時間:2021/9/20 12:52:05 來源:99藝術網(wǎng)專稿
工業(yè)革命以來,對石油、煤炭等不可再生性能源的過度開采和利用所造成了生態(tài)系統(tǒng)的環(huán)境災難愈演愈烈:全球變暖加劇、極端天氣事件頻發(fā),自然資源緊缺,而新型病毒的出現(xiàn)與肆虐,進一步凸顯出人類的生態(tài)困境。我們賴以生存的藍色星球能否維系,世界能否實現(xiàn)可持續(xù)發(fā)展,已經(jīng)成為一個擺在全人類面前的亟迫問題。
事實上,設計領域?qū)τ谏鷳B(tài)問題和可持續(xù)發(fā)展的關注早在1960年代就漸成趨勢,綠色設計、生態(tài)設計、可持續(xù)設計的理念和方法也從那個時候起日臻成熟。而大量的解決方案,都基于我們對“人造物”的理解和對“材料”的研究,如可循環(huán)、再利用、省材料、可降解、高品質(zhì)、易拆解等等。伴隨著科技的發(fā)展和可持續(xù)設計的需要,這些理念和方法也在不斷的進行迭代,重心不斷延伸和轉(zhuǎn)移。例如伴隨著碳中和理念和實踐的發(fā)展需要,就產(chǎn)生了零碳能源、零碳原料/燃料與工藝替代等方法。在上述背景下,中央美術學院設計學院與中央美術學院美術館攜手英國倫敦設計博物館,圍繞人類的生存困境、生態(tài)可持續(xù)的主題,探索碳中和跨學科的創(chuàng)新路徑,從材料的起源、轉(zhuǎn)化、影響與進化四個維度展開敘事,共同策劃“萬物生息——后石油時代的材料與設計”展覽,旨在探索可持續(xù)發(fā)展的未來。作為全球首展,展覽于2021年9月17日在中央美術學院美術館揭幕。
展覽匯聚了倫敦設計博物館百余件經(jīng)典館藏作品以及30位中國當代設計師的先鋒作品,其中包括伊姆斯夫婦(Charles and Ray Eames)、卡羅·斯卡帕(Carlo Scarpa)、馬塞爾·布勞耶(Marcel Breuer)、埃托雷·索特薩斯(Ettore Sottsass)、馬巖松、土上建筑、董功、凱瑟琳·馮·瑞星博(Kathrin von Rechenberg)、姜綬祥、呂越、王克震、陳旻、張周捷、Faber Futures、費爾南多·拉波塞(Fernando Laposse)、桑尼·維瑟(Sanne Visser)等。
展覽現(xiàn)場
展覽現(xiàn)場
展覽現(xiàn)場
《建造世界上最大的船,韓國,馬士基3E級集裝箱船》,阿拉斯泰爾·菲利普·瓦帕,2019年
《硬木的顯微圖像》,艾倫·克里維拉羅,2007年
《新世紀的毛發(fā)學》,桑尼·維瑟,2016年,圖片?湯姆·曼尼恩
《森林絨毛》,塔瑪拉·奧喬拉,2019年
《微觀興衰,細菌染色的絲綢紡織》,F(xiàn)aber Futures,2017年,圖片?Faber Futures
《生物虹彩亮片》,艾麗莎·布魯納托,2019年
“萬物生息:后石油時代的材料與設計”是一場對物質(zhì)世界獨特而詩意的探索,帶領觀者踏上追溯材料的“起源”到“轉(zhuǎn)化”、“影響”與“進化”之旅。從微觀結構到其使用開發(fā)造成的全球影響,材料分享著它們在情感、技術和政治生活中難以置信的故事,使人們理解那些深藏于平凡謙卑之物背后的復雜過程。展覽既是中西方關于材料與設計文化的一次交流與碰撞,更是全球語境下關于可持續(xù)未來的一次共同探索。
第一部分“起源”呈現(xiàn)了材料的原初狀態(tài),并通過微觀視角展示了它們的獨特屬性。正是這些獨特的屬性決定了材料在其生命周期之中的循環(huán)和歸宿,同時也向觀者傳遞了各種材料無論多么紛繁復雜——它都源自地球的訊息。在“起源”中,觀者還將感受材料的情感特質(zhì),進而探索自身與材料之間相互依存的關系。
《米器》,王克震,2020年
《點石成金》,陸斌,2017年
《骨椅》,馬巖松(MAD建筑事務所),2018年
《Endless Form MC015-F-Black》,張周捷,2018年
第二部分“轉(zhuǎn)化”探索了18世紀中葉以來大規(guī)模生產(chǎn)體系所帶來的革命性變革,通過呈現(xiàn)從宇宙飛船到易拉罐制造過程中極其翔實的“幕后故事”,旨在使觀者深入了解我們現(xiàn)代物質(zhì)世界是如何形成的。此外,該版塊還呈現(xiàn)了一系列20世紀初至今的設計大師經(jīng)典原作,其中包括伊姆斯夫婦(Charles and Ray Eames)、吉奧·龐蒂(Gio Ponti)、大衛(wèi)·梅勒(David Mellor)等。
《間物》,郝振翰,2019年
《杭州凳》,陳旻,2012年
第三部分“影響”考察了全球材料開采與消費體系對環(huán)境和人類的影響。通過對采礦、橡膠以及集約化棉花種植等產(chǎn)業(yè)的個案研究,以及作品《物質(zhì)世界》所呈現(xiàn)的全球開采系統(tǒng)數(shù)據(jù),觀者將深刻感知對資源的肆意攫取是如何給我們賴以生存的地球帶來災難性的后果。
《生土工藝品》,土上建筑,2021年
《飄》,張雷、Jovana Zhang、Christoph John,2011年
第四部分“進化”展望了材料的未來,以及設計師如何在有限資源內(nèi)探尋更智慧和更可持續(xù)的工作方式。該版塊呈現(xiàn)幾十位當代設計師的作品,為當今材料設計提供了頗有啟發(fā)性的案例。從大規(guī)模工業(yè)干預到專注于手工制作的超本地化項目,該版塊試圖提醒觀者,材料設計是一個不斷發(fā)展的領域,并在解決緊迫的環(huán)境與社會議題方面發(fā)揮著重要作用。
《時光》,王茹,2016年
《錘子》,林芳璐,2021年
《半人類花瓶II》,楊泓捷,2019年
《化》,呂越,2017年
《物托邦》,安靜,2018年
《元塑》,任日,2014年
本次展覽將持續(xù)至2021年10月17日,展覽期間還將呈現(xiàn)系列學術講座和“材料未來”行動研究等公共教育活動,敬請期待!
展覽現(xiàn)場
主辦:中央美術學院、倫敦設計博物館
承辦:中央美術學院設計學院、中央美術學院美術館
巡展協(xié)辦:南京藝術學院
支持:網(wǎng)龍網(wǎng)絡控股有限公司、長杏生物質(zhì)科技、ORGANY
展覽時間:
2021年9月17日— 10月17日
展覽地點:中央美術學院美術館1層、2層A展廳
滬公網(wǎng)安備 31010102006431號 |