支柱——顏磊新作個(gè)展
 

裝置，繪畫

展期：2007/2/3 – 2007/3/19 

開幕酒會(huì)：2007年2月3日下午5點(diǎn)  

　　藝術(shù)家顏磊將在這次展覽中展出他的裝置/繪畫項(xiàng)目，旨在質(zhì)疑當(dāng)代藝術(shù)、奢侈以及消費(fèi)主義之間的關(guān)系。他通過有意識(shí)地思考外灘三號(hào)建筑的歷史，探索身處一個(gè)貴族化環(huán)境中的文化空間的特性以及藝術(shù)的功能。

　　過去三年中，滬申畫廊每每被賦予某種歷史感，并成為呈現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的極具聲譽(yù)的地點(diǎn)。許多藝術(shù)家都在此創(chuàng)作了令人矚目的定點(diǎn)作品，但很少有藝術(shù)家有興趣將作品和建筑歷史本身聯(lián)系起來。簡言之，歷史在證實(shí)這座建筑的商業(yè)活動(dòng)時(shí)被表現(xiàn)得如此有說服力，而它真實(shí)的重要性卻被完全掩蓋了。

　　“外灘”(bund)一詞源自波斯文的“band”，意指筑堤的碼頭或是多泥的河堤。該詞最初在十六世紀(jì)初由一些顯要人物引入印度，之后由沙遜家族的一員，一個(gè)巴格達(dá)猶太人，引入上海。作為英屬殖民地，19世紀(jì)末的建筑潮帶來了無數(shù)銀行和交易所，使該地區(qū)逐漸轉(zhuǎn)化為遠(yuǎn)東金融中心。滬申畫廊所在的建筑便是昔日聯(lián)合保險(xiǎn)公司的駐地。

　　從很多角度看，2004年外灘三號(hào)的開幕都是外灘新體驗(yàn)的開端。通過將高端時(shí)尚和餐飲的綜合計(jì)劃納入歷史建筑，這幢樓融匯古今，抓住了新興的都市社會(huì)名流階層的極致想象。作為畫廊來說，滬申畫廊并非其他白盒狀的畫廊模式把觀看藝術(shù)當(dāng)作一種純粹和中性的體驗(yàn)，它提供了更多東西——?dú)v史建筑，坐擁浦東和外灘風(fēng)光，堂煌的中庭……這豐富了被觀看的藝術(shù)品的意義。

　　于是顏磊設(shè)置了這樣一個(gè)問題，我們還能為這個(gè)負(fù)荷頗重的平臺(tái)帶來什么，既然當(dāng)代藝術(shù)在滬申畫廊的展示已然身陷于一個(gè)奢侈的環(huán)境中。奢侈品的策略在于讓使用者在一個(gè)無微不至的環(huán)境中感受尊貴，進(jìn)而被誘惑消費(fèi)而且沒有負(fù)罪感。順理成章地，畫廊在這獨(dú)特環(huán)境中的處境也提供了一個(gè)誘人的對(duì)應(yīng)點(diǎn)，從而為其間的藝術(shù)重新定義。華麗環(huán)境中的自我增長和藝術(shù)本身真實(shí)的文化資本之間的共生關(guān)系是怎樣的？對(duì)于一個(gè)試圖讓藝術(shù)合法化的地點(diǎn)來說，藝術(shù)家們干預(yù)的可能性是怎樣的？藝術(shù)能變自身為奢侈品嗎？

　　踏入畫廊，迎面便是十二根巨大的古典主義的柱子，它們在外灘一帶很容易被找到。這些柱子是永久性建筑，對(duì)整個(gè)畫廊空間的解讀起決定性作用，顏磊的主意便是把場內(nèi)已有的柱子按照畫廊入口處的多利安式柱的規(guī)模進(jìn)行擴(kuò)建。更重要的是，藝術(shù)家把黃浦江底的泥作為擴(kuò)建的基本材料。把一種“本土”而軟弱的材料應(yīng)用于“支柱”，有意識(shí)地暗示了一種對(duì)空間的人工支撐，并把畫廊的制度身份置于疑問中。現(xiàn)場激發(fā)的心理狀態(tài)也很獨(dú)特，好像觀眾被錯(cuò)置了，外部與內(nèi)部空間結(jié)合在一個(gè)本質(zhì)上宜古宜今的地點(diǎn)。是藝術(shù)在支撐空間嗎？抑或反之？兩者之間的關(guān)系是怎樣的？空間自身的意義何在？藝術(shù)需要怎樣的“支柱”以獲取信譽(yù)？我們怎樣解讀藝術(shù)及其物質(zhì)屬性……？

　　為了減輕這種對(duì)畫廊制度性批評(píng)的沉重語氣，顏磊決定再加入一系列關(guān)于彩色輪子的繪畫。這些畫是由熟練工人按照藝術(shù)家指定的數(shù)字序列完成的，一幅畫的中心顏色成為另一副畫的背景顏色。這些畫不啻對(duì)滯重環(huán)境的緩解，具有令觀眾們喜愛的富有裝飾性和引人入勝的視覺效果，呈現(xiàn)了時(shí)尚商店的美學(xué)。事實(shí)上，作品在投射一種虛假的舒適感，一個(gè)讓顯而易見之事更明顯的有力腳注。

　　在最近的一次采訪中，顏磊說：“這個(gè)工作系統(tǒng)是對(duì)我關(guān)于圖象制造藝術(shù)的知識(shí)的延伸，包括我對(duì)光、成分、顏色以及制作系統(tǒng)的理解的應(yīng)用。有趣的是，人們有時(shí)以為我什么也沒做，其間也沒有任何觀念的痕跡。他們實(shí)際上并沒有意識(shí)到我對(duì)這些東西的熱情，這很好。一件藝術(shù)作品就好像一顆種子。當(dāng)你播撒出去，你就失去了控制權(quán)?！?

　　現(xiàn)在，種子在你眼前……