時間:2018/6/21 0:47:56 來源:雅昌藝術(shù)網(wǎng) 作者王林嬌、陳小利
拍賣現(xiàn)場
[北京保利]震古爍今——從宋到近現(xiàn)代的中國書畫
早在北京保利宣布即將拍賣這張宋人繪制《漢宮秋圖》之后,就引起了古代書畫界的轟動,作為南宋宮廷畫家的上乘之作,《漢宮秋圖》是迄今為止已知的唯一一幅留有漢武帝御容的古畫,收錄《石渠寶笈續(xù)編》,貯御書房。
果然,這張乾隆皇帝頗為喜愛的《漢宮秋圖》不負(fù)眾望,在6月17日北京保利2018年春拍“震古爍今——從宋到近現(xiàn)代的中國書畫” 專場中,現(xiàn)場以9600萬元起拍,場內(nèi)后區(qū)直接報價1億元,引發(fā)現(xiàn)場陣陣掌聲,后現(xiàn)場陷入到膠著戰(zhàn)中,一度以200萬的競價階梯交替上升,競價階梯雖小,但是現(xiàn)場出手的三位買家都舍不得放手,緊咬對方不放,競價到1.08億元,最終被場內(nèi)委托獲得,加傭金以1.242億元成交。
宋人 《漢宮秋圖》 手卷 設(shè)色絹本 20×166 cm 北京保利2018年春拍
乾隆皇帝對此畫頗為喜愛,不僅為其御題引首“蕭景澄華 ”,并且還賦詩四首。關(guān)于《漢宮秋圖》的故事描述、主人公身份、何人所畫甚至名稱等尚未有著確鑿的認(rèn)定,但無可否認(rèn)的是,古代書畫鑒定和鑒賞的專家學(xué)者朱紹良和邵彥均認(rèn)為這是一件“南宋精品”。而通過對四首詩的解讀,有助于我們理解此畫描繪的主題與蘊(yùn)含的意義。其實這件《漢宮秋》之名,不過是“漢宮秋景”或“漢宮秋色”之意,不僅與王昭君故事毫無瓜葛,更與馬致遠(yuǎn)所作《漢宮秋》雜劇了無相干。要言之,此卷《漢宮秋》,應(yīng)是創(chuàng)作于李唐《采薇圖》、《晉文公復(fù)國圖》、蕭照《光武渡河圖》、劉松年《便橋會盟圖》流風(fēng)之下的一件宋院畫杰作。
乾隆皇帝的四首御題詩
正如朱紹良所說,這件著錄于《石渠寶笈續(xù)編》的《漢宮秋圖》中,乾隆皇帝在隔水處有四首御題詩:
滿幅寒光秋意多,涼生別殿罷云和。尹邢相見驚真是,俛泣低頭嘆若何。
玉笙瑤瑟祀昆臺,王母知來知不來。剛得青鸞傳信到,珠簾翠扇一時開。
長信天街迤邐深,石床綈幾別松蔭。劉郎真是秋風(fēng)客,落葉哀蟬獨自吟。
爾時院本出宣和,紈扇金砧斂怨娥。艮岳秋聲大相似,凄涼五國兆無訛。
其中,這第一首寫的正是尹邢相見的故事,第二首是漢武帝接見王母娘娘的故事,第三首正是漢武帝思念故人的故事。
本作中的主人公形象(被認(rèn)為是漢武帝)
本作中的主人公形象(被認(rèn)為是漢武帝)
“劉郎真是秋風(fēng)客,落葉哀蟬獨自吟,這其實是出自于唐代李賀的《金銅仙人辭漢歌》中的“茂陵劉郎秋風(fēng)客,夜聞馬嘶曉無跡”,茂陵就是漢武帝劉徹的陵墓,秋風(fēng)客指的正是漢武帝,這剛好和畫面中主人公獨自一人的形象相符合?!敝旖B良進(jìn)一步印證自己對于這幅畫中的故事主人公判斷,暨漢武帝賜死鉤弋夫人后,暗自神傷思念的場景。
乾隆御題的四首詩也是今天我們對于這幅作品名稱的認(rèn)定——《漢宮秋圖》,鮮明的點出了畫中的季節(jié)是秋天,但在邵彥看來,這畫作中的季節(jié)應(yīng)該是初夏,這畫的名稱更準(zhǔn)確的說應(yīng)該是《園林消夏》。
本作 池塘中的荷葉
“乾隆帝也說了,這是滿幅寒光秋意多,涼生別殿罷云和。這幅畫是淺綠色的色調(diào),讓人感覺也是秋涼的,但是這到底畫的是什么季節(jié)?我注意到一個細(xì)節(jié),就是在畫尾處男主人公前的水面上有一些荷葉,出水并不是太高,荷葉片個頭也不大,還是新長出來的荷葉,并且開出了一些不是特別多的荷花,基本上就是現(xiàn)在這個季節(jié),或者是再晚半個月到一個月的時間,應(yīng)該是陽歷的6月、陰歷的5月份的季節(jié),實際上應(yīng)該是園林消夏的場景。”邵彥在針對畫中的季節(jié)認(rèn)定中提出了她的看法,假如沒有乾隆帝的御題詩,我們今天看這幅畫應(yīng)該要叫作《園林消夏》更為確切一些。
誰最有可能是這幅畫的作者?現(xiàn)在認(rèn)定為南宋無疑,但究竟是誰?
朱紹良則首先從為何認(rèn)定南宋時期的畫講起,他首先的切入點是從畫面中的皴法分析。
本作 石頭的畫法
“談到南宋時期的畫家,首先看皴法。李唐的皴法介于北宋和南宋之間,是中國山水畫的轉(zhuǎn)折,由原來的高山大川變成小景構(gòu)圖,李唐是承上啟下的人,他所擅長的小斧劈皴基本上在45度側(cè)峰進(jìn)行構(gòu)圖。劉松年的畫法和李唐是不一樣的,劉松年在小斧劈皴的基礎(chǔ)上采用的是瓜斧劈皴,在這幅畫作的結(jié)尾的地方很明顯有劉松年的瓜斧劈皴。馬遠(yuǎn)開創(chuàng)的是大斧劈皴,底下是橫的,而且是用濃墨、干筆從上到下;南宋四家之一的夏圭發(fā)明的則是拖泥帶水皴,用到濕筆,讓你既看到水又看到泥土。”朱紹良首先是從南宋四大家的所各自擅長的繪畫技巧說起。
馬遠(yuǎn)的傳世名作《梅石溪鳧圖》中的“拖枝”畫法
而在這幅《漢宮秋圖》中,朱紹良認(rèn)為尤其是對于樹和葉的畫法,以及皴法都是非常接近于劉松年的風(fēng)格,但是在畫作中亦出現(xiàn)了典型的“拖枝”的筆墨技法,這是一種筆勢往下脫垂,形成長而斜向伸出的畫枝方法,是從馬遠(yuǎn)開始創(chuàng)作的,基于此,朱紹良認(rèn)為這幅《漢宮秋圖》可以看作出創(chuàng)作者是在馬遠(yuǎn)、夏圭和劉松年之間創(chuàng)作的。
邵彥則是從天津博物館所藏南宋李唐《濠梁秋水圖》的分析入手。
李唐 《濠梁秋水圖》 天津博物館藏
“天津博物館百年的展覽中沒有展出《濠梁秋水圖》,但是這件李唐的作品畫的非常好,要比馬遠(yuǎn)的《春游賦詩圖》用筆沉厚的多,和馬遠(yuǎn)的斧劈皴用毛筆肚子在紙上擦出三角形的痕跡所不一樣的是,李唐的技巧不完全是靠筆肚子的蹭擦,主要是靠摁壓,需要重的時候就摁的重,需要畫輕的地方就摁的輕些,基本上是靠垂直線條的粗細(xì)變化形成諸如馬遠(yuǎn)斧劈皴中的三角形的效果,這種畫法筆力更沉厚,速度也比較慢,但是出現(xiàn)的線條是更耐看的。”邵彥首先盛贊李唐所展現(xiàn)出的繪畫技巧。
李唐 《濠梁秋水圖》 天津博物館藏(局部)
李唐 《濠梁秋水圖》 天津博物館藏(局部)
這件《漢宮秋圖》在李唐《濠梁秋水圖》的基礎(chǔ)上,線條靠提摁輕重來造成粗線的變化,這種趨向是更明顯的,這種技法也更接近于被送人的畫法,而不是南宋人更剛勁、更粗重些的新技法,還是更具有北宋的古意。
宋 佚名 《中興瑞應(yīng)頌》 絹本 設(shè)色 縱26.7厘米 橫397.3厘米 天津博物院藏
對于這幅《漢宮秋圖》有可能的畫家,邵彥也有自己的判定,她認(rèn)為可以參考天津博物館所藏的《中興瑞應(yīng)頌》,過去認(rèn)為是南宋畫家蕭照所畫,后被認(rèn)定為南宋佚名畫。以及臺北故宮博物院所藏的南宋中期傳為李嵩所畫的《中興瑞應(yīng)圖》,第三本可參考的則是私人所藏、正在松美術(shù)館明月松間照展覽中的另外一件《中興瑞應(yīng)頌》。
基于此,邵彥認(rèn)為這幅無款的《漢宮秋圖》比較接近的畫家風(fēng)格面貌是比蕭照稍晚的李嵩。
這正是開端所說的,無論《漢宮秋圖》的作者、題材、名稱的認(rèn)定如何,都不能影響這是一幅南宋精品的認(rèn)定,是一幅高規(guī)格的畫作,所畫為宮廷而非民間。
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