時間:2018/9/12 23:59:08 來源:雅昌藝術(shù)網(wǎng)
“本世紀(jì)已經(jīng)進(jìn)入最后十年,世界藝術(shù)變化非常之大,不過六七十年前,我們議論過的事,依然還是我們今天的問題。”這是1990年,林風(fēng)眠為其文集出版所作之序言中寫下的話。轉(zhuǎn)眼,時光又前行了三十載,這句中國現(xiàn)代派藝術(shù)先驅(qū)生前的“人生總結(jié)”一如他所留下的畫作般醍醐灌頂。而他所說之問題,便是如何“借鑒西方藝術(shù)的方式一掃中國畫之積弊,開辟現(xiàn)代主義藝術(shù)審美和表現(xiàn)形式、創(chuàng)造屬于新時代的藝術(shù)”,為其奮戰(zhàn)一生的藝術(shù)理念。
時代比他走的慢
林風(fēng)眠的破與立
身處二十世紀(jì)之初劇烈動蕩的時代,林風(fēng)眠自幼對新藝術(shù)、新思想充滿向往。五四運(yùn)動(1919年)時期,響應(yīng)“藝術(shù)救國”,他與同學(xué)林文錚,常玉、徐悲鴻、潘玉良等成為第一批赴法求藝的中國留學(xué)生。1925年,應(yīng)蔡元培之邀,年僅25歲的林風(fēng)眠回國擔(dān)任北平國立藝專校長,隨后創(chuàng)辦杭州國立藝專,提出“調(diào)和中西”的教學(xué)宗旨,培養(yǎng)出的得意門生如吳冠中、趙無極、朱德群等,相繼成為中國現(xiàn)當(dāng)代美術(shù)史上的巨匠。他畢生堅守自我藝術(shù)理想,潛心“中西調(diào)和”的摸索,通過吸納民間藝術(shù)并使之與西方現(xiàn)代藝術(shù)語言相融合,生成全新的視覺圖像,打造出獨(dú)特個人風(fēng)格,并將中國畫從傳統(tǒng)推向現(xiàn)代,在中西融合的探索中結(jié)出豐碩成果,其筆下獨(dú)具神韻的人物、靜物、風(fēng)景也因此成為了中國20世紀(jì)美術(shù)史上一座令人敬仰的高峰。
林風(fēng)眠、林文錚、吳大羽(由左至右)于巴黎留學(xué)時合影
巔峰聚首
50至60年代三大經(jīng)典題材之作
是次秋拍,嘉德香港延續(xù)春拍對于林風(fēng)眠藝術(shù)思想的梳理,再次匯聚三件幸免于文革劫難、50至60年代林風(fēng)眠創(chuàng)作巔峰期之珍稀畫作:從融合西方立體主義、徹底顛覆中國傳統(tǒng)表現(xiàn)形式的里程碑作品《仙人掌、彩陶與靜物》,到其最為人熟知的經(jīng)典仕女畫像《白衣仕女》,直至將中國抒情縹緲的意境與西方富于理性秩序的構(gòu)圖圓熟相融的《魚鷹》,深刻洞悉該時期林風(fēng)眠在靜物、人物、風(fēng)景題材創(chuàng)作所經(jīng)歷的突破、消解、直至沉淀的革新演繹。三件作品均首次亮相于市場,由藏家悉心深藏數(shù)十載后割愛釋出,實(shí)屬可遇不可求之購藏良機(jī)!
立體主義的創(chuàng)新構(gòu)圖
《仙人掌、彩陶與靜物》
Lot 37 林風(fēng)眠(1900-1991) 仙人掌、彩陶與靜物
彩墨 紙本 | 一九五二年作| 68×68.5 cm
估價 : HK$1,500,000 –2,500,000
出版
1999年,《中國現(xiàn)代主義繪畫的先驅(qū)者——林風(fēng)眠》,加拿大亞太國際藝術(shù)顧問有限公司,臺北,第173頁
來源
亞洲重要私人收藏
創(chuàng)作于1952年的《仙人掌、彩陶與靜物》,是目前林風(fēng)眠傳世作品中少數(shù)有年代紀(jì)錄的早期靜物精品,更是他自50年代初起,對立體主義實(shí)驗性表達(dá)的關(guān)鍵創(chuàng)作,標(biāo)志其對中國水墨畫形式表達(dá)的革新進(jìn)入至一個全新的境界。
背景中,垂陣線條切割構(gòu)成墻面與窗戶,左右兩個“十”字與撐滿畫幅的大圓勾勒出窗前的窗架和圓桌。倒置的梯形豎立于圓形的左半側(cè),從底部白網(wǎng)紋樣判斷,應(yīng)為半束于側(cè)的窗簾。簡化為各種幾何形體組合的對象,交錯并置于桌案上:扁圓的水果與圓形仙人掌,于上下分別緊貼中心軸線左右;菱形的陶罐與豎方形的盆栽,呈左右水平陳列;陶罐、仙人掌、盆栽、水果,圍繞著中間上下交疊的方巾,呈圓形分布,相互輝映,形成“圓中有方、方中有圓”的布局特色。
《仙人掌、彩陶與靜物》中的立體幾何造型構(gòu)圖分析,方圓矩陣間各有其秩序
造型是構(gòu)圖的主角,色彩亦為其中的一部分。在水果與方巾、仙人掌的處理上,林風(fēng)眠以綠、黃相對應(yīng),左上角窗外的白色天空與右下角的黑色桌面,以及左下角明度較高的白紗窗簾與右上角的黑沉墻面,共同形成明暗對比。白色的背景在整體的灰色基調(diào)中顯現(xiàn)出顏色的調(diào)和之美,而窗外天空中的白云更為畫面增添了空間的穿透性與另一空間的想象。
中畫之魂,西畫之格
林風(fēng)眠在30年代就研究過畢加索(Pablo Picasso)、勃拉克(Georges Braque)等立體主義的代表人物,還在其翻譯的《一九三五年的世界藝術(shù)》著作中,專文介紹了立體主義在歐洲的最新發(fā)展。在他的心目中,立體主義是西方現(xiàn)代藝術(shù)的主流。50年代搬至上海后,受酷愛戲劇的好友關(guān)良影響,林風(fēng)眠在了解紹興戲的改良的過程中深受啟發(fā),恍然大悟,通過結(jié)合立體主義表現(xiàn)手法,找到了彌補(bǔ)中國傳統(tǒng)繪畫中因著重主觀意向的時間性表達(dá)而在畫面空間張力上的不足。
喬治·布拉克《靜物》油彩 畫布,116.5×81.5cm 1911年作,法國巴黎蓬皮杜國家藝術(shù)中心藏
他從靜物畫入手,將空間縱深結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)化成平面上的層層交疊,通過幾何造型的精準(zhǔn)布局,墨彩流淌的筆觸和素雅的彩色,將中國傳統(tǒng)靜物繪畫素心清雅之韻消解于復(fù)雜交錯的幾何秩序之中?!断扇苏?、彩陶與靜物》中,各個對象的構(gòu)成都是經(jīng)過巧妙安排,無論是前后景的對比色系,又或是畫中透過方圓矩陣所形成靜態(tài)和動態(tài)的對立,均以靜喻動,展現(xiàn)了蓬勃的生機(jī)與生命力。憑借此作,藝術(shù)家彷佛在上海小屋中,向觀者娓娓道來林風(fēng)眠的對傳統(tǒng)、現(xiàn)代和歷史的憧憬時光。
中西美學(xué)的至臻凝煉
《白衣仕女》
Lot 38 林風(fēng)眠(1900-1991) 白衣仕女
彩墨 紙本 |一九五四年作|69×69.7 cm
估價:HK$1,500,000 –2,500,000
出版
1999年,《中國現(xiàn)代主義繪畫的先驅(qū)者——林風(fēng)眠》,加拿大亞太國際藝術(shù)顧問有限公司出版,臺北,第145頁
來源
亞洲重要私人收藏
50年代,林風(fēng)眠在教育事業(yè)上雖是隱退,但創(chuàng)作卻進(jìn)入高峰期,其中仕女畫乃其最為人知的經(jīng)典題材。自50年代中期開始,受進(jìn)一步調(diào)和西方現(xiàn)代主義表現(xiàn)形式的影響,他筆下的仕女形象逐步簡化為幾何形體的構(gòu)成,背景也改為垂直幾合分隔,且更注重線條和顏色的經(jīng)營,作于1954年的《白衣仕女》即為佳例,作品在嫻熟的捕捉了仕女外形美姿的同時,將東方仕女的雍容風(fēng)度和優(yōu)雅氣韻展露無垠。
林風(fēng)眠《照鏡仕女》彩墨 紙本 68.5×68.5cm 嘉德香港2018春季拍賣會Lot18,成交價:682萬港幣
《白衣仕女》采林氏典型的“方形布陣”構(gòu)圖,大面積的黑白刷筆,將背景垂直分隔成具有明暗變化的三等分,流麗的線條和半透明的陰影賦予畫面一種光色照射下的逆光情境,為端坐于前的白色仕女注入一股靜幽柔美的空靈感。兩筆彎眉、兩畫鳳眼、一點(diǎn)文鼻、兩筆暈染而出的櫻嘴薄唇,一個長筆勾勒的橢圓臉型,用筆嫻熟自信。流動的線條,浸透了藝術(shù)家的情思,同時又率領(lǐng)著畫中的色塊,從線轉(zhuǎn)到面,從實(shí)體轉(zhuǎn)到空間,勾勒仕女豐潤的身姿及薄紗的輕盈,顯示出藝術(shù)家是在對畫中人物有了充分理解之后加以提煉才可到達(dá)純熟、自信的表達(dá)境界。
《白衣仕女》作品局部
用色上,林風(fēng)眠自創(chuàng)在重彩之上疊加白線、白粉,形成透明的紗質(zhì)感覺,層層疊疊的白粉肌理營造出高古宋瓷般瑩潤柔和的透明光感,蓋于白粉之下的重彩透過不同程度遮蔽,創(chuàng)造出隱隱若現(xiàn)、層次豐富的中間色調(diào)變化。
大繁若簡,意象造型
由《白衣仕女》中亦可見林風(fēng)眠對中國傳統(tǒng)文化的向往、理解和審美體悟。如他由中國歷代佛像、敦煌壁畫、京劇人物的裝扮中提取靈感,在轉(zhuǎn)化為自身的創(chuàng)作中,又加入西方立體主義精煉的造型。畫中女子的削肩、修長四肢與右側(cè)瓷瓶的細(xì)長造型構(gòu)成呼應(yīng),柔和的黃色花卉在硬挺的白色瓷瓶中靜美綻放,與端坐于旁的仕女遙相而對,林風(fēng)眠將白衣仕女的客觀形態(tài)與主觀意向的化身幷置入畫,用西方之形式展現(xiàn)自我的東方情思,一如李白寫楊貴妃之絕句“云想衣裳花想容”般意蘊(yùn)深長。
東方抒情新韻
《魚鷹》
Lot 39 林風(fēng)眠(1900-1991) 魚鷹
墨 紙本 | 一九六〇年作| 68.5×68cm
估價 :HK$1,000,000 –2,000,000
出版
1999年,《中國現(xiàn)代主義繪畫的先驅(qū)者——林風(fēng)眠》,加拿大亞太國際藝術(shù)顧問有限公司,臺北,第222頁
來源
亞洲重要私人收藏
“我想也許因為我從小生活在山村里,對大自然的愛好,成為一種習(xí)慣……也許看來最平淡的東西,在平原上的幾株樹、一條河,我都永遠(yuǎn)不會感到厭倦?!?
——林風(fēng)眠《抒情·傳神及其他》,1962
林風(fēng)眠的故鄉(xiāng)位于廣東省梅縣的公嶺村,風(fēng)景優(yōu)美而寧靜,是其幼年消磨時光的好所在,培養(yǎng)了他一顆愛好貼近自然的優(yōu)美心靈。于杭州藝專教學(xué)期間,他更提倡學(xué)生要多“向自然學(xué)習(xí)”,身邊萬物皆為創(chuàng)作的素材。1958年,他與關(guān)良、吳大羽等老畫家在上海美協(xié)的組織下走訪安徽黃山、蘇州東山、浙江舟山及新安江等地寫生,積累了大量的繪畫素材。作品《魚鷹》便是林風(fēng)眠基于該次寫生中所見所悟,于1960年創(chuàng)作的得意之作。
約50年代,林風(fēng)眠(右二)與關(guān)良在上海郊外寫生
信手拈來皆成妙諦
在墨色五分的山河背景中,他以收放自如的運(yùn)筆暈染,配合堅硬的直線,將兩艘漁船簡化為三角形塊的抽象式結(jié)構(gòu),幷置于畫面中央,船頭船尾露出的水稻在兩端零星交錯,構(gòu)成對應(yīng),締造出視覺的穩(wěn)定和空間縱深的層次。三只肥瘦不一的魚鷹,被刻意安排站立于右側(cè)船沿之上,打破了畫面原本的構(gòu)圖平衡,形成一種向右下沉的動勢。
《魚鷹》作品局部
中國繪畫自古以風(fēng)景題材見長,尤其著重抒情意境的寫意表達(dá),文人畫更將此特點(diǎn)發(fā)揮極致,卻也束縛了空間布局上的經(jīng)營。林風(fēng)眠通過借鑒西方風(fēng)景繪畫的空間構(gòu)圖,將畫面橫貫分構(gòu)為多個層次,并利用傳統(tǒng)水墨畫中留白的特點(diǎn),引入西畫對于戶外光影變化的捕捉,隨著近大遠(yuǎn)小的景物安排,畫面由前至后,層次推進(jìn)間,一股輕松自由的畫面氣氛洋溢而出,形成畫面秩序上的新韻律。
有別于40年代在杭州嘉陵河畔所作風(fēng)景畫中所散發(fā)的憂郁、沉悶的情調(diào),《魚鷹》中,右側(cè)魚鷹未見五官,卻身姿活潑,簡化的用筆蒼勁姿媚,自成風(fēng)調(diào),流露出一種經(jīng)久淬煉的孩子氣,一如林風(fēng)眠彼時的心境寫照:雖歷經(jīng)戰(zhàn)爭流轉(zhuǎn)、人生失意,卻仍對自然、對藝術(shù)保有一顆純真的赤子之心。
面對一代大師的巔峰經(jīng)典,回首再讀文首那句“人生總結(jié)”,不禁感嘆,時代比他走的慢。
中國嘉德香港2018秋季拍賣會
< 地 點(diǎn) >
香港會議展覽中心 | 展覽廳 5 BC
< 預(yù) 展 >
9月30日–10月1日 10am - 9pm
中國書畫|亞洲二十世紀(jì)及當(dāng)代藝術(shù)|
瓷器工藝品|古典家具|珠寶鐘表尚品
10月2日 10am - 9pm
中國書畫
*各專場預(yù)展或至該拍賣會開始前
< 拍 賣 >
10月2日(星期二)
拍賣廳A
上午 10:30 應(yīng)物希古─清代御窯瓷器
上午 11:00 溯古凝瑛─美國私人珍藏中國古代藝術(shù)珍品
上午 11:30 摶泥幻化─中國古代陶瓷
下午 1:00 觀古─瓷器珍玩工藝品
下午 7:00 瓊玉蒼素─美國舊金山私人珍藏古玉遺產(chǎn)拍賣
下午 7:30 玉質(zhì)金相─中國古代玉器藝術(shù)珍品
拍賣廳B
上午 11:00 亞洲二十世紀(jì)及當(dāng)代藝術(shù)
下午 3:00 瑰麗珠寶與翡翠
下午 6:00 觀華─明清古典家具
下午 7:00 觀華─私人珍藏重要竹雕及金石藝術(shù)
10月3日(星期三)
拍賣廳A
上午 10:00 觀想─中國書畫四海集珍
下午 7:30 觀想─中國古代書畫
滬公網(wǎng)安備 31010102006431號 |