“奧地利新抽象繪畫(huà)展”的目的在于向中國(guó)觀眾介紹奧地利的一個(gè)藝術(shù)方向，一個(gè)為奧地利贏得國(guó)際聲譽(yù)的藝術(shù)流派。參加展覽的六名藝術(shù)家，埃爾文·勃哈齊、赫伯特·布蘭德、貢特爾·達(dá)米希、胡伯特·沙伊貝爾、瓦爾特·沙伊貝爾和奧托·奇特科都曾經(jīng)積極參與了上個(gè)世紀(jì)80年代的那場(chǎng)轟轟烈烈的藝術(shù)運(yùn)動(dòng)，直到今天，這六位畫(huà)家仍不更初衷，以抽象繪畫(huà)展現(xiàn)畫(huà)家個(gè)性中感性、晴朗、明快的一面，同時(shí)也照顧觀眾的視覺(jué)需要，以鮮亮的色彩鋪程畫(huà)面。他們的作品清楚地讓觀眾感到畫(huà)家創(chuàng)作時(shí)的熱情和對(duì)藝術(shù)的執(zhí)著，從大自然中捕捉靈感，再以線條和色彩將其物化成藝術(shù)作品，這與中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)和書(shū)法藝術(shù)有異曲同工之處，這是這次展覽的一個(gè)額外的優(yōu)點(diǎn)。

埃爾文·勃哈齊
無(wú)題，2001
畫(huà)布合成樹(shù)脂油畫(huà)
150×340cm

　　埃爾文·勃哈齊  1952年出生于維也納南邊的斯泰亞州。典型的勃哈齊，在繪畫(huà)中嚴(yán)格地拒絕過(guò)于豐富的色彩畫(huà)面，毫不過(guò)分地說(shuō)他在畫(huà)面上用色不多，卻拿走不少，盡量簡(jiǎn)省、含蓄、不露企圖動(dòng)機(jī)，以最嚴(yán)格的畫(huà)面表現(xiàn)戒律來(lái)給觀眾留下印象。勃哈齊的畫(huà)面設(shè)色是非常單純的，表面常常以灰色調(diào)或褐色調(diào)為王，并且突出流淌的感覺(jué)，實(shí)際作畫(huà)時(shí)也的確如此，為的是用調(diào)色刀將畫(huà)布上的顏色再大面積地刮掉。剩下的是大面積的中性色塊或呈流動(dòng)狀的色塊，有非常結(jié)實(shí)的輪廓邊緣和突出表面的造型，給畫(huà)面帶來(lái)動(dòng)感和變化的趨勢(shì)。勃哈齊主要還是在畫(huà)布上作畫(huà)，不需要太多身體的動(dòng)作，這反而給畫(huà)面帶來(lái)一種恒長(zhǎng)均勻的流動(dòng)感。

　　赫伯特·布蘭德是這六位參展藝術(shù)家中最年青的一位，1959年出生在斯泰亞州的首府格拉茲。他的抽象繪畫(huà)中常常有明顯的自然風(fēng)景造型，對(duì)此，畫(huà)家毫不否認(rèn)，甚至說(shuō)自己并非刻意地追求抽象，因此他的畫(huà)面有一種過(guò)渡性的特征，山巒起伏，河流蜿蜒或花樹(shù)林園。繪畫(huà)不僅僅是色彩附著畫(huà)布的平面造型，它是一種意圖的呈現(xiàn)。布蘭德的繪畫(huà)常常有一種顛覆視覺(jué)習(xí)慣的企圖，畫(huà)面遠(yuǎn)遠(yuǎn)看去似群山逶迤，走近看時(shí)卻模糊一片。這也不奇怪，布蘭德的不少作品尺寸都很大，需要遠(yuǎn)觀近看。

貢特爾·達(dá)米希
橫向道路網(wǎng)，2004
畫(huà)布油畫(huà)
110×195cm

　　貢特爾·達(dá)米希  1958年出生于奧地利的上奧地利州，在維也納的西面。在六位畫(huà)家中，達(dá)米希是最執(zhí)著于自然題材的畫(huà)家。這里的自然題材不是指人們所熟悉的大自然風(fēng)景或日常風(fēng)物景觀，不是寫(xiě)實(shí)地再現(xiàn)對(duì)象?？纯催_(dá)米希的作品標(biāo)題就會(huì)對(duì)畫(huà)家的意圖有所了解，“閃爍的世界之路”，“朗朗乾坤”，這似乎都是在對(duì)天地萬(wàn)物進(jìn)行聯(lián)想。有些色彩強(qiáng)烈的畫(huà)面仿佛是放大了的微觀世界，同時(shí)也可以想象成為從太空中剪下的一塊攝影圖片，巨大和渺小，宏觀和微觀這些就是達(dá)米希的畫(huà)面?；蛟S會(huì)產(chǎn)生這樣的印象，眼前的自然，雖不熟悉，但自亙古以來(lái)一直就是這樣運(yùn)轉(zhuǎn)。

胡伯特·沙伊貝爾
“我害怕，大衛(wèi)?！保?003/4
畫(huà)布油畫(huà)
250×250cm

　　胡伯特·沙伊貝爾同達(dá)米希一樣是上奧地利州人，1952年出生，在六位畫(huà)家中，他是最接近25年前取得巨大成功的“野性派”繪畫(huà)的一位畫(huà)家。二十多年來(lái)，他直保持自己的畫(huà)風(fēng)，給觀眾深刻的印象給藝術(shù)獨(dú)特的影響。沙伊貝爾的作品特征是尋求目前當(dāng)下的感覺(jué)，從一種基本色調(diào)上渲染開(kāi)去，漸漸加強(qiáng)，打動(dòng)觀眾，他對(duì)抽象藝術(shù)的執(zhí)著是義無(wú)反顧的，但同時(shí)又非常謹(jǐn)慎捍衛(wèi)歐洲抽象藝術(shù)的“崇高性”。崇高感可以來(lái)自大自然高山、峽谷或遼闊的海面，但也可以來(lái)自藝術(shù)家的畫(huà)面藝術(shù)家通過(guò)藝術(shù)品可以達(dá)到震撼觀眾感官的目的，引起敬畏、震顫、神往和胸懷乾坤的感覺(jué)這就是藝術(shù)家的任務(wù)，沙伊貝爾的任務(wù)。

瓦爾特·沃帕瓦
無(wú)題，2004
畫(huà)布丙烯油畫(huà)
180×150cm

　　瓦爾特·沃帕瓦　1948年，沃帕瓦出生在奧地利首都維也納，在這次展覽中代表含蓄和恬然的一派，他的畫(huà)風(fēng)最為突出的特征是無(wú)為，但不是排除藝術(shù)動(dòng)機(jī)，他的作品特征是不好看，甚至丑陋，但單純，清淡，甚至貧瘠，用一個(gè)專業(yè)術(shù)語(yǔ)來(lái)描寫(xiě)，就是極簡(jiǎn)略主義。他所用的畫(huà)布都很便宜而且粗糙，底色也很簡(jiǎn)略，毫無(wú)光澤可言。沃帕瓦的藝