假日

開幕時間：2021/01/16 16:00–19:00

開始時間：2021/01/16

結(jié)束時間：2021/02/28

展覽地點：沒頂畫廊

展覽地址：上海市山海關(guān)路388號博華廣場1層 L1-03&04

參展藝術(shù)家：史萊姆引擎

主辦單位：沒頂畫廊

　　沒頂畫廊將于2021年1月16日榮幸推出史萊姆引擎的展覽“假日”，這是史萊姆引擎首次在線下較為完整的呈現(xiàn)。展覽將多次線上項目串聯(lián)成一場全新的假日體驗，包括兩款創(chuàng)作類的互動游戲，以及史萊姆引擎作為一個線上虛擬平臺與其他多位藝術(shù)家合作的多件影像作品，其中《版圖》為首次在線下展出。

　　2021新年伊始，假期接踵而至;受COVID-19的影響，人們休閑娛樂的方式也發(fā)生了改變。史萊姆引擎結(jié)合當(dāng)下語境，在此次展覽中為疫情期間的居家生活提出別樣的假日理念。作為一個線上的平臺性組織，史萊姆引擎善于將藝術(shù)集合并穿插、安置于日常經(jīng)驗之中，通過虛擬場景的搭建與世界觀的構(gòu)筑，最后呈現(xiàn)出完整的體驗。

　　在度假因飛行與出游受限而變得困難的背景下，史萊姆在展覽中提供了以藝術(shù)展覽為線索的替代方案?！妒啡R姆航班》與三位藝術(shù)家(胡芮、尤阿達、朱峰毅)合作，將虛擬藝術(shù)空間延伸至機場航班與飛行旅途;《版圖》則對各國的地標(biāo)建筑進行碎片式搭建，將五位藝術(shù)家(李希、謝林佑、善良、羊喘兒、易承桃)風(fēng)格迥異的作品分別展示在拼接的版圖中，于都市景觀中提供超大體量藝術(shù)作品的觀看體驗。

　　電視與游戲作為當(dāng)代家喻戶曉的娛樂方式，在展覽中也成為史萊姆引擎的創(chuàng)作載體。《頭條》以新聞節(jié)目的結(jié)構(gòu)作為傳播媒介，結(jié)合六位藝術(shù)家(方陽、李漢威、劉樹臻、莫少龍、善良、易承桃)的創(chuàng)作呈現(xiàn)出一種完全架空的世界觀。兩款互動性游戲鼓勵觀眾在史萊姆引擎所創(chuàng)造的世界中進行組合創(chuàng)作，并試圖以此打破觀者與創(chuàng)造者之間的身份壁壘——《史萊姆工廠》借鑒了樂高玩具的創(chuàng)造性玩法，玩家可以在游戲中選擇不同的雕塑進行重組，創(chuàng)造出具有時代精神的藝術(shù)玩具;《變種》則是一款擁有宏大場景的模擬游戲，玩家可以扮演造物主在不同大陸上自由組合出獨一無二的藝術(shù)世界，同時也可以以原住民的第一視角觀看正在構(gòu)建的世界。

關(guān)于史萊姆引擎

　　史萊姆引擎(www.slimeengine.com)創(chuàng)立于2017年，現(xiàn)由李漢威、劉樹臻、方陽、善良共同運營。史萊姆引擎致力于開發(fā)前所未有的作品創(chuàng)作、展覽策劃和觀展形式。通過與藝術(shù)家的交流與合作，利用不受時間和空間限制的虛擬世界，呈現(xiàn)出豐富的當(dāng)代藝術(shù)形態(tài)。

　　從2017年起，史萊姆引擎持續(xù)組織線上展覽，先后策劃了：“丁力×史萊姆引擎”，2020;“頭條”，2020;“版圖”，2020;“史萊姆航班”，2019;“海洋”，2019;“Bysanz x 33EMYBW x 方陽三人聯(lián)合項目”, 2018; “李競雄 & ChillChill 雙個展”, 2018; “超距感應(yīng)”, 2018; “侏羅紀(jì)”, 2018; “洞”, 2018; “你的世界”, 2018; “James Tur-rel-l的冥想空間”, 2018; “Nos-tro-mo Land-ing”, 2017; “Space Sta-tion”, 2017; “Bay-chi-mo”, 2017; “Nuclear Mag-net-ic Res-o-nance”, 2017。 史萊姆引擎也作為藝術(shù)團體參加了數(shù)場展覽:“上海廣場”，上海廣場，上海，2020;“野蠻院線”，TX淮海，上海，2020;“We=Link：十個小品”，CAC新時線媒體藝術(shù)中心，上海，2020;“坐標(biāo)：劇場”深港城市\(zhòng)建筑雙城雙年展，深圳，2019;“平行、似存在、擬完成，行進中的藝術(shù)工具”，上海當(dāng)代藝術(shù)博物館，上海，2019;“降臨：發(fā)明風(fēng)景，制作大地”，前哨當(dāng)代藝術(shù)中心，上海，2019;“哥白尼”，E.M.Bannister畫廊，羅德島學(xué)院，美國; “極限混合”：2019廣州空港雙年展，2019;“無限游戲”，昊美術(shù)館，溫州，2019;“海洋”線下體驗會，沒頂畫廊，2019。

史萊姆引擎合作藝術(shù)家

　　方陽，1996年出生于湖北武漢，2018年畢業(yè)于上海視覺藝術(shù)學(xué)院，現(xiàn)生活工作于上海。他的創(chuàng)作通過融合流行文化、個人經(jīng)驗和男性氣質(zhì)，傳遞由于崇尚的工人階級中傳統(tǒng)父輩文化的過時而造成的不安感，以影像及雕塑作為暴力的宣泄口。

　　胡芮，1990年出生于六盤水，目前往返于廣州、上海和香港。2017年于加州大學(xué)洛杉磯分校(UCLA)獲得藝術(shù)碩士，2014年于紐約大學(xué)電影系獲得藝術(shù)學(xué)士。作品形式包括計算機生成圖像、影像、裝置與文字。曾展出及放映于UCCA尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心(北京)、LOOP巴塞羅那影像展(西班牙)、Photofairs(上海)、鹿特丹國際電影節(jié)(荷蘭)、國際電子藝術(shù)研討會(香港)、馬爾玻璃方雕塑館(德國)等。目前任教于香港科技大學(xué)。

　　李希，1995年出生于江蘇蘇州，畢業(yè)于Pratt Institute，現(xiàn)生活工作于紐約。利用攝影、拼貼、視頻等媒介，其藝術(shù)實踐探索當(dāng)代生活背景下自身和外界的關(guān)系，試圖尋找日益陌生的世界中熟悉的部分，來對抗畫面之外的不安。

　　李漢威， 1994年生于江蘇，2018年畢業(yè)于上海視覺藝術(shù)學(xué)院，現(xiàn)生活工作于上海。

　　李漢威的創(chuàng)作善于使用商業(yè)廣告與電影的形式進行隱喻，通過對于傳播手段的研究，利用影像特效在架空的世界中建立一種世界觀，使山寨與科幻并存，用以展現(xiàn)當(dāng)今文化形態(tài)與身份的交叉點。

　　劉樹臻，1995年出生于廣東深圳，本科畢業(yè)于上海視覺藝術(shù)學(xué)院，目前就讀于日本武藏野美術(shù)大學(xué)創(chuàng)造領(lǐng)導(dǎo)力方向。他的作品通過對意義的重定義，轉(zhuǎn)變，激活即將消逝的事物與人之間的積極聯(lián)系，探索融入當(dāng)下生活方式的新可能性。

　　莫少龍，1989年生于河南，現(xiàn)工作生活于上海。莫少龍其創(chuàng)作大多基于現(xiàn)實語境，并從中抽離出他對客觀世界的理解。他的作品涉及影像、裝置、繪畫，賦予日常景觀多重的隱喻，為觀者提供全新的解讀文本。2020年莫少龍轉(zhuǎn)向?qū)L畫語言和圖像例證的探索-暗示材質(zhì)視覺現(xiàn)實與物質(zhì)本身、人物肖像、真實與非客觀之間的隔段空間、維度經(jīng)驗。

　　善良(單梁)，1997年出生于江蘇，現(xiàn)生活并工作于上海。本科畢業(yè)于中國美術(shù)學(xué)院游戲藝術(shù)設(shè)計專業(yè)。她的作品以影像和雕塑為主，通常圍繞著對可愛的研究，展現(xiàn)出乖巧又神秘的視覺效果。

　　謝林佑/ LINYOUXIE，本科畢業(yè)于德國魏瑪包豪斯大學(xué)，后于英國皇家藝術(shù)學(xué)院學(xué)院學(xué)習(xí)并獲實驗動畫碩士學(xué)位。他的作品多為對時代語境下的群體現(xiàn)象進行隱喻，擅通過3D影像的方式將既有的概念拆分，重組，并達到模糊邊界與賦予其新意義的目的。

　　羊喘兒， 1992年出生于上海，目前生活并工作于日本東京。研究生畢業(yè)于日本多摩美術(shù)大學(xué)情報設(shè)計專業(yè)媒體藝術(shù)方向。作品涉及多種數(shù)字媒介，近年的創(chuàng)作圍繞著“訓(xùn)練”這一主題。不僅包含在現(xiàn)代社會中，資本力量為了刺激生產(chǎn)與消費所誘導(dǎo)人們?nèi)ミM行的種種看似自主的“訓(xùn)練”行為，同時也熱衷于觀測真實物件在成為網(wǎng)絡(luò)數(shù)字檔案這一過程在機器語言中所經(jīng)歷的種種轉(zhuǎn)譯路徑與“訓(xùn)練”。

　　尤阿達(￥ouada)，1987年生于福建，2011年畢業(yè)于中國美術(shù)學(xué)院，目前生活于杭州。日常生活中的熟悉形象，懷舊式的動畫人物，潮流品牌，電子游戲或者電視節(jié)目的場面都是尤阿達繪畫及裝置作品中經(jīng)常出現(xiàn)的元素。他感興趣于用強制聯(lián)名的方式將自己置身于青年、街頭等文化中。

　　易承桃，1992年出生，設(shè)計師/藝術(shù)家。畢業(yè)于美國Pratt Institute工業(yè)設(shè)計專業(yè)及紐約大學(xué)交互設(shè)計碩士專業(yè)，曾在蘋果，微軟等科技公司擔(dān)任設(shè)計師。創(chuàng)作方向致力于通過各種媒介探討與批判消費主義語境下的視覺關(guān)系美學(xué)，探尋新的修辭與角度?，F(xiàn)于美國西雅圖從事工作與藝術(shù)創(chuàng)作。

　　朱峰毅，藝術(shù)家，設(shè)計師，工程師，1993年生于北京目前工作生活于紐約。曾獲加州大學(xué)-圣地亞哥應(yīng)用數(shù)學(xué)學(xué)士(2014)與紐約大學(xué)ITP交互碩士(2017)。他的作品專注于捕獲物質(zhì)形態(tài)的信息傳達，并探索其所指涉的來源與隨機的行動傾向, 以此解構(gòu)物質(zhì)內(nèi)在所富有的創(chuàng)造力及其對意識形態(tài)的影響。受多學(xué)科背景的影響，他的創(chuàng)作媒介從映像，軟件到裝置，雕塑均有涉及。