精品国产电影99_亚洲中文字幕乱码第二_中文字幕人伦无码_一夲道无码视频在线无码_又黄又爽免费国产视频

主辦單位

深圳美術館

青海美術館

關山月美術館

展覽時間

2021年9月30日—10月20日

開幕時間

2021年9月30日16：00

展覽地點

青海美術館

（青海省西寧市城西區(qū)西關大街58號）

　　文禎非，1963年生于青海。1981年參加工作。1987年畢業(yè)于青海師大美術專業(yè)。2007年獲得俄羅斯國立師范大學美術專業(yè)碩士學位?，F(xiàn)為深圳市關山月美術館藝術總監(jiān)，國家一級美術師，中國美協(xié)會員，深圳市美協(xié)副主席，深圳畫院簽約畫家，國家藝術基金項目評審專家，深圳大學美術與設計學院、江西師大美術學院和肇慶學院客座教授。繪畫作品若干次參加省市和國家級美展，美術作品在十幾種專業(yè)美術期刊上發(fā)表，個人畫展分別在十多個城市舉辦，部分作品被私人和專業(yè)美術機構收藏。

行·系列

布面油畫

60×90cm

2021年

景外之景：一個關于寫意油畫的詮釋

——文禎非寫意油畫藝術作品展述評

文/陳向兵 

　　近年來，寫意油畫在范迪安、戴士和等先生的大力倡導下，在中國已逐漸形成與發(fā)展成畫派的態(tài)勢，獲得了廣泛的社會接受度，擁有了中國自身文化環(huán)境的支持?！皩懸庥彤嫛闭n題的提出，正是解決當代油畫發(fā)展問題的“中國智慧”和“中國方案”的具體實踐和文化自信的最好體現(xiàn)。寫意油畫中“寫意”的內涵博大精深，包含了人與自然、自我與世界的交融，也展現(xiàn)了具有東方文化屬性的語言特征。而依托國家重點美術館關山月美術館及在深圳市宣傳文化發(fā)展事業(yè)專項基金的支持下，北京當代中國寫意油畫研究院持續(xù)舉辦的“文脈傳薪--中國寫意油畫學派作品年展”，從對中國寫意油畫學派名家作品的展示、研究和出版入手，展開對中國寫意油畫進行學術方面的研究和梳理，展覽不僅具有匯集最新成果、推動學術研究的意義，同時也為全國藝術家提供了一個交流和研究的平臺，并通過全國巡展的方式，共同推動中國“寫意油畫”的發(fā)展。這其中離不開文禎非在深圳、在關山月美術館為此所付出的諸多努力。而其不僅僅積極參與到各種活動的具體工作中，更積極投入到寫意油畫的探索與創(chuàng)作中。

行·系列

布面油畫

170×100cm

2020年

　　許多評論家及藝術家文禎非自己都很明確的將他的油畫定位為寫意繪畫——指的是藝術家在構思過程中，將主體的審美情感、審美認識以及把握和理解到的客觀物象相結合，并以一定的藝術表現(xiàn)手段和規(guī)律作為媒介所形成的存在于觀念中的藝術形象。其主要特征是，以中國傳統(tǒng)繪畫中的感性、想象性和情感性，用虛構或表現(xiàn)的手法來表達現(xiàn)實中景物，甚至用非現(xiàn)實的形態(tài)來表現(xiàn)現(xiàn)實中的景物。

行·系列

布面油畫

120×80cm×2

2020年

　　文禎非的油畫創(chuàng)作一直在探索著一條既能體現(xiàn)西方藝術精神又具有中國傳統(tǒng)文化精髓的藝術道路,或者也可以說，他的藝術始終追求著一種中國文化的美學特征——在造型上都有著中國畫的造形理念，往往把客觀事物的“象”與主體的感受融合一起，形成一種從內心衍生出來的“意象”，這種“意象”不僅已不是真實的客觀形象，而且，是明顯超越原型的自我把握與夸張，講究的是“不求形似”而“取其意氣所到”。因此，高度的提煉與舒張甚至幻形就成為了其作品中意象造型的突出特征，追求在“象”上尋求表達和抒發(fā)主觀情感的“意”，使之風景相對單純并能夠充分的體現(xiàn)他想表達的對萬物的一種情感。而其寫意風景油畫往往通過運用不同筆觸與肌理效果所形成的形式美來表現(xiàn)其內心對大自然強烈感受的抒發(fā),并在吸收和借鑒了中國繪畫的筆墨精神與技法語言的基礎上，追求一種詩意的表達。

行·系列

布面油畫

103×76cm

2020年

　　文禎非進行油畫風景創(chuàng)作時從不照搬風景照片，也很少做寫生變體。他作畫喜歡用大筆在畫布上反復涂色，在色與形的不斷交織中發(fā)現(xiàn)可貴的肌理效果，在推敲畫面的過程中找尋作品效果的最終取向。這就得使得其創(chuàng)作過程中必然會滲入許多自發(fā)性和無意識性，并依據(jù)這些自然的或發(fā)掘的視覺經(jīng)驗的印記，創(chuàng)設意境的可能。這種冥想式的畫面構思過程其實是對真實自我的一種釋讀過程：用自己個性化的目光體察周圍世界，獲得一種嶄新而獨特的生命體驗，深層而真實的意識感知。在文禎非的作品中，一種詩性的沉淀、語言的意象，常會讓我們感受到時序的推移變化,也感受到從清朗轉向幽僻，從生機躍動隱向寧靜而沉思的境地?？梢哉f，對秀雅逸氣、清麗柔和、寧靜簡約、雅致幽玄的追求，形成了其畫中以“逸”為品格的一種“宋詞意境”。這種意境即見證于其作品中山水意象的超然而理性的個性和氣質；也見證于其畫面語言的素樸、沉渾與簡索，更見證于與宋代山水畫意氣相通的精神氣質。從整體意趣來看，文禎非的油畫作品具有一種由長時間的鋪陳而生成的歷史意味，具有多層次審美關系的復雜性。藝術家在建構自然美的空間序列和時間序列的同時，把自然也人文化了。而正是如此，他才超然于人與自然的從屬關系之中，游離于虛實相生、溫婉含蓄的寫意原則之外，化景物為情思隱喻營造的意象，從而實現(xiàn)其風景繪畫的審美境界獲得些許精神的自由灑脫——其色彩和線條的率意激揚，是對自然原始意象的找尋與回環(huán)，隱含著明顯的超驗的抒情性向往。當畫布上涂滿各種顏色、形狀和肌理，當藝術家沉浸于抽象或具象、表現(xiàn)與再現(xiàn)的糾結之中時，在展望與再想象的作用之下，一個又一個“象外之象”、“景外之景”所暗示的無形之形的、虛幻的景象被營造出來。所以，我以為，文禎非作品的立意和自我冥想的情感世界規(guī)定著其作品畫面的效果取向和定位。并且，這種取向一直會伴隨著創(chuàng)作的整個過程，在力求簡化和平衡的原則下，挖掘各種元素的關聯(lián)點，以含而不露的手法，形成一個個與現(xiàn)實實景相反的聯(lián)想，給人帶來鮮活的有生命意味的整體感觀。

行·系列

布面油畫

80×200cm

2019年

　　實際上，這是一種虛實情境和空間意境的高度意象化和精神化，是與藝術家的感情或心緒相對應的表現(xiàn)性話語模式。其畫面的空古殘斷，不盡的灰暗和綿長的悲涼，不禁讓人追遠憶古；其意境的深刻和無法觸及的感動，也不斷震撼著人們的視覺。作為一種具有虛幻維度的形式——冥想世界的限定，文禎非油畫作品中的風景并非是“能在”的實景，而是按照藝術家自我內心中對象應該有的存在方式存在著的一種歷史之物——文禎非筆下的風景就象心被某些事物感動從而產生一種曠遠的旅途、追逐的感動，就像看見蝴蝶翩飛心念就隨著蝴蝶翩翩舞動的感覺，驛動而意味悠長。如在其風景作品《釋系列》《行系列》中，無不力求在自然的寧靜中從尋求東方情境的象限，走向某種闡釋自然忘象的藝術追求，以各種結構性差異見證難以見證之物，為風景的存在之論帶來了精神純粹性的凌越，為我們提供了寫意油畫發(fā)展的新視角與新路向。 

行·系列

布面油畫

200×200cm

2019年

　　因而，從當代意義上而言，文禎非的風景畫早已不是現(xiàn)實的鏡像，而是對風景文化質地的表現(xiàn)。我們也無法將其作品中的“風景”看作是“風景”的存在，而更愿意將它作為一種詩化和哲學意義上的物的顯現(xiàn)——既景外之景，象外之象。其作品中蘊藏的詩化和哲學的意味——抑或說，是在《藝術作品的本源》一文中，哲學大師海德格爾所分析的藝術之為藝術的一個重要特征：即藝術就是“存在者的真理自行設置入作品”。以此表明藝術作品能夠將意義世界展示出來?！罢胬怼敝砸M入作品，是因為它所提供的是一種“無蔽”，由此而展示出一個“敞開狀態(tài)”。在這一“敞開狀態(tài)”中，意義世界顯示出來。這也就是說，在藝術與物之間實際上存在著一個相互的關系：一方面，作為一種特殊的物，可以通過藝術作品所提供的真理的生成與發(fā)生而將物之現(xiàn)實性顯示出來；另一方面，藝術也因為有物而獲得了自身的實在性。[1]我以為，這正是藝術家文禎非自己所說的“釋”這類主題的內在意義。因為在今天，傳統(tǒng)意義上的風景再也無法承擔揭示我們生命狀態(tài)和生存經(jīng)驗的詮釋功能。從這個角度說，文禎非筆下的風景已不再是純粹視覺的愉悅感觀，不再作為純粹自然的表達方式——而是，在很大程度上占據(jù)了精神與意識領域。他的風景在很大程度上即是主觀的，同時，也是藝術家的情感再現(xiàn)，體現(xiàn)出藝術家對生命意象的表達。在他的寫意油畫風景中，可以感受到人生的嘆喟、歷史的沉想、情感的唏噓與歲月消失的寬容。

行·系列

布面油畫

60×80cm

2019年

　　綜上所述，通過對文禎非的作品的意象分析，我們得以了解到其追求的意象內質，從而體認了一種深度的意象——從風景的屈曲多姿、起伏和緩的感性形態(tài)向意象視閾的日常性、意象思維的生命化生成等智性形態(tài)的轉變。在此，自然的景觀與靈秀的意象所構成的虛與實、顯與隱、有限與無限的對沖，激發(fā)著人們的再想象，誘發(fā)了隱藏在形象背后的無限的更為深邃的思想意義。

 

　　許多研究證明，當代中國寫意油畫的創(chuàng)作意義往往在于，它從深度的反思中以自我精神的維度回應了唯西方化的中國藝術危機。寫意油畫往往是由藝術家自然純樸、拙野天放的個性特點而被人文營筑產生的；精神的超然是寫意油畫所追求的的一種回歸中國傳統(tǒng)文化的號召。

行·系列

布面油畫

50×60cm

2018年

　　更重要的是，在中國，這種探索適切地給出了一種啟示性的藝術范式，進一步說就是，在根植于中國傳統(tǒng)并立足于當代的當下，寫意油畫已成為我們突破西方架上繪畫終結論的一種嘗試性例證?？梢哉f，本次展覽展出的文禎非精心創(chuàng)作的50余幅作品，作為這種嘗試性例證的一份子，其有效性成果是顯而易見的。這些成果，不僅較為集中地反映了他多年來從事寫意油畫探索的藝術成果，更彰顯出其頗具東方魅力的藝術性追求。

2021年9月9日

[1]參見盧春紅:《物何以顯現(xiàn)自身？——論海德格爾《藝術作品的本源》中的“物”》一文?！墩軐W研究》，中國社會科學院哲學所主辦，2010年10期。

行·系列  布面油畫

61×70cm

2018年

行·系列  布面油畫

50×60cm

2017年

行·系列   布面油畫

71×100cm

2017年

行·系列

布面油畫

80×100cm

2017年

行·系列

布面油畫

80×100cm

2016年

行·系列

布面油畫

80×100cm

2016年

行·系列

布面油畫

150×150cm

2016年

行·系列

布面油畫

60×83cm

2015年

行·系列

布面油畫

100×80cm

2015年

行·系列

布面油畫

72×106cm

2013年

　　文禎非：繪畫的根本問題不是技法問題，也不是題材問題；而是想法和觀念問題，是要突破一個又一個固有圖式，是去解開心中的一個個扣，打破一個一個的概念，從而走向自由忘我的狀態(tài)。就象人生，隨著時間和閱歷的增長，心中的一個一個結被打開，許多事可以放下了，也就釋懷了。

　　追求隨心所欲的創(chuàng)作狀態(tài)，釋放自己，回到自然而然，與畫面充分溝通，渾然一體，回到初始，回到原本，讓畫面與自己一起生長。

釋·系列

布面油畫

61×51cm

2010年

釋·系列

布面油畫

180×120cm

2009年

釋·系列

布面油畫

60×60cm

2008年

釋·系列

布面油畫

60×60cm

2008年

釋·系列

布面油畫

180×180cm

2008年

釋·系列

布面油畫

150×100cm

2004年

釋·系列

布面油畫

100×80cm

2004年

釋·系列

布面油畫

51×60cm

2004年

釋·系列

布面油畫

150×100cm

2003年

創(chuàng)于2014，相伴已成為習慣
平臺已進駐網(wǎng)易、搜狐同步更新
商務合作、轉載事宜請在后臺留言

版權與免責聲明：

【聲明】本文轉載自其它網(wǎng)絡媒體，版權歸原網(wǎng)站及作者所有；本站發(fā)表之圖文，均出于非商業(yè)性的文化交流和大眾鑒賞目的，并不代表贊同其觀點和對其真實性負責。如果發(fā)現(xiàn)有涉嫌抄襲或不良信息內容，請您告知（電話：17712620144，QQ：476944718，郵件：476944718@qq.com），我們會在第一時間刪除。