精品国产电影99_亚洲中文字幕乱码第二_中文字幕人伦无码_一夲道无码视频在线无码_又黄又爽免费国产视频

安仁老公館
圖源網(wǎng)絡(luò)，侵刪

　　安仁縣，始建于唐武德三年（公元620年），據(jù)《太平寰宇記》載由“取仁者安仁之意”而得名。

　　這座距離成都41公里、大邑縣城8公里的古鎮(zhèn)，至今經(jīng)歷了上千年歷史的洗禮，斑駁的印記中封存的是不同時代的人間煙火和歲月更迭。

　　今日看安仁，其建筑多為清末民初所建，在建筑風格上，兼具了北方庭院的宏偉大氣和南方園林的淡雅秀美。這里既有中式文化的老街建筑，又有星羅棋布的西式洋房……南方與北方、傳統(tǒng)與現(xiàn)代、東方與西方，不同的文化交匯，讓安仁這座古鎮(zhèn)在人文維度上有了更多的可能性。

　　2017年，第一屆安仁雙年展以“今日之往昔”為主題，從歷史的縱向視角作為安仁雙年展的起點，立足當下，看過去和未來，切合了安仁這座千年古鎮(zhèn)富有歷史深度的文化特點。

　　2019年，安仁雙年展的主題為“共同的神話”，在第一屆的縱向歷史觀的基礎(chǔ)上，用更廣闊的橫向角度審視文化與藝術(shù)與當下現(xiàn)實的關(guān)系。這也標示著安仁雙年展將視野擴大到了更廣泛的全球語境，朝著建造一個人類文化共同體的目標而努力。

第二屆安仁雙年展海報

　　作為國內(nèi)唯一落地文化古鎮(zhèn)的當代藝術(shù)雙年展，既回應(yīng)歷史傳統(tǒng)，又面對當代話題。在多元文化環(huán)境的碰撞中，安仁雙年展產(chǎn)生了其自身特有的屬性；也更進一步為當代藝術(shù)雙年展的制式提供了一個新的可能性與新的“樣本”模式。

　　第二屆安仁雙年展之后的這兩年間，疫情的爆發(fā)、經(jīng)濟結(jié)構(gòu)發(fā)展方向的改變、網(wǎng)絡(luò)科技的迅速發(fā)展……全球性事件的發(fā)生，為人類的生存環(huán)境、文化傳播等方面都帶來了巨大的沖擊，也為藝術(shù)提出了很多新的課題。在這一更加強調(diào)多元化，同時又更具復雜性的時代語境中，第三屆安仁雙年展在前兩屆的品牌基礎(chǔ)和學術(shù)延續(xù)上，以“變奏”為主題，更加深入地探討有關(guān)文化、環(huán)境、科技、自然、歷史等在當下的意義問題。

　　歷屆精彩瞬間

何為“變奏”

古原
第三屆安仁雙年展藝術(shù)總監(jiān)
主題展“自然花園”板塊策展人

　　99藝術(shù)網(wǎng)：為什么要以“變奏”作為本屆安仁雙年展的主題？

　　古原：“變奏”帶有旋律和節(jié)奏的概念。在本屆安仁雙年展中，不同的板塊、不同的藝術(shù)風格、不同的藝術(shù)家年齡結(jié)構(gòu)……各種元素在一個共同的空間里產(chǎn)生了不同的視覺對話。它們就像組合成一首交響樂的音符，既相互獨立，又具有統(tǒng)一的節(jié)奏感。藝術(shù)是多元化的，多元產(chǎn)生了不同的節(jié)奏語言。

　　99藝術(shù)網(wǎng)：相比前兩屆，第三屆安仁雙年展在策展理念、作品整體面貌、展覽形式上，您覺得最大的不同是什么？

　　古原：選擇在安仁這個文化小鎮(zhèn)中做當代藝術(shù)雙年展，我們希望能夠把現(xiàn)當代藝術(shù)植入到當?shù)匚幕?，進行更廣泛的推廣，讓大眾感受到當代藝術(shù)的存在與魅力。實際上，當代藝術(shù)與大眾的距離依然非常遙遠。我認為我們有責任讓更多的人了解當代藝術(shù)，為提升大眾審美做出貢獻。

　　與一些在大城市舉辦的雙年展不同，安仁雙年展具有獨特的地域環(huán)境特征。安仁是一座歷史悠久的古鎮(zhèn)，在這樣的人文環(huán)境中，我們思考的是能否將傳統(tǒng)與現(xiàn)代進行一次在文化維度上的碰撞和對話。

　　以往的雙年展通常會有一個主旋律，并將所有的作品和觀念集中在一個大空間里呈現(xiàn)，但本屆安仁雙年展與這種模式不同。第三屆安仁雙年展分設(shè)四大板塊和一個特邀單元，這四個板塊并非統(tǒng)一調(diào)性，它們在策展理念、作品面貌和展覽方式上都各具個性、擁有自己的語言，并在主旋律的前提之下產(chǎn)生了不同的節(jié)奏。

　　99藝術(shù)網(wǎng)：您如何看待安仁雙年展的“在地性”問題？

　　古原：很多藝術(shù)家是為本屆安仁雙年展量身創(chuàng)作了作品。我認為， “在地性”首先是對當?shù)匚幕膫鞒?。安仁有它獨特的文化環(huán)境，藝術(shù)家從中吸取精髓、利用當?shù)靥赜械脑胤?，比如安仁建筑中的符號、傳統(tǒng)文化和歷史的符號等，與當代藝術(shù)嫁接，進行再創(chuàng)作。這是一種“在地性”的表現(xiàn)。

　　“在地性”同時表現(xiàn)在作品與空間的對話上。在本屆雙年展中，我們要為觀眾帶來的是一種“劇場式”的感受——每個空間都是一個可觀、可游的劇場。每件作品雖是獨立的，但在“劇場式”的環(huán)境中，會與空間產(chǎn)生一種微妙的對話，讓不同的作品之間產(chǎn)生出新的語言結(jié)構(gòu)。

王林
主題展“走向日?！卑鍓K策展人

　　01 “走向日常”對時間與空間關(guān)系的追問

　　作為本屆安仁雙年展的板塊之一，“走向日常”沿著藝術(shù)史的脈絡(luò)，進一步闡釋了大眾文化進入當代藝術(shù)，從而改變了“藝術(shù)作為技藝文化的精英化權(quán)力關(guān)系”的過程與路徑；也正是這一改變的發(fā)生，讓當代藝術(shù)朝著更加多元化的方向演進。

　　“走向日?！卑鍓K由藝術(shù)批評家、策展人王林策展，李孝萱、史金淞、唐勇等17位藝術(shù)家參展。在這一板塊中，策展人與藝術(shù)家共同探討了有關(guān)藝術(shù)與日常生活、自我意識與公眾意識、不同階層的人與藝術(shù)、人與環(huán)境和自然之間的關(guān)系。以藝術(shù)的“日常性”為主線，進行的是有關(guān)當下現(xiàn)實中對各種“關(guān)系”的哲學追問。

　　99藝術(shù)網(wǎng)：對您來說，是出于什么樣的思考，以“關(guān)系”為一條隱性線索，策劃“走向日常”這個板塊？您認為，藝術(shù)如何介入和探討這些可以上升到哲學層面的深刻問題？

　　王林：這里涉及的是有關(guān)時間和空間的關(guān)系問題。當代藝術(shù)的創(chuàng)作不能忽略自身與世界和整個社會的關(guān)系。在時間維度中，我們都處在一個社會歷史時間概念中的節(jié)點上。

我們生存的環(huán)境中充滿了各種各樣的問題。對各種問題的反應(yīng)和體驗，恰恰是當代藝術(shù)創(chuàng)作的前提。藝術(shù)家需要對各種問題有敏感性，并能夠通過個人化的語言和創(chuàng)作方式來體現(xiàn)和反省這些問題。

“走向日?！卑鍓K海報

　　對于藝術(shù)創(chuàng)作來說，需要面對“在地”的空間性問題。安仁雙年展在安仁這個古鎮(zhèn)上進行，藝術(shù)家的作品對應(yīng)的是一個具體的空間環(huán)境。所以，無論是藝術(shù)創(chuàng)作，還是展覽策劃，都要考慮這種“在地”的空間性問題。

　　在作品與空間的關(guān)系處理上，作為策展人，除了跟主辦方溝通外，更多的是與藝術(shù)家溝通。作品類型、尺寸、效果等因素都要根據(jù)現(xiàn)場空間進行考量。空間本身也是作品的一部分，不同的空間要給觀眾帶來不同的體驗感。而對空間進行探討，必然會涉及到環(huán)境、自然的關(guān)系問題。

　　“走向日?！币馕吨敶囆g(shù)走向普通人的日常生活。藝術(shù)有一個重要的功能——觀眾在觀賞藝術(shù)作品的時候，可以通過作品產(chǎn)生其個人化的體會和想象。

　　同時，“走向日?！币才c“日常材料”和“日常事物”有關(guān)。這次參展藝術(shù)家的作品中，有用日常生活中的廢棄物為材料創(chuàng)作的作品。走向普通和日常，就意味著在當代藝術(shù)創(chuàng)作實踐中尊重和進入普通人和普通人的日常生活，尊重和發(fā)揮日常事物的自然屬性與物自性。

　　就當下的藝術(shù)創(chuàng)作材料來說，實現(xiàn)的是一種資源的轉(zhuǎn)換。過去的藝術(shù)具有精英化特征，所用的材料也是技藝性的。波普藝術(shù)以來，當代藝術(shù)中最重要的變化之一就是文化資源的改變。

　　我們在今天能夠以藝術(shù)家個人創(chuàng)造力的某種合法性，來談?wù)摦敶幕呦蚱胀?、走向日常的藝術(shù)趨勢，實屬來之不易，用中國意識形態(tài)的話說，這是一個否定之否定的歷史過程。

“走向日?！卑鍓K策展人解讀及參展藝術(shù)家介紹：

走向日常丨從安仁看中國當代藝術(shù)的走向和主張

　　02 “自然花園”天人和諧的自然美學

　　“自然花園”板塊由藝術(shù)批評家、策展人夏可君和藝術(shù)家、策展人古原共同策劃，丁乙、王紹強、隋建國、薛松等22位藝術(shù)家參展。

　　該板塊主要突出了兩個策展理念：一是用當代藝術(shù)的方式對中國文化中的自然之美進行轉(zhuǎn)換；二是對藝術(shù)作品與空間的互動關(guān)系加以探討。

　　“自然花園”板塊從6個維度展開藝術(shù)與自然的敘事關(guān)系。分別是：“生態(tài)花園的重建”、“自然的當代反思”、“自然的虛擬體驗”、“自然的天空維度”、“自然藝術(shù)的重構(gòu)”和“自然的抽象化”。

夏可君
題展“自然花園”板塊策展人

　　99藝術(shù)網(wǎng)：您提到“如何重新激活中國文化的自然美，但又以當代藝術(shù)的方式，加以創(chuàng)造性轉(zhuǎn)換，就構(gòu)成中國藝術(shù)未來的基本方向。”可以再深入解讀一下這句話的含義嗎？

　　夏可君：中國當代藝術(shù)需要有一個貢獻，一個可以說是原創(chuàng)性的貢獻。我認為中國當代藝術(shù)要面對和回應(yīng)三個方面的問題，并加以創(chuàng)造性地綜合：一是要重新激活自身的傳統(tǒng)；第二要面對整個西方現(xiàn)代性的藝術(shù)語言，并且與之對話；第三，需要結(jié)合當下中國人的生命、情感和生存狀態(tài)，加以融匯與創(chuàng)造。

“自然花園”板塊海報

　　中國美學的核心是天人和諧的自然美學，實際上這里指向的并不僅是自然之美，更是一種“天道”。何為“天道”？一是天地運行的規(guī)則；二是讓自然來為。我們要遵從可持續(xù)性的天道規(guī)則，體現(xiàn)出“人”與“天”的關(guān)系。

　　人的意志和主體欲望是有限的，但“天道”是無盡的。從這個角度來說，我們要讓藝術(shù)作品成為一個具有無限生命潛能和生長可能性的禮物，而不只是一件藝術(shù)品。

　　99藝術(shù)網(wǎng)：在您看來，將藝術(shù)作品嫁接或展示于不同的環(huán)境和空間過程中，最核心和最具有挑戰(zhàn)性的問題是什么？

　　夏可君：本次雙年展非常重要的一個特點是我們把自然的花園、把中國文化中的“天道”藝術(shù)，以當代藝術(shù)的方式進行再創(chuàng)作。本次參展藝術(shù)家借助各種材料、媒介、科技，包括沉浸式的技術(shù)，以當代抽象的藝術(shù)語言，從各個方面實行了一個創(chuàng)造性的轉(zhuǎn)化——不是中國傳統(tǒng)的自然美，也不是西方的形式美。

　　劇場式和花園式的展覽方式，突出的是人與天道自然的關(guān)系。劇場是一個自然的花園，同時花園也是一個當代的劇場。這里面包含了自然的能量、生命的能量、技術(shù)的能量、人道的能量……是一種多重的天地神人的整合的力量。

　　“自然花園”這個板塊與整個安仁雙年展“變奏劇場”的概念相應(yīng)，呈現(xiàn)的是一個自然的、藝術(shù)的、當代性的劇場。

“自然花園”板塊策展人解讀及參加藝術(shù)家介紹：

自然花園丨從安仁看當代藝術(shù)的格局和視野

　　03 “耦合共生”書寫安仁新故事

　　“耦合共生”板塊由藝術(shù)批評家、策展人趙力策展；青年藝術(shù) 100 項目負責人、事業(yè)部總監(jiān)耿琨聯(lián)合策展；該板塊中的“公館新生單元項目”由策展人、藝術(shù)家鄧婷策展。

　　作為本屆安仁雙年展最具科技感的板塊，“耦合共生”以全球語境為背景，在安仁這座具有千年歷史的古鎮(zhèn)中，用最前沿的科技來創(chuàng)作和表現(xiàn)當代藝術(shù)的多元性與開拓性，這本身就是一場獨一無二的“耦合”與“共生”實驗。

　　傳統(tǒng)與當代、科技與藝術(shù)、歷史與新生，這些相互矛盾又彼此依托的關(guān)系，在以新材料、新媒介、新方法的當代藝術(shù)創(chuàng)作中，產(chǎn)生出了新的邏輯結(jié)構(gòu)。

　　用科技的方法重新建構(gòu)歷史，用傳統(tǒng)的視角看科技與文化的關(guān)聯(lián)?！巴粫r空的‘耦合’與‘共生’，在安仁古鎮(zhèn)中以‘藝術(shù)耦合’構(gòu)建‘古鎮(zhèn)共生’。此時、彼時、未來的碰撞，科技、藝術(shù)將書寫安仁的新故事，一切都值得期待。”

趙力
主題展“耦合共生”板塊策展人

　　99藝術(shù)網(wǎng)：為什么要在安仁這樣一個具有歷史感的古鎮(zhèn)中，以最前沿的科技為著眼點，策劃“耦合共生”這個板塊？

　　趙力：安仁雙年展創(chuàng)造了一種在小鎮(zhèn)舉辦當代藝術(shù)雙年展的模式。今年的安仁雙年展是由一個策展團隊策劃，分了幾個板塊，我負責的板塊是“耦合共生”。首先，通過這個板塊，我想體現(xiàn)在藝術(shù)與科技共生發(fā)展、普遍聯(lián)系方向上的一種討論。當下，科技與藝術(shù)的創(chuàng)新結(jié)合是比較大的一個方向，涌現(xiàn)出很多年輕藝術(shù)家，以及創(chuàng)新的模式和語言。通過“耦合共生”這一板塊，能夠豐富整個雙年展的多樣性。

　　第二，圍繞安仁雙年展是一個在小鎮(zhèn)上舉行的雙年展這一模式，我們想借助科技的手段來打破地域性的限制，也就是說通過一些線上的項目、合作，使“在地化”產(chǎn)生一種向外的輻射。

“耦合共生”板塊海報

　　在“耦合共生”板塊中，有一些項目是通過線上策展的方式進行的，比如鄧婷的“公館新生單元項目”。她通過技術(shù)的手段邀請藝術(shù)家進行在線創(chuàng)作，在空間上產(chǎn)生了一種外延化的效果。

　　另外，我們也在進一步挖掘安仁特有的文化和歷史特征。鄧婷的項目里通過VR技術(shù)、互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)等科技手段來挖掘安仁古鎮(zhèn)中不同的公館、區(qū)域、歷史、文化與當下的關(guān)系。這是突破雙年展在這座小鎮(zhèn)有限的地點和區(qū)域，形成更廣泛意義上的傳播的一種方式。我們希望安仁雙年展在對“在地性”文化挖掘的基礎(chǔ)上，突破地域的限制，展現(xiàn)出對全國，乃至世界的影響力。

　　99藝術(shù)網(wǎng)：您如何看待藝術(shù)中的傳統(tǒng)與當代的關(guān)系？

　　趙力：從藝術(shù)角度去看歷史、現(xiàn)在和未來，實際上都是要強調(diào)藝術(shù)的本體性，以及藝術(shù)、藝術(shù)家、藝術(shù)作品、藝術(shù)價值本身的自足性和本體意識。如果沒有本體，那一定會走偏。當下的藝術(shù)不能拷貝傳統(tǒng)，要強調(diào)創(chuàng)新性。

　　藝術(shù)要反映當下，但不是對當下的直接反映，而是藝術(shù)化的一種反映、認識與覺悟。對未來的而言，藝術(shù)會通過其前瞻性去建構(gòu)一個對未來的關(guān)系。但是藝術(shù)對未來的判斷不是下結(jié)論，更多的是提出問題，然后用開放的結(jié)構(gòu)讓大家來回答未來的問題。

　　關(guān)于藝術(shù)與科技，我認為不是用藝術(shù)證明科技有多大的力量，而是想通過科技的力量來證明與藝術(shù)融合會產(chǎn)生更多的可能性。藝術(shù)對科技，是積極融合與批判并存的，這樣才能真正意義上認識到作為藝術(shù)家本身應(yīng)該處于的位置；認識到藝術(shù)的本質(zhì)和主體性的覺悟。

　　99藝術(shù)網(wǎng)：在您看來，科技在中國當代藝術(shù)的發(fā)展中，會扮演什么樣的角色？

　　趙力：我認為要從整體上看科技與藝術(shù)的關(guān)系。在工業(yè)革命以后，科技開始對藝術(shù)產(chǎn)生較大的影響。其中一個影響是科技的發(fā)展讓藝術(shù)有了更大的舞臺、更多的平臺，以及更多的可能性，這一點從藝術(shù)創(chuàng)作的媒介、語言到結(jié)構(gòu)都能看到。

　　另外，科技與藝術(shù)還存在一種競爭關(guān)系。比如說，每一次科技的革命都會給藝術(shù)帶來壓力，甚至是倒逼藝術(shù)，包括之前的攝影技術(shù)和現(xiàn)在的VR技術(shù)?？萍嫉陌l(fā)展讓藝術(shù)無法拷貝傳統(tǒng)，因為機器已經(jīng)取代了傳統(tǒng)意義上的一些方式。在深度學習、對傳統(tǒng)的綜合能力和已有經(jīng)驗的整理挖掘過程中，藝術(shù)家在未來的出路只有一個，那就是創(chuàng)新。

展覽效果圖

　　在這個競爭關(guān)系中，我個人是很樂觀的。我認為所謂的倒逼，并不是讓藝術(shù)無路可走，而是激發(fā)出無限的可能性。我們要脫離原有的歷史經(jīng)驗，投入到對未來的想象和創(chuàng)造中。

　　辯證地看科技的發(fā)展，人類的發(fā)展就有可能形成雙輪驅(qū)動：一方面是科技的發(fā)明和創(chuàng)造；一方面是以文化藝術(shù)為核心的精神的創(chuàng)造。兩者相互學習、滲透、融合，形成原創(chuàng)的驅(qū)動力和內(nèi)心的驅(qū)動力。

“耦合共生”板塊策展人解讀及參展藝術(shù)家介紹：

耦合共生丨從安仁看中國當代藝術(shù)的突破和創(chuàng)新

　　04 “在華國際”奏響別樣旋律

王薇薇（Elsa Wang）
主題展“在華國際”板塊策展人

　　除了本土藝術(shù)家外，第三屆安仁雙年展還策劃由國外藝術(shù)家組成的“在華國際”板塊，邀請了來自德國、英國、荷蘭、瑞士的六位國際知名藝術(shù)家：馬克（Marck）、尼克·維西（Nick Veasey）、漢斯·卡特（Hans Kotter）、雷諾·奧德霍恩（Reinoud Oudshoorn）、卡蘿·杰斯特（Caro Jost）、提姆·弗萊瓦德（Tim Frei?wald）。

　　這些藝術(shù)家通過不同的媒介、視角和創(chuàng)作方法，呈現(xiàn)出了跨地域、跨文化的當代藝術(shù)生態(tài)。在空間環(huán)境、材料運用，以及與觀眾的互動等方面，這些藝術(shù)家的作品均有著豐富而深刻的觀念性；同時也對應(yīng)了安仁雙年展在整體策展理念上的歷史觀和文化觀，在安仁這座中國小鎮(zhèn)中，為觀眾提供了在不同文化背景下，審視精神、人類文明、社會問題、科學技術(shù)等等方面的不同的視角，在安仁的“變奏”劇場中，奏響別樣的旋律。

“在華國際”參展藝術(shù)家作品海報

“在華國際”板塊策展人解讀及參展藝術(shù)家介紹：

在華國際丨從安仁看當代藝術(shù)多元的形式和風格

05 “新銳青年” 看中國當代藝術(shù)的銳意創(chuàng)新

李曉峰
主題展“新銳青年”板塊聯(lián)合策展人

溫雅
主題展“新銳青年”板塊聯(lián)合策展人

　　藝術(shù)家由第三屆安仁雙年展學術(shù)委員會/策展團隊聯(lián)合推薦 賈方舟 王春辰 楊衛(wèi)  王林 趙力 李曉峰 夏可君 古原 溫雅

“新銳青年藝術(shù)特邀展”海報

　　呼應(yīng)本屆雙年展的“變奏”主題，以“新銳青年”為單元主題詞，“青年藝術(shù)特邀展”首創(chuàng)學術(shù)委員會和策展團隊聯(lián)合推薦制，既保證推薦視角的多元化、豐富性，也兼顧推薦作品的前瞻性、探索性。經(jīng)審定，最終確認來自海內(nèi)外近百位青年藝術(shù)家近兩百件作品，涵蓋了繪畫、雕塑、裝置、圖片、影像、行為等當代全藝術(shù)形式。

　　他們中間有已初具影響力的青年才俊，也有初出茅廬的新新人類；有活躍于學院內(nèi)外的高校教師，也有在校就讀的本科生、研究生、博士生；既有勇往直前地選擇專職創(chuàng)作的工作室藝術(shù)家，也有或兼職或跨界或游走或漂泊的自由藝術(shù)家。

　　藝術(shù)不問西東，最值得關(guān)注的是能否切身體驗著這個世界，能否有原創(chuàng)的藝術(shù)思想與感情去訴說、去表達、去創(chuàng)造。

“新銳青年”板塊策展人、推薦人解讀及參展藝術(shù)家介紹：

新銳青年丨從安仁看中國當代藝術(shù)的銳意創(chuàng)新

本文圖片來源：第三屆安仁雙年展

版權(quán)與免責聲明：

【聲明】本文轉(zhuǎn)載自其它網(wǎng)絡(luò)媒體，版權(quán)歸原網(wǎng)站及作者所有；本站發(fā)表之圖文，均出于非商業(yè)性的文化交流和大眾鑒賞目的，并不代表贊同其觀點和對其真實性負責。如果發(fā)現(xiàn)有涉嫌抄襲或不良信息內(nèi)容，請您告知（電話：17712620144，QQ：476944718，郵件：476944718@qq.com），我們會在第一時間刪除。