時間:2018/9/26 17:59:46 來源:雅昌藝術(shù)網(wǎng)
[保利香港]現(xiàn)當代藝術(shù)專場
藝術(shù)家之創(chuàng)作總是隨著時代及所處地域之轉(zhuǎn)變在發(fā)展,而每個時期及地域之精神特色同樣在這些藝術(shù)創(chuàng)作中得以淋漓盡致之體現(xiàn)。舊有觀念被打破的同時,也透過創(chuàng)作重新追求藝術(shù)的意義。此次保利香港獲得多位國際資深藏家的信任,為眾藏家?guī)硪幌盗芯叽硇缘膰H藝術(shù)巨匠之佳作包含,朱沅芷于美國法國往返之間創(chuàng)作出的鉆石主義,児島善三郎于“第二回獨立美術(shù)協(xié)會展”展覽作品,被喻為“跨越時代鴻溝的彩虹”的廖繼春以獨特色感天份的表現(xiàn),蕭如松以細致剛毅的線條與卓越的色彩對水彩畫的執(zhí)著,到深受東方思想影響的山姆 ‧ 弗朗西斯將遠東哲思帶入西方抽象表現(xiàn)主義,充分展現(xiàn)豐富且多彩的現(xiàn)代藝術(shù)之風貌。
朱沅芷 公園小徑 約1930 年代末至1940 年代初作
油彩 木板 50 x 60.5 cm.
來源
佳士得 臺北 1997年4月20日 編號30
佳士得 香港 2006年5月28日 編號204
現(xiàn)藏者購自上述拍賣
出版
《世界名畫家 · 朱沅芷》河北教育出版社 石家莊 中國 2013年(圖版,第140頁)
HK$ 4,000,000 - 6,000,000
朱沅芷一生中以公園為主體創(chuàng)作不在少數(shù),但是《公園小徑》超現(xiàn)實的場景勾畫,儼然超脫寫生的場景,是藝術(shù)家自我幻想的情境,他嘗試透過畫筆進行深度自我剖析,抒寫內(nèi)心所思所感與精神狀態(tài)。創(chuàng)作于1930年代末1940年代初的《公園小徑》進入朱沅芷成熟的階段,不拘一格,脫離共色時期的拘謹筆觸與構(gòu)圖,超乎現(xiàn)實的表現(xiàn)手法,源于大量閱讀佛洛伊德關(guān)于夢的解析所啟發(fā)?!豆珗@小徑》首先是S型的曲線的構(gòu)圖,彎曲的步道是畫面的軸心線,觀者的視線從左下角沿著土黃色的人行道一路到右方,企圖營造回返往復(fù)的視覺延伸。書寫性線條的勾勒也大規(guī)模的出現(xiàn)于畫中,小徑兩旁的樹林不再像過去筆直的矗立,而是姿態(tài)妖嬈的擺弄,肆意舞動的枝干與中心缺乏細節(jié)僅存簡約形體的人物相呼應(yīng),營造流暢卻虛幻的場景,使得原本靜態(tài)的風景充滿了生命力?!豆珗@小徑》體現(xiàn)了朱沅芷以西方表現(xiàn)形式與中國傳統(tǒng)文化精髓結(jié)合的視覺表現(xiàn),將中國近代美術(shù)史的革新朝向現(xiàn)代化的目標推進。
巴勃羅 · 畢加索 《風景與兩個人像》 1908年作 法國 巴黎 畢加索美術(shù)館藏
雨果 · 羅杰斯夫婦畫像 1955 年作 油彩 畫布 74 x 91 cm
來源
藝術(shù)家家屬收藏
亞洲 私人收藏
亞洲 私人收藏
出版
《世界名畫家 · 朱沅芷》河北教育出版社 石家莊 中國 2013年(圖版,第33頁)
HK$ 3,000,000 - 4,000,000
《雨果 · 羅杰斯夫婦畫像》畫面中的主人翁是紐約當時的顯貴,曾任曼哈頓行政自治區(qū)的第16屆主席,同時也是朱沅芷紐約時期展覽重要的資助人,藝術(shù)家刻意于兩個夫妻中間安插了一艘小船或許是暗示主角曾服役于紐約港口的經(jīng)歷背景,畫面中細膩與趨于寫實的風格,將當時叱咤于紐約政壇夫妻鶼鰈情深的形象表現(xiàn)的淋漓盡致?!队旯?· 羅杰斯夫婦畫像》是朱沅芷唯一一件為夫妻造像的作品,在眾多的肖像作中,不曾看到他嘗試夫妻合影,然而于創(chuàng)作生涯最后階段,他選擇以夫妻雙人肖像,或許象征著他對追求愛情的渴望?!队旯?· 羅杰斯夫婦畫像》延續(xù)1930年代開始的“鉆石主義”風格,藝術(shù)家將觀察的物體以客觀方式呈現(xiàn),就如同用三稜鏡照射后,產(chǎn)生了多角度分割的區(qū)塊。畫面中每一個細小三角形,象征宇宙鉆石的各個切面 ,包含被描繪者物質(zhì)、心理、腦部三個主要因素的內(nèi)心訊息。在用色上回歸到“共色時期”以強烈的色彩并置的紅、藍增加塊面之間的對比,著重畫面形式感的表現(xiàn),充滿激情與張力?!队旯?· 羅杰斯夫婦畫像》是目前文獻中朱沅芷最后的創(chuàng)作,無論是題材的挑戰(zhàn)或創(chuàng)作手法的成熟程度,都可說是藝術(shù)家晚年生命歷程的總結(jié),提供給朱沅芷研究者珍貴且唯一的史料。
讓 · 梅金潔《雙裸女》 1910-1911年作 瑞典 哥德堡 哥德堡藝術(shù)博物館藏
朱沅芷 有驢子與房子的風景 約1930 年代末作 油彩 畫布 73.6 x 61 cm
來源
亞洲 私人收藏
展覽
1995年8月20日-9月5日“朱沅芷個展”大未來畫廊 臺北 臺灣
出版
《朱沅芷》大未來畫廊 臺北 臺灣 1995年(圖版,第39頁)
《世界名畫家 · 朱沅芷》河北教育出版社 石家莊 中國 2013年(圖版,第137頁)
HK$ 2,500,000 - 4,500,000
創(chuàng)作于1930年代晚期的《有驢子與房子的風景》是朱沅芷第二次回到巴黎時的創(chuàng)作,描繪手牽坐騎于太陽西下時分翻山越嶺返家的男子,也許影射了朱沅芷的移民身分與長期漂流于異地的經(jīng)歷。此時期,色塊之間的強烈冷暖色差異逐步調(diào)和,磨礪成中性色調(diào)為主,強調(diào)同一色彩下整體調(diào)性的細微變化,一改過去鮮明的表現(xiàn)風格,變得格外抒情?!队畜H子與房子的風景》籠罩于土黃色柔和的光輝中,物象的造型由相近色調(diào)的斜線和直線相互平衡。保留“鉆石主義”對光線的探討,卻削弱分割景物慣用的構(gòu)圖方式,僅針對光線方向性的筆觸表現(xiàn),展示物體受光與逆光面兩者之間的關(guān)系。由左上往右下斜切的筆觸暗示了光源的方向,而筆觸的疏密展示受光程度不同的明暗變化?!队畜H子與房子的風景》保留過去的語匯,同時汲取巴黎大師的新觀點,使他的繪畫從色彩性的掌握轉(zhuǎn)向結(jié)構(gòu)性的要求,進入藝術(shù)生涯的下一階段。
朱沅芷 美國少女肖像 1928 年作 油彩 紙本 29.2 x 21 cm.
來源
法國 私人收藏(原藏者父親購于1970年代,由家屬繼承作品)
佳士得 香港 2015年5月31日 編號579
亞洲 私人收藏
HK$ 450,000 - 550,000
以色彩為造型與內(nèi)容的根本,延續(xù)舊金山時期習得的“共色主義”,《美國少女肖像》運用長條幾何圖形與圓弧色塊并置,展現(xiàn)以立體分割為基礎(chǔ)的結(jié)構(gòu)關(guān)系。相鄰的色塊除了對比色的并列,強調(diào)色彩的表現(xiàn)性,施以不同方向性的筆觸作為分割,藝術(shù)家重新詮釋立體主義對空間與時間的演繹,以多角度呈現(xiàn)空間層次,塑造人像的體積感,體現(xiàn)物象的韻律和半抽象的視覺詮釋。
児島善三郎 戴首飾的女人 1932 年作 油彩 畫布 161 x 95.3 cm.
展覽
1932年“第二回獨立美術(shù)協(xié)會展”東京府美術(shù)館 東京 日本
出版
《児島善三郎 秀作撰》“児島善三郎”畫集刊行會 東京 日本 2012年(圖版,第118頁)
《児島善三郎 油彩畫總覽》“児島善三郎”畫集刊行會 東京 日本 2012年(圖版,第197圖,第25頁)
HK$ 800,000 - 1,200,000
《戴首飾的女人》創(chuàng)作于1932年,正是児島善三郎在從法國回到日本前期所作,是他對于“裸女”這一主題,個人風格成熟且鮮明的極佳詮釋。児島省略了繁復(fù)的人體細節(jié)描繪,代之以自然連貫的立體幾何圖形,強調(diào)對人體輪廓線的塑造,面龐和胸部的圓形、鼻梁和大腿的柱狀等,各個形式元素之間和諧流暢,形狀和色彩相映成趣。色彩的組成上運用了棕紅和棕黃,這類較為相近一致的暖色系,營造出溫暖舒適的氛圍,又以單一色調(diào)的微妙變化刻畫裸女的立體感和雕塑感。児島在描繪裸女的妝容時,參考了當時日本社會中“摩登女孩”的西式扮相,纖細的柳葉眉、鼻影襯托的高鼻梁、下眼線的暈染、櫻桃小口以及大面積夸張的腮紅?!洞魇罪椀呐恕纷鳛閮箥u善三郎在日本創(chuàng)作的極少數(shù)裸女作品之一,是畫家對于東西方藝術(shù)風格以及精神的創(chuàng)新詮釋,也是他所開創(chuàng)富含獨立精神和個人風格的嶄新語匯。
廖繼春 威尼斯水都 1963 年作 油彩 木板 23.2 x 28.5 cm.
來源
直接得自于藝術(shù)家
臺灣 臺北 東之畫廊
亞洲 私人收藏
出版
直接得自于藝術(shù)家
臺灣 臺北 東之畫廊
亞洲 私人收藏
附臺灣 臺北 東之畫廊開立之原作保證書
HK$ 900,000 - 1,200,000
《威尼斯水都》創(chuàng)作于廖繼春旅居歐洲期間,畫作以鮮明跳躍之色彩構(gòu)成,大膽創(chuàng)新的野獸派色彩是藝術(shù)家此時的典型風格。高純度的天藍及粉色是畫面基本色塊構(gòu)成,再以粗獷的筆觸和塊面將深藍、紅、赭、白、黑、黃入畫。廖繼春此時對色彩之運用更為純熟掌握,通過不同的線條處理勾畫各種景物:紅色以線段及點狀筆觸建構(gòu)遠景的威尼斯建筑與水上小舟,給予觀者和諧連貫的色彩畫面感;水上交錯縱橫的深藍、綠色筆觸不僅是海面波紋之體現(xiàn),更與交織的暖色調(diào)相互輝映;近處于水上的船舟及游人更是大膽地以大紅及大黑表現(xiàn),使其于眾繽紛色塊中突顯出來,可見藝術(shù)家獨特之用色視角。此時廖繼春筆下之色彩已不純粹為表現(xiàn)造型存在,更成為表達心中之色感、情緒和感情的媒介。
蕭如松 夏 1984 年作 水彩 紙本 52.8 x 72 cm.
來源
臺灣 臺北 東之畫廊
現(xiàn)藏者購自上述畫廊
展覽
1984年“第三十七屆青云畫展”臺北市教育館 臺北 臺灣
出版
《臺灣美術(shù)全集24》藝術(shù)家出版社 臺北 臺灣 2004年(圖版,第121圖,第186頁)
《凈謐 · 清澄 · 蕭如松》藝術(shù)家出版社 臺北 臺灣 2011年(圖版,第122頁)
HK$ 260,000 - 380,000
山姆 · 弗朗西斯 無題(SF86-802) 1986 年作
壓克力 紙本 48.3 x 39.3 cm.
來源
亞洲 私人收藏
附山姆 · 弗朗西斯基金會所開立之原作保證書
HK$ 180,000 - 260,000
滬公網(wǎng)安備 31010102006431號 |