時間:2021/9/11 12:00:48 來源:中國藝術(shù)報
天地?zé)o垠(中國畫) 姬子
河北畫家姬子(原名王云山)從上世紀(jì)50年代末開始專攻山水畫,不僅深入學(xué)習(xí)宋元以來諸位大家的傳統(tǒng)筆墨技法,同時還揣摩研究了傅抱石、宋文治、錢松嵒、李可染等現(xiàn)代名家的新風(fēng)格、新筆墨,并多次到燕山、太行山進(jìn)行寫生。他在創(chuàng)作中并不墨守成規(guī),大膽地引入西畫的構(gòu)圖因素,把故鄉(xiāng)燕地的長城當(dāng)成時間的語言與象征,成功地將精神家園具象化,創(chuàng)作出風(fēng)格獨特的“墨道山水”。
9月5日至21日,由山東美術(shù)館主辦的“墨道之維:姬子繪畫展”在山東美術(shù)館舉辦,展覽展出了姬子的水墨作品30余件,其中《大宇暢神圖》和《源初》等作品表達(dá)出他獨特的筆墨語言和博大的藝術(shù)胸懷。在展覽開幕同時,姬子繪畫展學(xué)術(shù)研討會同期舉辦,30多位藝術(shù)家和評論家從姬子的藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)理念、情懷,以及他作品呈現(xiàn)的“墨道”、人文精神等方面進(jìn)行了全方位的解讀和分析。
對于展覽主題“墨道之維”,展覽學(xué)術(shù)主持陳孝信認(rèn)為,姬子以自身體會到的終極精神和畢生心血構(gòu)建了一種具有形而上高度的、獨與天地精神相往來的“墨道山水”,開辟了中國山水畫的新思維、新圖象、新境界。陳孝信以“安貧樂道、以命搏藝、道體象用、終成大家”概括姬子的藝術(shù)軌跡,并以“形而上的象征風(fēng)格”“新結(jié)構(gòu)主義”“超現(xiàn)實主義”和“神秘主義”等元素概括姬子繪畫的特點。
“‘墨道’即是姬子的生命之道,而非技術(shù)之道、皴法之道。這是姬子在艱難歲月里用一種堅忍的意志和偉大的藝術(shù)表現(xiàn)力來體現(xiàn)他的‘天、地、人’化一。這個‘化’是姬子的藝術(shù)之魂。在他的畫里,生命和藝術(shù)是一體的,這是他藝術(shù)的精髓和精神所在。”展覽策展人、太和藝術(shù)空間董事長賈廷峰說。
姬子于1994年冬季創(chuàng)作的《大宇暢神圖》是他從上世紀(jì)80年代中期之后開始探索自己的繪畫語言以及如何表達(dá)自我立意思考的成果, 2006年他又在原作結(jié)尾處補(bǔ)畫了5米長的畫幅,作品共長40米。畫面從無物所起的空泛,到進(jìn)而水波蕩漾,再到漸漸地波濤洶涌,轉(zhuǎn)化為山水相連、峰巒突起,最后慢慢地融化到無邊無際的茫茫星空里。山東省美協(xié)主席、山東美術(shù)館館長張望談及姬子生前最后一幅作品《家在彼處》時說:“畫面里既有山水、也有宇宙空間,更有時空,我覺得這張畫可以概括地說明姬子自由自在的藝術(shù)追求和純粹無染的精神家園。他追求彼處,追求一個如宇宙般無邊無際的理想國度?!?
滬公網(wǎng)安備 31010102006431號 |