時(shí)間:2020/6/27 14:59:28 來(lái)源:收藏快報(bào) 翟海月/上海
圖1 《潑墨云山》,成交價(jià)848萬(wàn)元,2019年香港嘉德
2019年10月,張大千《潑墨云山》(圖1)在中國(guó)嘉德成功上拍,成交價(jià)848萬(wàn)元。這幅作品作于1981年,張大千時(shí)年83歲,雖已是耄耋之年,但他仍為臺(tái)北歷史博物館和巴黎東方博物館將要舉辦的展覽準(zhǔn)備畫(huà)作。此件六尺橫幅《潑墨云山》是張大千晚年潑墨藝術(shù)系列的佳作之一。
圖3 《潑墨山水》,成交價(jià)345萬(wàn)元,2019年北京保利
表 1 張大千作品全球市場(chǎng)成交總額走勢(shì),數(shù)據(jù)來(lái)源:雅昌藝術(shù)市場(chǎng)監(jiān)測(cè)中心(AMMA),統(tǒng)計(jì)時(shí)間:2019年7月1日
圖2 《潑墨山水》,成交價(jià)114萬(wàn)港元,2006年香港佳士得
表 2 雅昌張大千個(gè)人藝術(shù)指數(shù)
圖4 《潑墨山水》團(tuán)扇,成交價(jià)105.8萬(wàn)元,2015年北京保利
圖7 《潑墨山水》,成交價(jià)184萬(wàn)港元,2014年香港佳士得
圖6 《潑墨山水》,成交價(jià)112.7萬(wàn)元,2019年中古陶
圖5 《潑墨山水》,成交價(jià)156.7萬(wàn)港元,2008年香港佳士得
自上世紀(jì)60年代起,張大千的潑墨藝術(shù)作品便讓國(guó)內(nèi)外藝術(shù)界耳目一新,更為中國(guó)傳統(tǒng)國(guó)畫(huà)藝術(shù)開(kāi)拓了一片嶄新的疆土。張大千潑墨藝術(shù)創(chuàng)作的東西融合,或許是一次最成功的全球化時(shí)代藝術(shù)創(chuàng)新。
表1是張大千作品全球市場(chǎng)成交總額走勢(shì)圖。根據(jù)雅昌藝術(shù)監(jiān)測(cè)中心2019年發(fā)布的《張大千墨彩作品市場(chǎng)分析報(bào)告》可知:一、2018年,雖然各大拍賣(mài)控制了張大千作品的上拍數(shù)量,以將重心著力在對(duì)其精品的運(yùn)作上,但其成交總額仍達(dá)到22.65億元;二、千萬(wàn)元級(jí)別的張大千書(shū)畫(huà)作品得到市場(chǎng)更多的重視,并整體提高了張大千的成交均價(jià)。
云游四海的中國(guó)精神
從上個(gè)世紀(jì)50年代起,張大千先后在巴西、阿根廷、美國(guó)等國(guó)家云游僑居二十多年,更參觀了不少西方當(dāng)代藝術(shù)展覽,受到西方文化影響。而1956年與畢加索的藝術(shù)會(huì)談,更對(duì)其藝術(shù)觀念和畫(huà)風(fēng)的不斷演變帶來(lái)深刻的影響。
張大千由于親身感受到西方當(dāng)時(shí)流行的印象派、立體派創(chuàng)作技法,使他的藝術(shù)風(fēng)格情不自禁地進(jìn)行轉(zhuǎn)變。他在中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的基礎(chǔ)上,開(kāi)始探索如何結(jié)合西方繪畫(huà)的色光關(guān)系,發(fā)展出更具有西方現(xiàn)代繪畫(huà)實(shí)驗(yàn)觀的潑墨潑彩技法,從而創(chuàng)造出一種具有西方半抽象的中國(guó)意境(圖2)。
朱景玄《唐朝名畫(huà)錄》稱(chēng)王洽:“凡欲畫(huà)圖障,先飲,醺酣之后,即以墨潑……或揮或掃、或淡或濃,隨其形狀為山為石、為云為水,應(yīng)手隨意,倏若造化,圖出云霞,染成風(fēng)雨,宛若神巧。”而以此來(lái)描述圖3中的“為云為水,應(yīng)手隨意”可謂貼切。
張大千曾說(shuō):“得墨法易,得水法難?!弊鳛橐粋€(gè)寫(xiě)意畫(huà)的高手,他對(duì)水與墨之間的內(nèi)在深刻關(guān)系頗有體悟:墨色是否透明而富有張力,需要畫(huà)家的得心應(yīng)手,才能使水墨在滲化之間淋漓盡致,出神入化。
而圖4這幅張大千的潑墨山水團(tuán)扇,給人直觀感受是色彩鮮亮,好比一幅構(gòu)圖講究的攝影作品,其飽和度、對(duì)比度都恰到好處,頗具現(xiàn)代感。張大千很少使用宿墨,每次創(chuàng)作之前都會(huì)將硯臺(tái)徹底清理干凈。因此,盡管有大面積的潑彩或者墨團(tuán),但墨色依舊有晶瑩剔透之感,而水墨比例的控制恰當(dāng),又使作品如仙境一般,意境生動(dòng)。
同時(shí),張大千在西方游學(xué)時(shí),西方現(xiàn)代派藝術(shù)大師塞尚、高更、梵高、莫奈等名家作品對(duì)其潑彩也有著極大的啟發(fā)。潑彩法在清代沈宗騫的《芥舟·學(xué)畫(huà)編·設(shè)色瑣論》就已提及,即“潑色法:墨曰潑墨,山色曰潑翠,草色曰潑綠,潑之為用,最足發(fā)畫(huà)中之氣韻。今以一樹(shù)一石作人物小景,甚覺(jué)平平,能以一二處潑色酌而用之,便頓有氣象,趙承旨《鵲華秋色》真跡,正潑色法也?!?
抽象概括、收放自如
的現(xiàn)代精神
上世紀(jì)50年代中期開(kāi)始,張大千的工筆畫(huà)風(fēng)開(kāi)始向抽象概括、潑墨潑彩的畫(huà)風(fēng)轉(zhuǎn)變。到50年代后期,張大千對(duì)于潑墨潑彩的探索更進(jìn)了一步,畫(huà)面的抽象感也更加強(qiáng)烈。這種抽象概括的畫(huà)風(fēng)不是西方抽象派的簡(jiǎn)單衍生,因?yàn)槠渥髌分谐怂?、墨與色,還有中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)中極為重視的造型線條,收放自如的畫(huà)風(fēng),更有中國(guó)文化的意境(圖5)。
從圖6可見(jiàn),張大千的潑墨作品呈現(xiàn)出來(lái)的是濃墨、中墨與淡墨的互破互融,少量的以傳統(tǒng)技法對(duì)細(xì)節(jié)的勾勒——點(diǎn)景人物、房舍、草屋、釣艇、漁舟,以襯托氣勢(shì)如虹的墨與色。而這些細(xì)節(jié),正是體現(xiàn)了西方抽象繪畫(huà)觀念和東方傳統(tǒng)工筆造型的互補(bǔ)——一種抽象和具象的融合。
圖7畫(huà)面中線的減少正是迎合了潑墨的抽象化和概括化,張大千不僅大膽突破了傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)以線造型的基本原則,還將抽象的形式美法則在畫(huà)面中充分展開(kāi),通過(guò)水墨濃淡的流淌,以塊面穿插來(lái)經(jīng)營(yíng)畫(huà)面的氣勢(shì)。
張大千在訪談中,談到用墨的體會(huì)時(shí)說(shuō):“從用墨法說(shuō)來(lái),墨色是借著膠汁的浮力,在宣紙上向前滲化,膠小則墨色干枯而晦澀;膠大則墨色失去了氣韻。畫(huà)生宣紙膠水與墨汁是相互交融,起著關(guān)鍵的作用。這是我的一點(diǎn)經(jīng)驗(yàn)?!彼€談到了破墨法:“濃墨不破,便無(wú)層次;淡墨不破,便乏韻味。墨為形,水為氣,氣行形乃活。”
總體而言,張大千的潑墨潑彩作品給人透明通靈、清逸雅致之感,他也真正完成了中國(guó)畫(huà)在現(xiàn)代全球化語(yǔ)境下的傳承和演進(jìn)。從表2可以看到,自2010年起,張大千的藝術(shù)指數(shù)上了一個(gè)新的臺(tái)階,在之后的幾年中雖然有起有伏,但始終處于一個(gè)相對(duì)的高位。
張大千晚年的潑墨潑彩山水畫(huà)面重石青、石綠,但又區(qū)別于青綠山水。在用色上,采用先潑墨為底,后潑彩提韻,是謂“色之有底,方顯得凝重”。張大千對(duì)于中國(guó)傳統(tǒng)山水繪畫(huà)的形式透徹理解之后,借鑒西方現(xiàn)代派繪畫(huà),特別是抽象派繪畫(huà),創(chuàng)作出了“如果用傳統(tǒng)的觀點(diǎn)來(lái)看,他是百分之百的中國(guó)傳統(tǒng)山水;如果用現(xiàn)代美術(shù)的觀點(diǎn)來(lái)看,他同時(shí)也是屬于自動(dòng)技巧的半抽象風(fēng)景畫(huà)的形式”的中西合璧的潑墨潑彩藝術(shù)效果。正因如此,藝術(shù)收藏市場(chǎng)上他的潑墨潑彩作品才能如此備受重視,并始終具有無(wú)可爭(zhēng)議的投資價(jià)值。
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