墨
97×179 cm
展覽
2020年 金毛獅,一張皮 梁纓個(gè)展 蘇州美術(shù)館 / 蘇州
估價(jià) RMB 250,000 — 350,000
作于2 0 1 8 年的《荷動(dòng)知魚(yú)散》中, 梁纓將傳統(tǒng)繪畫(huà)中蘊(yùn)化而生的金魚(yú)形象與德國(guó)新表現(xiàn)主義的方法論和圖式相結(jié)合,創(chuàng)造出了不同于傳統(tǒng)的筆墨范式和全新的視覺(jué)感受,撲面而來(lái)的生動(dòng)性令觀者有著親切的代入感。筆墨痛快而潑辣,用色極為大膽,特別是以線條刻畫(huà)的水流,宛若梵高筆下的星空,動(dòng)感十足。傳統(tǒng)國(guó)畫(huà)中常規(guī)的筆墨語(yǔ)言范式和位置經(jīng)營(yíng)在此全然不見(jiàn),有著一種不拘成規(guī)、極富個(gè)體性的自由視角,在語(yǔ)言與觀念層面,都進(jìn)一步拓展了傳統(tǒng)水墨在當(dāng)代語(yǔ)境中的認(rèn)知和表達(dá)。
Lot 2860
劉天憐(b.1987)
滿架紫藤一院香
2021年作
絹本設(shè)色
120×200 cm
出版
《聞過(guò)則喜:劉天憐》P16-19 玉蘭堂 2021年版
展覽
2021年 聞過(guò)則喜——?jiǎng)⑻鞈z個(gè)展 玉蘭堂 / 北京
估價(jià) RMB 250,000 — 350,000
劉天憐對(duì)色彩的偏好受到西方油畫(huà)的影響,她偏愛(ài)用明艷繁復(fù)的色彩和圖式??此淖髌?,你需要不停地將視線游移,工筆畫(huà)的精雕細(xì)琢在她作品中體現(xiàn),而奇幻的想象又催促你跟著她創(chuàng)造出的場(chǎng)景觀看。
《滿架紫藤一院香》中還呈現(xiàn)了劉天憐創(chuàng)作上的新嘗試—— 鏤空刻印,畫(huà)面上的復(fù)雜圖案被拆分、組合,大量的人物與仙鶴、神獸等各種自然界生靈,結(jié)合以繁盛多姿的花卉,突破二維平面之后,劉天憐的創(chuàng)作愈發(fā)自由靈活,層層疊疊的繁復(fù)圖案在展廳燈光下呈現(xiàn)多重陰影,如同一個(gè)如夢(mèng)似幻的園林圖景。
Lot 2857
郝量(b.1983)
卡夫卡?K
絹本彩墨
25×35 cm
估價(jià) RMB 200,000 — 400,000
Lot 2782
彭斯(b.1980)
暮牛
2010年作
布面油畫(huà)
140×240 cm
估價(jià) RMB 250,000 — 350,000
Lot 2779
王亞彬(b.1974)
花環(huán)
2009年作
布面油畫(huà)
61×46 cm
估價(jià) RMB 50,000 — 80,000
Lot 2780
王亞彬(b.1974)
紅花
2015年作
布面油畫(huà)
60×50 cm
估價(jià) RMB 80,000 — 120,000
Lot 2855
鄔建安(b.1980)
化生雙臂,現(xiàn)人魚(yú)像
2015年作
水彩紙鏤刻,水彩、丙烯、浸蜂蠟,棉線縫綴于背絹宣紙
194×245 cm
出版
《中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)年鑒2015》有圖版 廣?師范大學(xué)出版社 2017年版
《鄔建安:2006—2016》P174 中國(guó)?族攝影藝術(shù)出版社 2018年版
《管理視野》 儲(chǔ)藝娜《古老的精靈在跳舞》 復(fù)旦大學(xué)出版社 2018年版
《藝術(shù)》雜志 John Tan?cock 鄔建安訪談 2019年版
展覽
2015年 化生——《白蛇傳》的古本與今相 恭王府博物館 / 北京
2016年 中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)年鑒展2015 北京?生現(xiàn)代美術(shù)館 / 北京
2017年 蛇形 藝術(shù)科學(xué)博物館 / 新加坡
2017年 蛇形 森美術(shù)館/東京
2019年 紙上談繽:從圖像到藝術(shù)的文明互鑒 那不勒斯國(guó)家考古博物館 / 龐?
估價(jià) RMB 700,000 — 1,000,000
滬公網(wǎng)安備 31010102006431號(hào) |