時(shí)間:2019/4/24 9:57:26 來源:西泠拍賣
民國時(shí)期,是一個(gè)社會轉(zhuǎn)型動蕩、政權(quán)變更、戰(zhàn)事不斷的特殊時(shí)期,但也恰恰在這個(gè)時(shí)期,藝術(shù)的發(fā)展雖時(shí)常受到國情的影響,但卻一直保持著蓬勃的生命力,為整個(gè)20世紀(jì)中國繪畫藝術(shù)的發(fā)展打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。民國時(shí)期,人們對民主和科學(xué)的追求從來不曾停歇,以此為宗旨的思潮和運(yùn)動接連不斷。率先舉起這兩面大旗的,是五四新文化運(yùn)動。
五四前后,我國最早的一批有志青年東渡日本、西赴歐洲學(xué)習(xí)藝術(shù),接觸到當(dāng)時(shí)處于世界繪畫藝術(shù)領(lǐng)域領(lǐng)軍地位的西方現(xiàn)代藝術(shù)流派的藝術(shù)作品。他們中的大部分,回國后都在個(gè)人創(chuàng)作和教學(xué)活動過程中形成了獨(dú)特的個(gè)人藝術(shù)特點(diǎn),并深深影響了自己的學(xué)生們,成為中國現(xiàn)代美術(shù)史上20世紀(jì)現(xiàn)代主義的繪畫先驅(qū),也成為了中國繪畫藝術(shù)從傳統(tǒng)向現(xiàn)代多樣化轉(zhuǎn)型的奠基者、開拓者。
通過系統(tǒng)的學(xué)習(xí)和耳濡目染,大師們不僅從繪畫語言上掌握西方藝術(shù)的技法和規(guī)律,也從中西文化對比中去體悟這些對他們來說全新的藝術(shù)文化和其背后的人文歷史,尤其是從中感受到藝術(shù)于社會的重要功能,這些都在無形中堅(jiān)定了他們的初衷和使命,他們要把學(xué)習(xí)到的好的東西帶回自己的祖國,振興藝術(shù)發(fā)展,豐富文化內(nèi)涵。
正是他們,開啟了我國20世紀(jì)現(xiàn)代主義繪畫“文化自信”的大門。
吳師獨(dú)堅(jiān),終得“春風(fēng)拂清香”2019西泠春拍
吳大羽 《春風(fēng)拂清香》
布面 油畫
約1960年
出版:1.《吳大羽作品集》P156,人民美術(shù)出版社,2015年。
2.《羽詩》P36,輔仁書院,2016年。
展覽:1.“吳大羽文獻(xiàn)展——被遺忘、被發(fā)現(xiàn)的星”,中國藝術(shù)研究院中國油畫院,2015年5月。
2.“飛羽掠天——吳大羽的詩與畫”,北京畫院美術(shù)館,2016年10月至11月。
51.3×38.4cm
說明:本拍品由畫家家屬提供。
一度被遺忘的吳大羽,便是這些先驅(qū)中的先驅(qū),他被稱為:中國抽象繪畫的奠基人。他不僅在13年的一線教學(xué),教育出并影響了中國現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的一批中流砥柱;還是在個(gè)人創(chuàng)作方面,在長達(dá)三十多年不被聘請不被理解,卻堅(jiān)持對中國現(xiàn)代抽象繪畫的探索,我們都應(yīng)該稱他為“吳師”。
吳大羽(后排中間)留學(xué)法國時(shí)的照片
吳大羽是最早留學(xué)法國的藝術(shù)類學(xué)生之一,也是杭州國立藝專創(chuàng)辦時(shí)首屆西畫系主任。他的留學(xué)之旅不僅為自己打開了一扇窗,一扇通往現(xiàn)代主義繪畫的窗,也為中國美術(shù)帶來了新鮮空氣(當(dāng)時(shí)流行于歐洲的現(xiàn)代藝術(shù)和日后他的抽象藝術(shù)探索)和全新的藝術(shù)教育理念、方法。他的一生跌宕起伏,1938年-1947年,1950年-1960年,1966年-1976年,吳大羽先后因?yàn)榭箲?zhàn)爆發(fā)學(xué)校西遷過程中合并引發(fā)的“學(xué)潮”,流派不合,文化大革命等歷史、人事變動原因經(jīng)歷了三個(gè)人生低谷時(shí)期。從1940年夏天開始,吳大羽夫婦便在當(dāng)時(shí)上海延安中路岳父家的房子里一直長期居住到去世,獨(dú)自堅(jiān)守著對藝術(shù)的熱愛,和對“勢象”抽象藝術(shù)的探索。
中年吳大羽夫婦在上海寓所
眼前這幅畫所處的創(chuàng)作時(shí)間,是其作品得以保存下來中年代較早的。此時(shí)吳大羽的作品已經(jīng)處于半抽象的狀態(tài),已經(jīng)有別于他年輕時(shí)較為具象或表現(xiàn)的作品,走向了以厚涂顏料及由此形成的筆觸痕跡來造型,來營造視覺質(zhì)感的表現(xiàn)風(fēng)格。這件《春風(fēng)拂清香》的主色調(diào),是充滿生機(jī)的淺藍(lán)色,讓人感受到歷經(jīng)人事風(fēng)雨的吳師并沒有放棄對抽象藝術(shù)的追求和探索,沒有喪失生活的興趣和對美好事物的向往。窗前的瓶花一如既往的熟悉,讓人如沐春風(fēng),只是今天的色調(diào)和心情,都格外亮麗、清新如洗。吳師對藍(lán)色等原色的運(yùn)用和變化,對事物的抽象性造型上,在主觀情感的滲透上,極度自信且超前,讓我們在現(xiàn)代藝術(shù)的世界里目不暇接且流連忘返。
天生良公,東渡西訪開創(chuàng)新風(fēng)2019西泠春拍
關(guān)良 《史塔爾桑教堂》
布面 油畫
1957年
簽名:關(guān)良
(背)《Stralsund教堂》
出版:1.《新美術(shù)》1981年12月號,上海人民美術(shù)出版社。
2.《關(guān)良百年紀(jì)念展》P20,大未來畫廊藝術(shù)有限公司,2000年。
3.《關(guān)良》P115,河北教育出版社,2003年。
4.《大未來——文化主體性的新東方美學(xué)》P59,大未來畫廊藝術(shù)有限公司,2007年。
5.《關(guān)良》P69,上海人民美術(shù)出版社,2009年。
6.《二十世紀(jì)中國西畫文獻(xiàn)——關(guān)良》P117,文化藝術(shù)出版社,2009年。
7.《一代宗師·藝壇巨匠——紀(jì)念關(guān)良誕辰110周年關(guān)良油畫作品精選》P94-95,
四川美術(shù)出版社,2010年。
8.《海派百年代表畫家系列作品集·關(guān)良》P59,上海書畫出版社,2013年。
9.《藝術(shù)巨匠·關(guān)良》P60,河北教育出版社,2013年。
10.《高妙傳神——關(guān)良繪畫藝術(shù)研究》P188-189,北京畫院編,廣西美術(shù)出版社,2015年。
展覽:1.“關(guān)良油畫水墨畫展”,富麗華酒店太平洋廳/博雅畫廊,香港,1981年12月28日至1982年1月9日。
2.“關(guān)良百年紀(jì)念展”,大未來畫廊,臺北,2000年4月19日至5月14日。
3.“北京開幕展”,大未來畫廊,北京,2006年4月21日至5月21日。
4.“高妙傳神——關(guān)良繪畫藝術(shù)展”,北京畫院美術(shù)館,北京,2015年4月10日至5月9日。
54x67cm
說明:此畫作為藝術(shù)家1957年代表國家出訪德國時(shí)所繪,屬于關(guān)良傳世甚少的油畫作品中有名的“德國風(fēng)景系列”。
《關(guān)良回憶錄》中,畫家本人有關(guān)1981年展覽的記錄
關(guān)良留學(xué)日本時(shí)練習(xí)小提琴的留影
與大部分的中國留學(xué)生不同,關(guān)良去的是日本。17歲的他隨兄東渡日本,學(xué)習(xí)素描和油畫,但因當(dāng)時(shí)的日本也流行歐洲藝術(shù)并深受其所影響,關(guān)良尤其喜愛凡·高和高更的繪畫風(fēng)格?;貒蟮年P(guān)良,不僅在多個(gè)藝術(shù)院校任教,還為雜志擔(dān)任美術(shù)編輯,并堅(jiān)持自己的創(chuàng)作,逐步形成了有著鮮明個(gè)人特色的藝術(shù)風(fēng)格。油畫家倪貽德對關(guān)良的油畫推崇備至。他認(rèn)為關(guān)良是最早有意識把水墨畫的寫意技巧、精神、構(gòu)圖運(yùn)用到油畫中來的。他對油畫的民族性探索做得很早。良公說:學(xué)畫要進(jìn)得去,又要出得來,對于學(xué)到的東西要加以消化,逐步變成自己的東西,形成自己畫風(fēng)的一個(gè)有機(jī)組成部分。學(xué)的東西很豐富,但又不易看出原來的痕跡,便能夠創(chuàng)造自己的風(fēng)格。
1956年關(guān)良與夫人顧卓英于天津由中國美術(shù)家協(xié)會所舉行的“關(guān)良教授畫展”上合影
就像2019西泠春拍的這件油畫風(fēng)景,是關(guān)良繪于1957年,當(dāng)時(shí)的他同李可染一起,作為文化部委派的代表團(tuán)成員訪問德國,并在柏林藝術(shù)科學(xué)院舉辦展覽。國家抱團(tuán),使得東德人民對中國普遍抱有好感,而對于中國藝術(shù)家來說,這種友好背后其實(shí)也有著特別的情緒和處境。社會期待新的美學(xué)范式的出現(xiàn),這對即將迎來十周年的新中國相當(dāng)?shù)闹匾P轮袊佬g(shù)是背負(fù)著歷史職責(zé)展開的,各家努力尋求現(xiàn)代轉(zhuǎn)型和民族復(fù)興的平衡點(diǎn),這里有著超出美術(shù)本身的復(fù)雜圖景。
1957年,關(guān)良在訪問德國期間與德國兒童的合影
畫中紅磚哥特式建筑,外表質(zhì)樸,并無過于繁復(fù)的裝飾,或許契合了關(guān)良試圖喚起那種可以生拙的美感。在大筆平涂之中,教堂十字脊頂被遮蔽,曾經(jīng)(1625-1647年間)“世界最高建筑”的名號被暫時(shí)忘卻,神圣宗教意義的細(xì)節(jié)被抹平。我們沒有看到瘦削冷峻、魚骨般節(jié)節(jié)攀升的通天建筑,真實(shí)的磚紅色被表達(dá)為更貼近低矮建筑的橘紅、石榴紅,一座植入在民居之中的“典范建筑”。畫面中心偏左一筆炊煙尤為神來,殿堂之下,遙村圣頌,平淡流年。當(dāng)藝術(shù)家駐足其前,不去從宗教的意義理解,風(fēng)景便可回歸風(fēng)景,觀看只是觀看的時(shí)候,風(fēng)景寫生反而傳遞出多重意義。四望有煙火,又見林與丘,客子無壓力,曠然猶愿留。
以1957年德國之行為界,關(guān)良的風(fēng)景畫跳脫日本時(shí)期傳移模寫的階段,正是借著風(fēng)景畫的探索,不斷從筆法、色調(diào)及空間處理等方面的演練,才最終努力調(diào)和中西,開創(chuàng)出一番新的天地。
百花齊放,致敬中國二十世紀(jì)現(xiàn)代主義繪畫先驅(qū)2019西泠春拍·油畫專場“致敬先驅(qū)——中國二十世紀(jì)現(xiàn)代主義繪畫”專題中除以上作品外,還匯聚了林風(fēng)眠、劉海粟、顏文樑、常玉、呂斯百、秦宣夫、胡善馀、張充仁、朱德群、吳冠中等知名藝術(shù)家不同時(shí)期的用心之作。
如文章開頭所說,他們都曾在民國時(shí)期有留學(xué)、游學(xué)經(jīng)歷,都用其自身藝術(shù)風(fēng)格的獨(dú)一無二詮釋了“大師”的加冕當(dāng)之無愧,并用其各自恢弘的藝術(shù)生命共同譜寫了中國二十世紀(jì)現(xiàn)代主義繪畫史。他們?yōu)楹笕碎_創(chuàng)了一條先驅(qū)之路,前輩們鼓勵、推薦、介紹優(yōu)秀學(xué)生晚輩前去學(xué)習(xí),不斷開拓自己的眼界,豐富自己的藝術(shù)財(cái)富?!白叱鋈ィM(jìn)來”地形成兼容并包、百花齊放的中國藝術(shù)大觀,對于完整地建構(gòu)中國現(xiàn)代繪畫史有著重要的學(xué)術(shù)價(jià)值,也為后期80年代開始的中國美術(shù)蓬勃發(fā)展培育了豐沃的土壤。
杭州國立藝專創(chuàng)建初期,林風(fēng)眠(左一)、林文錚(中)、吳大羽的合影
時(shí)值“五四運(yùn)動”一百周年,新中國成立七十周年,西泠拍賣油雕部謹(jǐn)以此專題,向中國二十世紀(jì)現(xiàn)代主義繪畫大師們致敬!此專題正在征集中,聯(lián)系方式:西泠拍賣·油畫雕塑部,0571-87896760,yhdsb@xlysauc.com。
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