時(shí)間:2018/10/24 18:36:06 來源:雅昌藝術(shù)網(wǎng)
自20世紀(jì)現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展至今,一代代中國藝術(shù)家們用多樣的藝術(shù)語匯描繪著心中的至美風(fēng)景,傳達(dá)出自身在環(huán)境中的個(gè)人化心境,今秋,中國嘉德二十世紀(jì)及當(dāng)代藝術(shù)部特推出“隨藝術(shù)家賞天下美景”專題,邀請(qǐng)大家一同走進(jìn)這些跨文化、跨時(shí)空的杰出畫作,欣賞那些沉淀在藝術(shù)家心底的一路風(fēng)景。
京華煙云
方君璧 頤和園銅獅 1943年作
布面 油畫 61×73.5cm
1930年后,方君璧與丈夫曾仲鳴告別法國,回到國內(nèi)定居,并在1943年到北京拜訪齊白石,以中西融合的獨(dú)有技法為其畫像,而同年創(chuàng)作的《頤和園銅獅》也借助京城代表性的文化景觀,傳達(dá)出對(duì)本土物象的深厚情感,以此顯示出這一時(shí)期畫家在中國傳統(tǒng)語境中的深入藝術(shù)探索。
宋步云 景山白皮松 1948-1953年作
布面 油畫 65.5×53cm
1946年,宋步云應(yīng)徐悲鴻之邀北上,參加籌建國立北平藝專的工作,被聘任為副教授兼庶務(wù)主任、代理總務(wù)主任。來到北平后,宋步云創(chuàng)作了多件以京城景致為題材的風(fēng)景佳作,中央美術(shù)學(xué)院即館藏一件以美院為表現(xiàn)對(duì)象的《白皮松》精品。本件《景山白皮松》描繪的是上世紀(jì)40年代的北京地安門,1954年為整治城市道路交通,此處被徹底拆除,《景山白皮松》清晰地記錄了當(dāng)年地安門歷史景觀的原貌,成為珍貴的歷史記憶。
吳冠中 故宮白皮松 1975 年作
布面 油畫 72.5×54 cm
帝王之家的樹木中,吳冠中最喜歡白皮松,曾以故宮御花園白皮松為表現(xiàn)題材創(chuàng)作過多件作品,本件《故宮白皮松》即為其中最精彩的一件。面對(duì)白皮松,吳老有言:“御花園里多白皮松,富貴之松、皇家之松,并享有年俸。而我見到的是斑點(diǎn)之美,錯(cuò)落之美,山石與干枝的親昵??死?P.Klee)有同感否?!?
吳冠中 后海 1973 年作
布面 油畫 45×91 cm
1973年,吳冠中受邀與黃永玉、袁運(yùn)甫、祝大年共同為北京飯店繪制巨幅壁畫《長江萬里圖》,他和妻子先后從農(nóng)村返回北京什剎海前海北沿的“會(huì)賢堂”寓所,《后?!访枥L的則是吳老什剎海寓所周邊的京城小景。畫面中茂盛挺拔的樹木在后方建筑的映襯下更顯蒼翠欲滴,帶有春夏之際獨(dú)有的勃勃生氣;下方以行人點(diǎn)綴的街道則使畫面充滿了本土化的人文氣息。
泉城明珠
李超士 大明湖風(fēng)景(七曲亭) 1964 年作 紙本 色粉 43.5×66 cm
1950年,李超士闊別執(zhí)教20余載的杭州國立藝專來到山東濟(jì)南履新,任山東師范學(xué)院藝術(shù)系教授。濟(jì)南美麗的大明湖畔成為其日日散步之處,也成為其藝術(shù)創(chuàng)作的重要冥想之所。大明湖歷史悠久,早在酈道元所著《水經(jīng)注》中便有記載:“濼水北流為大明湖,西即大明寺?!惫识竺骱粠v代建筑甚多,素有“一閣、三園、四祠、六島、七橋、十亭”之說。到了夏季,更是優(yōu)美秀麗,湖上鳶飛魚躍,荷花滿塘,岸邊楊柳蔭濃。此作正是取材于大明湖的七曲亭一隅,據(jù)其家人回憶,時(shí)值盛夏酷暑,李超士對(duì)景寫生長達(dá)2周之久,終成精品。
青島港口
呂斯百 港口 1950-60年代作
布面 油畫裱于木板 46×62cm
《港口》為呂斯百1950年代于山東青島的寫生佳作,彼時(shí)在“歌頌祖國,服務(wù)人民”的時(shí)代號(hào)召下,作品以岸邊往來如織的船帆為背景,描繪港口及附近貿(mào)易的繁忙場(chǎng)景,展現(xiàn)出新中國建設(shè)欣欣向榮的發(fā)展景象。
南朝第一寺
徐悲鴻 雞鳴寺 1948 年作 布面 油畫 47.5×65 cm
于南京中央大學(xué)執(zhí)教期間,由于徐悲鴻收入微薄,一直住于丹鳳街52號(hào)的中央大學(xué)宿舍。宿舍到學(xué)校畫室途中便會(huì)經(jīng)過“雞鳴寺”,這座始建于西晉的寺廟是南京最古老的梵剎之一,自古有“南朝第一寺”的美譽(yù)。千年來歷經(jīng)興衰,飽含深邃凝重的歷史韻味,由此“雞鳴寺”也成了徐悲鴻最為喜愛的寫生地之一?!峨u鳴寺》利用厚實(shí)的筆觸和古樸的色調(diào)描繪出古寺深沉而靜穆的歲月凝重感,展現(xiàn)出藝術(shù)家對(duì)古雞鳴寺、對(duì)故土深沉的情感回憶。
杭州橘鄉(xiāng)
倪貽德 橘鄉(xiāng) 1964 年作 布面 油畫 71×92 cm
《橘鄉(xiāng)》一作描繪的是南方橘園豐收時(shí)期的景致,杭州西部的臺(tái)州、衢州盛產(chǎn)橘子,素以“橘鄉(xiāng)”聞名。解放后,倪貽德的現(xiàn)代主義畫風(fēng)一直受到來自政治層面的打壓,其藝術(shù)理念、抱負(fù)長期無法得以施展?!堕汆l(xiāng)》則是他隱晦的表達(dá)自己的藝術(shù)主張的一件代表之作。參照西方現(xiàn)代主義美術(shù)史,觀者可見《橘鄉(xiāng)》對(duì)塞尚及現(xiàn)代主義藝術(shù)理念的致敬之意。
夢(mèng)里水鄉(xiāng)
陳逸飛 翡翠色調(diào)的水鄉(xiāng)
1980 年代初作 布面 油畫 105×136 cm
陳逸飛與周莊的結(jié)緣,起始于在美留學(xué)時(shí)期,他收到友人楊明義寄來的周莊風(fēng)景照片,在好友的提議下將黑白的照片搬于五彩斑斕的畫布之上,并于第一次紐約個(gè)展中一鳴驚人。80年代初,回國的陳逸飛踏上了“發(fā)現(xiàn)周莊”的旅程,此后他便一頭迷醉在這片給他帶來幸運(yùn)的水鄉(xiāng)美景里。《翡翠色調(diào)的水鄉(xiāng)》描繪了周莊雨季的寧靜街景,煙雨蒙蒙,如詩如夢(mèng)。
龐均 周莊雙橋 2008 年作
布面 油畫 182×227 cm
與陳逸飛一樣,龐均也對(duì)極具中國傳統(tǒng)建筑美感的周莊熱愛之極。本件作品描繪了周莊最具特色的景觀——雙橋,畫面中鱗次櫛比的房舍間點(diǎn)綴著叢叢綠意,渲染出寧靜祥和的氛圍。在表現(xiàn)手法上,龐均以其擅長的灰色調(diào)傳達(dá)出水汽氤氳的江南韻味,流動(dòng)的河水和靜穆的房舍形成動(dòng)靜對(duì)比,使觀者的視線沿著流水向遠(yuǎn)處延伸,融入到畫面的悠遠(yuǎn)詩意之中。
桂林山水甲天下
龐均 早春 2014年作
布面 油畫 88x179.5cm
桂林山水甲天下,桂林的青山綠水是龐均最喜愛表達(dá)的風(fēng)景題材之一,早在1978年藝術(shù)家就曾深入陽朔地區(qū)對(duì)景寫生,幾十年來對(duì)漓江景致的描繪貫穿始終。在《早春》中,龐均以清新明快的色彩和筆觸描繪出早春時(shí)節(jié)的水光山色,畫面下方倒映著群山的水面則同遠(yuǎn)山形成立于天地之間的鏡像,極具動(dòng)人的自然生氣。
草原詩情
朝戈 蒙古史詩(三聯(lián)畫) 2005年作
布面 油畫 62.5x200.5 cm x3
出生于內(nèi)蒙古的朝戈,這塊土地不但養(yǎng)育了他,更為其藝術(shù)創(chuàng)作提供了取之不盡的源泉。關(guān)于風(fēng)景畫朝戈曾坦言“自然對(duì)于我的心靈的影響至少是這個(gè)世界對(duì)我影響的大半,她依托偉大的蒙古草原和她偉大而悠長的詩意,激勵(lì)我創(chuàng)造一種關(guān)于草原的前所未有的,而又為人們熟識(shí)的富于新識(shí)別力的,詩一般的風(fēng)景畫?!?
南國風(fēng)光
方君璧 香蕉樹花園
1950年代作 紙本 彩墨 52×67 cm
早在1925年,方君璧便回國執(zhí)教于廣東大學(xué),當(dāng)?shù)氐娘L(fēng)土人情在這段短暫時(shí)光里給她留了深刻印象,隨著畫家此后輾轉(zhuǎn)東西的藝術(shù)實(shí)踐,方君璧對(duì)中西融合技法的運(yùn)用也愈發(fā)游刃有余,她借助廣東極具古樸意味的舊城,在《香蕉樹花園》畫面中用西方學(xué)院派的造型再現(xiàn)祖國本土的至美風(fēng)景,以文化“尋根”的理念帶給觀者真正的民族眼光。
譚華牧 木棉 1950年代作
布面 油畫 39×49.5 cm
譚華牧在1949年流寓澳門,1956年,他從澳門返回廣州定居,居于越秀山下,《木棉》即是此時(shí)期所作,描繪了于越秀山間俯瞰視角下的廣州城市景色。木棉多盛放于早春2月,遠(yuǎn)遠(yuǎn)望去,一樹橙紅,生機(jī)勃勃,給人以奮發(fā)向上之感。清人陳龔尹在《木棉花歌》中形容之“濃須大面好英雄,壯氣高冠何落落”。越秀山麓附近自古多植木棉,《學(xué)海堂志》有載:“花開則遠(yuǎn)近來視,花落則老稚拾取,以其可用也”。譚華牧先生視角獨(dú)特,擇幾支木棉枝干入畫,輔以越秀滿山新綠,呈現(xiàn)了木棉柔美而抒情的一面。
美麗的西雙版納
吳冠中 西雙版納河畔 1978年作
油畫 畫布 裱于木板 32.5x38 cm
自70年代末到80年代初,吳冠中開始在南方地區(qū)進(jìn)行風(fēng)景寫生,1978年他來到西雙版納,創(chuàng)作了此件《西雙版納河畔》。面對(duì)西雙版納的風(fēng)土人情,他曾言“千里迢迢來到西雙版納,植物王國,密林深處竹林黑,傣家姑娘衣裙赤,筆底風(fēng)光人人識(shí)”。
亞洲第一瀑布
吳冠中 瀑布 1972 年作 木板 油畫 44.5×49 cm
1972年吳冠中來到重慶萬州寫生,此處雄偉的“亞洲第一瀑布“萬州大瀑布引其駐足寫生?!鞍僬伤匮铝?,四山丹壁開”,沒有廣袤無際、氣勢(shì)磅礴的水面,亦無鋪天蓋地、如雷貫耳的激流,吳冠中在本件《瀑布》中以大音希聲的淡然心境呈現(xiàn)出一番靜謐的流水之美。
雪域高原
劉國松 拉昂錯(cuò)初雪 :西藏組曲之九十二
2007年作 紙本 彩墨 92×186.5 cm
劉國松首次前往西藏早在1980年代,但他對(duì)西藏雪山的描繪,則在2000年登上珠穆朗瑪峰后更有突破性的進(jìn)展。2000年夏,劉國松受邀前往西藏大學(xué)講學(xué)。課程結(jié)束后,他攜家人啟程前往珠穆朗瑪峰基地營,經(jīng)歷數(shù)天的行旅,終于得以一睹壯麗雄奇的美景:云海氣象萬千,在陽光的照耀下瞬間光影流動(dòng)。雪峰若隱若現(xiàn),迂回閃爍,令藝術(shù)家如癡如醉。西藏歸來后,劉國松開始創(chuàng)作西藏組曲系列。
迷幻絢麗九寨溝
劉國松 火花海浮冰:九寨溝系列七十一
2005年作 紙本 彩墨 75x99cm
2001年開始劉國松進(jìn)入九寨溝寫生,一次途中,因結(jié)冰路滑發(fā)生危險(xiǎn),但正是這段死里逃生的經(jīng)歷,令畫家抵達(dá)九寨溝時(shí),發(fā)出無限感慨:“每一個(gè)海子的顏色都不同,同一個(gè)位置的顏色也不同,走過生死關(guān),對(duì)美的感悟更深?!睘楸憩F(xiàn)九寨溝迷幻絢麗的美,藝術(shù)家以“漬墨法”,即是用不吸水的描圖紙重疊渲染,利用水墨和紙張相互反應(yīng)的不可預(yù)測(cè)性,作出自然的水面波紋效果。
大涼山的無際星空
何多苓 1970 年彗星與火把節(jié)之夜 1984 年作
纖維板 油畫 67.5×97.5 cm
1970年,在四川西南部大涼山無邊無際的群峰之間,作為知青下鄉(xiāng)的何多苓躺在一片嚴(yán)寒季節(jié)里厚重的枯草地上,發(fā)現(xiàn)了一個(gè)只屬于自己的秘密:懸掛在夜晚的天空長達(dá)半月之久的一顆彗星。自此,何多苓每晚拿出自己全部的自由時(shí)間觀察著這顆彗星,如戀人般密會(huì),如老友般傾談。對(duì)這段靜悄悄的往事,何多苓感慨良多。他說:“彗星是很神奇的東西,能夠遇到的人,注定也是不同的,我此后的人生仿佛被這顆彗星所感召?!?4年后,何多苓終于將這些珍貴的青春回憶搬于畫布之上,創(chuàng)作了這件《1970年彗星與火把節(jié)之夜》。
紐約中央公園之冬
朱沅芷 中央公園冬景
1940 年作 布面 油畫 50×66 cm
1940年,已經(jīng)返回紐約的朱沅芷不斷于身邊生活進(jìn)行取材,中央公園是其每日散步思考創(chuàng)作的必經(jīng)之地,因后方高聳的巨大建筑同前方的園中景觀形成鮮明對(duì)比,結(jié)構(gòu)十分入畫,成為其描繪的首選之地。
水城威尼斯
龐均 遠(yuǎn)眺圣馬可大教堂
2015 年作 布面 油畫 180×250 cm
2015年 “東方文明─龐均個(gè)展”在威尼斯圣瑪莉亞圣殤學(xué)院開幕,威尼斯無論是停泊著貢多拉的瀉湖,還是莊嚴(yán)肅穆的圣馬可大教堂,都強(qiáng)烈激發(fā)著龐均的創(chuàng)作欲望,他以堅(jiān)實(shí)的線條而極具動(dòng)感與張力,在水天一色的異域風(fēng)景中呈現(xiàn)出源自東方的靈韻。
心象之景
與此同時(shí),還有一些藝術(shù)家將眼前的具象風(fēng)景化為內(nèi)心深處的心象之景,如朱德群、洪凌、李華弌、周春芽等,他們?cè)谔搶?shí)之間提煉出中國風(fēng)景意象的大氣神韻,彰顯出中國風(fēng)景畫創(chuàng)作的民族精神與多元脈絡(luò)。
朱德群 瑞雪 2002年作 布面 油畫 129×194cm
朱德群對(duì)于“雪景”題材表現(xiàn)的熱愛,可以追溯到他在 1965 年的阿爾卑斯山之行。彼時(shí),他登上歐洲屋脊白朗峰,目睹蒼茫無垠的雪峰,從而激起了嶄新的創(chuàng)作靈感。雪山歸來后,藝術(shù)家開始將高純度的白色顏料應(yīng)用到畫作之上。本件《瑞雪》整體風(fēng)格清新素雅,畫面中心細(xì)碎的彩色圓點(diǎn),隱約縹緲, 渲染出夢(mèng)幻的田園之感。而后方白色的部分正如其對(duì)阿爾卑斯山終年不化的白雪的回憶。如恩師吳大羽所言:“繪畫即是畫家對(duì)自然的感受,亦是宇宙間一剎那的真實(shí)?!?
洪凌 天放 2014年作 布面 油畫 190×250.5cm
洪凌愛山,尤愛黃山。近年來,他選擇與優(yōu)美的自然山水對(duì)望、相守,將其工作室扎根于黃山之中。受此情懷的熏陶,洪凌更加追求在精神層面上對(duì)西方風(fēng)景繪畫與東方傳統(tǒng)山水創(chuàng)作的融匯。在《天放》的表現(xiàn)上,藝術(shù)家借助其“內(nèi)在意象”來把握“外在景象”——梅,畫面即保留了客觀的梅樹形象,又提純了精神內(nèi)核,將梅花的傲骨神韻與畫家的心性完美對(duì)位。正如藝術(shù)家所述:“在與自然生命相處、表達(dá)、付出的同時(shí)一步一 步地隱退自己,使自我變得無企圖,樸素地躬身勞作,像農(nóng)夫一樣,把自己的生命在拋灑中融入萬物,獲得生命整體的精神升華?!?
李華弌 夏山云雨 2007 年作 紙本 水墨 160×86 cm
1982年李華弌移居美國,在強(qiáng)烈的文化沖擊下,他的山水畫開始結(jié)合抽象表現(xiàn)主義式和結(jié)構(gòu)主義的戲劇性構(gòu)圖以及宋代山水極具張力的審美意象?!断纳皆朴辍纷髌分?,巨山險(xiǎn)峰的局部峭壁浸潤在云雨中,煙霧籠罩,迷蒙虛幻,隱約透出細(xì)致描繪下山石微小的紋理和造型奇異的蟹爪樹,此紀(jì)念碑式的崇高感即為藝術(shù)家心中的風(fēng)景。
周春芽 中國風(fēng)景 1993 年作 布面 油畫 194×130.5 cm
周春芽的“中國風(fēng)景”并非是中國本土化意象的符號(hào)化表達(dá),而是用一種充滿趣味的“重構(gòu)”來挑戰(zhàn)“習(xí)以為常的正統(tǒng)視覺”,他不滿足于文人畫石的內(nèi)斂性格,轉(zhuǎn)而以冒險(xiǎn)性的藝術(shù)實(shí)驗(yàn)來實(shí)現(xiàn)極富反叛性的圖像表達(dá)。同時(shí),發(fā)揮了“與中國書法書寫性有關(guān)聯(lián)的繪畫性”傳統(tǒng),使畫面中勁松的根根枝條、太湖石的層層結(jié)構(gòu)都透露出蒼勁有力的筆墨氣韻,書寫出當(dāng)代文人的“胸中丘壑”。
中國嘉德2018秋季拍賣會(huì)
巡展 Exhibit
10/27-10/28
武漢大學(xué) 萬林藝術(shù)博物館
預(yù)展 Preview
11/17-11/19
北京國際飯店會(huì)議中心
拍賣 Auctions
11/20-11/24
嘉德藝術(shù)中心
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