時(shí)間:2021/5/28 20:19:55 來源:藝術(shù)中國
展覽現(xiàn)場
5月15日下午,當(dāng)代唐人藝術(shù)中心北京第一和第二空間推出藝術(shù)家譚平的大型回顧展《譚平:繪畫是什么 1984-2021》。展覽由崔燦燦擔(dān)任策展人,展出包括素描、油畫、版畫、影像在內(nèi)的作品百余件,全面梳理和回顧了譚平1984年至今的創(chuàng)作歷程,以及藝術(shù)家2021年最新創(chuàng)作的作品系列。
展覽現(xiàn)場
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《晨》,板上丙烯,50 × 50 cm,1984
《無題》,布面丙烯,95 × 100 cm,1990
作為1980年代以來中國抽象藝術(shù)的領(lǐng)軍人物,譚平的作品為我們重新理解繪畫的語法、結(jié)構(gòu)和實(shí)驗(yàn)方式,提供了大量豐富而又龐雜的案例,成為中國當(dāng)代繪畫現(xiàn)場中重要的坐標(biāo)和參考體系。
《黑色的生命》,布面丙烯,160 x 200 cm,2008
《位置》,布面丙烯,40 x 50 cm,2008
《無題》,布面丙烯 ,200 x 300 cm,2008
在近40年的繪畫歷程中,譚平經(jīng)歷了藝術(shù)思潮的多個(gè)時(shí)期,從1980年代初,傳統(tǒng)的學(xué)院寫實(shí)、自然主義,到1984年之后靜物、風(fēng)景和人物畫中的形式意味,對(duì)超現(xiàn)實(shí)主義和表現(xiàn)主義的研習(xí),至1990年初,一系列版畫和油畫作品對(duì)色塊、線條、黑白關(guān)系、空間秩序、物質(zhì)材料的實(shí)驗(yàn),開始了抽象藝術(shù)的視覺探索。2000年之后,譚平的形式實(shí)驗(yàn)走向了更廣闊的繪畫行動(dòng),書寫、涂抹、疊加和覆蓋反復(fù)交替出現(xiàn)。
《歷史》,布面丙烯,300 x 400 cm,2015
《無題》,紙本綜合材料,80 x 120 cm,2018
在此之后,抽象藝術(shù)在譚平那里只是軀殼和工具,他自由地借用極簡主義、觀念藝術(shù)、偶發(fā)、激浪、行動(dòng)繪畫和場域藝術(shù)的方式,不斷進(jìn)行洗滌、嫁接、再生的游戲。譚平從對(duì)畫面形式的研究,走向了對(duì)“繪畫”的研究,對(duì)產(chǎn)生繪畫的動(dòng)機(jī)、條件、語言和觀念的研究。繪畫從平面走向三維,走向行動(dòng),走向形成繪畫的場域。最終回到繪畫的原點(diǎn),回到繪畫的根基和基礎(chǔ)語法之中,試圖回答一個(gè)最簡單也最艱難的問題:繪畫是什么?
《無題》,布面丙烯 ,200 x 300 cm,2021
《無題》,布面丙烯,120 x 100 cm,2021
是點(diǎn)、是線、是面,或是點(diǎn)線面的交響曲?是形式,還是觀念,是過程,還是結(jié)果?繪畫是理性、設(shè)計(jì)和模數(shù)的產(chǎn)物,還是感性、激情和靈魂的激蕩?這一系列疑問,構(gòu)成了關(guān)于繪畫的存在哲學(xué),繪畫在現(xiàn)實(shí)主義之后的多元價(jià)值和廣闊視野。
譚平在80年代之后全球當(dāng)代藝術(shù)圖景和后現(xiàn)代語境中,賦予了繪畫全新的意義,繪畫不再是古典和現(xiàn)代主義的延續(xù),而是連接1945年之后當(dāng)代藝術(shù)和東西方文化的不同節(jié)點(diǎn)。他將“抽象”這一門類的討論,引向更為廣闊的藝術(shù)思考,不是形象上的“抽象”,而是藝術(shù)定義上的“抽象”:一個(gè)不在寫實(shí)、具象序列中的抽象,而是開放的、多元的、混雜的,一個(gè)無法被定義和概念化的繪畫世界。
展覽現(xiàn)場
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繪畫是時(shí)間、空間與個(gè)人的交匯。這些個(gè)人的、現(xiàn)實(shí)的、歷史的經(jīng)歷,也只為個(gè)人所有。然而,譚平在近40年的歷程中所秉持的信念與雄心,創(chuàng)造的關(guān)于“繪畫是什么”的永不停歇的實(shí)驗(yàn),是我們可以共同分享的經(jīng)驗(yàn)。
關(guān)于藝術(shù)家
譚平,1960年生于河北,現(xiàn)為中國藝術(shù)研究院教授,博士生導(dǎo)師;1984年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院版畫系并留校任教;1989年至1994年,獲得DAAD獎(jiǎng)學(xué)金留學(xué)德國柏林藝術(shù)大學(xué)自由繪畫系。2002年,任中央美術(shù)學(xué)院設(shè)計(jì)學(xué)院院長;2003年,任中央美術(shù)學(xué)院副院長。2014年,任中國藝術(shù)研究院副院長,中國美術(shù)家協(xié)會(huì)實(shí)驗(yàn)藝術(shù)委員會(huì)主任,國家當(dāng)代藝術(shù)研究中心主任。
譚平(攝影:郝科)
譚平舉辦的個(gè)展包括:“雙重奏:譚平回顧展”(上海,余德耀美術(shù)館,2019);,“……”(北京,元典美術(shù)館,2017);“譚平”( 丹麥霍森斯現(xiàn)代美術(shù)館,2017); “彳亍”譚平個(gè)展(美國,坦佩,亞利桑那州立大學(xué)美術(shù)館,2015); “畫畫”譚平作品展”(北京,今格空間, 2015); “1 劃”譚平個(gè)展(中國美術(shù)館,2012);,“譚平版畫作品展”(北京,德國駐華大使館,2011);“譚平作品展”(深圳美術(shù)館, 2008);“刺痛與撫慰”譚平繪畫作品展(北京,今日美術(shù)館,2008);“譚平繪畫作品展”(中國美術(shù)館,2005);譚平版畫作品展(德國,柏林藝術(shù)庫, 2000);譚平作品展(北京,紅門畫廊,1995); “北京—柏林”譚平版畫展(北京,當(dāng)代美術(shù)館,1994)等。
譚平的作品在國內(nèi)外眾多展覽上展出:“中國精神——第四屆中國:抽象——當(dāng)代中國非具象油畫藝術(shù)展”(北京,今日美術(shù)館,2017); “抽象以來——中國抽象藝術(shù)研究展巡展” (上海民生現(xiàn)代美術(shù)館,2017);“中國抽象藝術(shù)研究展”(北京,今日美術(shù)館,2016)等?!胺切蜗螅瓟⑹碌倪\(yùn)動(dòng)”(上海二十一世紀(jì)民生美術(shù)館, 2015); “偉大的天上的抽象”(中國美術(shù)館,2010);“意派”中國抽象藝術(shù)三十年(西班牙馬德里文化中心,2008)等。
他的作品被中國美術(shù)館、上海美術(shù)館、中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館、科靈現(xiàn)代繪畫美術(shù)館、波特蘭美術(shù)館、路德維希博物館、亞利桑那州立大學(xué)美術(shù)館等國內(nèi)外重要機(jī)構(gòu)收藏。
崔燦燦
關(guān)于策展人
崔燦燦是一名活躍在各個(gè)領(lǐng)域的獨(dú)立策劃人,寫作者。
策展的主要展覽和活動(dòng)從2012年開始近百場,群展包括夜走黑橋、鄉(xiāng)村洗剪吹、FUCKOFF II、不在圖像中行動(dòng)、六環(huán)比五環(huán)多一環(huán)、十夜、萬丈高樓平地起、2015-2019過年特別項(xiàng)目系列、策展課、九層塔等。曾策劃的個(gè)展包括包曉偉、陳丹青、陳彧凡、陳彧君、馮琳、韓東、何云昌、黃一山、姜波、厲檳源、劉港順、劉建華、李青、李季、李占洋、牧兒、馬軻、毛焰、琴嘎、秦琦、隋建國、石節(jié)子美術(shù)館、史金淞、沈少民、譚平、王慶松、謝南星、夏小萬、夏星、蕭昱、許仲敏、徐小國、宗寧、政純辦、張玥、趙趙等。
曾獲CCAA中國當(dāng)代藝術(shù)評(píng)論青年榮譽(yù)獎(jiǎng),《YISHU》中國當(dāng)代藝術(shù)批評(píng)獎(jiǎng),藝術(shù)權(quán)力榜年度展覽獎(jiǎng)和策展人獎(jiǎng),《藝術(shù)新聞》亞洲藝術(shù)貢獻(xiàn)獎(jiǎng)林肯策展人提名、《當(dāng)代藝術(shù)新聞》年度最佳藝術(shù)家個(gè)展、北京畫廊周最佳展覽獎(jiǎng),以及多家媒體的年度策展人或是藝術(shù)貢獻(xiàn)獎(jiǎng)等。
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