展覽時間: 2019年4月13日-5月5日

展覽地點: 明·美術(shù)館

 (蘇州園區(qū)李公堤四期15幢)

主辦單位

中國美術(shù)家協(xié)會水彩畫(粉畫)藝術(shù)委員會

承辦單位

蘇州市美術(shù)家協(xié)會

蘇州工業(yè)園區(qū)文學藝術(shù)界聯(lián)合會

明·美術(shù)館

△ 開幕式現(xiàn)場 

　　4月13日，“日常——中國水彩畫名家作品邀請展”在蘇州工業(yè)園區(qū)李公堤文化創(chuàng)意街區(qū)明·美術(shù)館隆重開幕，展覽展出53位中國當代水彩畫名家的136幅作品。同日還舉辦了學術(shù)研討會。

△ 開幕式現(xiàn)場

　　出席開幕式的嘉賓有蘇州市委常委、宣傳部部長金潔，中國美術(shù)家協(xié)會水彩畫(粉畫)藝術(shù)委員會主任、中國美術(shù)學院特聘教授陳堅，中國美術(shù)家協(xié)會水彩畫(粉畫)藝術(shù)委員會副主任、湖北省美術(shù)家協(xié)會水彩畫藝委會主任劉壽祥，中國美術(shù)家協(xié)會水彩畫(粉畫)藝術(shù)委員會副主任、黑龍江省美術(shù)家協(xié)會主席趙云龍，中國美術(shù)家協(xié)會水彩畫(粉畫)藝術(shù)委員會副主任、中國美術(shù)學院水彩畫研究中心主任周剛，中國美術(shù)家協(xié)會水彩畫(粉畫)藝術(shù)委員會副主任、廣東省美術(shù)家協(xié)會副主席梁宇，中國美術(shù)家協(xié)會水彩畫(粉畫)藝術(shù)委員會副主任、浙江省美術(shù)家協(xié)會副主席駱獻躍，中國美術(shù)家協(xié)會水彩畫(粉畫)藝術(shù)委員會副主任、江蘇省美術(shù)家協(xié)會副主席陸慶龍，江蘇省美術(shù)家協(xié)會副主席、江蘇省美術(shù)館館長、蘇州市美術(shù)家協(xié)會主席徐惠泉，蘇州市文化廣電和旅游局局長李杰，蘇州市文聯(lián)書記、副主席陸菁，蘇州市美術(shù)家協(xié)會副書記、秘書長陳危冰，明·美術(shù)館館長楊輝。開幕式由明·美術(shù)館執(zhí)行館長梁姍主持。

△ 開幕式現(xiàn)場

△ 陳堅致辭

　　本次展覽學術(shù)顧問陳堅致辭，他感慨歷史文化名城蘇州，發(fā)展經(jīng)濟的同時將文化藝術(shù)做在前面。文化藝術(shù)是想象力、創(chuàng)造力的起點，蘇州文化系統(tǒng)的領(lǐng)導和工作，體現(xiàn)了對文化藝術(shù)的重視及繼承。

△ 李杰致辭

　　李杰致辭感謝藝術(shù)家和嘉賓們的到來。蘇州歷史融合開放，此次在這里聚集了全國很多優(yōu)秀的水彩藝術(shù)家，希望通過本次活動能夠迸發(fā)出智慧火花，給藝術(shù)家們帶來更多創(chuàng)作靈感，并祝愿展覽取得圓滿成功。

△ 徐惠泉致辭

　　徐惠泉談到，在江南和煦春風中與諸多水彩大咖老朋友相聚明·美術(shù)館，十分開心。他評價本次邀請展作品質(zhì)量高、水準高。展覽主題“日?！币补膭钏囆g(shù)家們表達新意，推動大家為第13屆全國美展創(chuàng)作做準備。

△ 楊輝致辭

　　楊輝說，時值2019年建國70周年之際，經(jīng)過四個月的籌備，本次展覽如期開幕。展覽旨在提醒藝術(shù)家用畫筆關(guān)注生活、關(guān)注時代，希望可以為蘇州的文化事業(yè)和全國的水彩發(fā)展貢獻力量。

△ 吳國祥致辭

　　參展藝術(shù)家代表吳國祥致謝主辦方，可以在江南最好的季節(jié)，在姑蘇城外金雞湖畔李公堤明·美術(shù)館，與諸多水彩名家一起參與本次活動。

△ 展覽現(xiàn)場

　　本次水彩名家作品邀請展基本代表了中國當代水彩藝術(shù)的現(xiàn)狀，是中國水彩畫的重要學術(shù)交流活動之一。展覽作品突破了傳統(tǒng)框架，風格多樣、趣味自由。意在團結(jié)老、中、青水彩畫家并肩同行，一起記錄這個時代。展覽持續(xù)至5月5日，歡迎到館觀展。

△ 陳堅導覽

△ 陸慶龍導覽

△ 觀眾觀展

△ 開幕式合影

　　當天上午，中國美術(shù)家協(xié)會水彩畫(粉畫)藝術(shù)委員會學術(shù)研討會在粉畫藝術(shù)博物館舉行。會上，參展藝術(shù)家們探討了中國當代水彩畫的現(xiàn)狀和發(fā)展，提出要辦有學術(shù)價值的水彩展覽，用主題性展覽來推動水彩畫學術(shù)性專業(yè)性的發(fā)展，鼓勵并期待青年水彩畫家大膽嘗試，雕琢學習。

△ 研討會現(xiàn)場

△ 研討會合影

　　4月14日至16日，圍繞此次展覽，12位來自全國一線的參展藝術(shù)家將走進蘇州甪直、西山，在古鎮(zhèn)田野寫生采風，體驗“日常”生活的美好。

　　后續(xù)將推出參展藝術(shù)家專題 請敬請期待  在線展廳

前  言

　　四月的蘇州，在春日曼妙的盎然時分，將花朵的浪漫與詩性慢慢植根在“日常”中。水彩藝術(shù)在安靜的生長中產(chǎn)生了一股沉穩(wěn)的力量。我們用色彩勾勒出所見的世界，亦一筆一劃的勾勒出日常生活中美好的點滴，呈現(xiàn)出全新的表述方式，定格了這份溫馨而爛漫的回憶。展覽向觀者展現(xiàn)了中國當代水彩藝術(shù)自由自在、勇敢無畏的情懷，也讓觀者沉浸在濃郁的藝術(shù)氛圍之中。

　　此次展覽是中國當代水彩藝術(shù)的重要學術(shù)交流活動之一，也是促進中國水彩畫學術(shù)建設(shè)的重要舉措。第五屆中國美協(xié)水彩畫(粉畫)藝術(shù)委員會主動承擔了推動中國當代水彩畫藝術(shù)前進的責任，確立以關(guān)注和建設(shè)中國當代水彩的學術(shù)性，團結(jié)老、中、青水彩畫家并肩前行，培養(yǎng)和吸收國內(nèi)外當代文化精華，表現(xiàn)新時代充滿生機和改革開放的深刻表達為宗旨的發(fā)展方向。

　　中國水彩畫藝術(shù)只有百余年的歷史，但在中國美術(shù)發(fā)展中，水彩畫又是一個有特色的畫種，隨著中國美術(shù)事業(yè)的蓬勃發(fā)展，中國水彩畫的地位和作用也越發(fā)突出。今天，我們在明·美術(shù)館舉辦的畫展，是為了更好地發(fā)展與豐富中國水彩畫的學術(shù)交流，積累凝聚時代精神和智慧，使中國水彩畫的藝術(shù)底蘊更加厚實。我們要用較短的時間、較快的速度，集中精力普及水彩畫教育和培育人才，使水彩畫在中國美術(shù)發(fā)展中占有一席之地，而且要絢麗多彩、燦爛奪目，成為中國美術(shù)花園中的奇葩瑰寶，在爭妍斗麗中求得自身藝術(shù)的持續(xù)發(fā)展。

　　這次的參展作品突破了傳統(tǒng)的單一框架，出現(xiàn)了風格與趣味多樣的圖像空間，洋溢著中國水彩畫的自由精神。除繼承和發(fā)展，表現(xiàn)出活躍的視覺闡釋和解構(gòu)能量記錄了這個時代。中國水彩畫已從萌芽到茁壯成長，其藝術(shù)語言具有強烈的時代感和力量感。這次畫展邀請了全國各地的代表性畫家。多年來，他們創(chuàng)作了一批又一批質(zhì)量高、容納各種風格、展示各民族風情特點的藝術(shù)作品。無論其作品的尺幅大小，都有著細部的精美和整體的大氣，顯示出的深遠思想和文化內(nèi)涵，不比其它畫種遜色。

　　今天，匯聚在這里的藝術(shù)家，以他們理智的思考、激情的創(chuàng)作為應(yīng)答，所有利欲熏心的唐突冒進的傷害與損失，將會在他們擊楫中流的顛覆性工作里被理清。通過各自的作品、不同的角度及感性來影響觀者，在此次展出的作品中有很多作者拓寬了寫實水彩畫的范疇，更顯示了他們的基本責任和社會責任。他們長期深入生活扎根人民，尋找創(chuàng)作素材，記錄了生活在不同層次人物形象的真實寫照，無論是從水彩專業(yè)層面還是作品精神層面的表達，都能從他們的作品中獲得更多、更強的共鳴。中國水彩堅持時代創(chuàng)新精神，明確提出當代文化境遇下“多元互動，和而不同”的學術(shù)思想，對當代水彩畫藝術(shù)作出客觀性的分析研究，深刻剖析當今社會的焦點話題和重要藝術(shù)現(xiàn)象，再造藝術(shù)的準確與經(jīng)典。

　　這次邀請的水彩藝術(shù)家的作品，從炫目的色彩和光著手，去多重組合、建構(gòu)萬物，變現(xiàn)新時代的面貌。以正面、直接和語義表里一致的敘事來表達所見所聞，將作品根植于民族的血液里，用一顆藝術(shù)的心去感悟生活。

　　中國美術(shù)家協(xié)會水彩畫(粉畫)藝術(shù)委員會主任

　　中國美術(shù)家協(xié)會理事

陳堅

2019年3月31日

部分參展作品

　　按藝術(shù)家姓氏拼音首字母排序

△ 白露洋《在場3》55×73cm 2018 

△ 包寶玉《北方的九月》56×76cm 2018

△ 長海《母愛之三》71×72cm 2018

△ 陳朝生《灰白房子》54×79cm 2015

△ 陳堅《在塔什庫爾干縣班迪爾的寫生》78×57cm 2017年

△ 陳流《素可泰印象-B》61×46cm 2015

△ 陳勇勁《粹》之二 74×55cm 2018

△ 鄧涵《空白的書和玫瑰》70×45cm 2019

△ 丁寺鐘《秋月入蒼?！?0×112cm 2018

△ 董喜春《存在之徒》105×83cm 2018

△ 馮信群《迎親》 56×76cm 2015

△ 高柏年《往事依依》77×77cm

△ 高東方《河畔人家》70.4×100cm 2017

△ 高冬《畫室一角》 82×57cm

△ 宮建宇《被壓縮的共享單車之一》163×112cm 2018

△ 龔玉《趕集》53×73cm 2016

△ 郭寧《村口敘事》56×76cm 2017

△ 侯偉《塵埃系列-瓶》60×90cm 2018

△ 黃華兆《浮光》100×60cm 2017

△ 黃亞奇《黑森林NO.25》44×73cm 2018

△ 蔣智南《馬車速寫4》24×33cm 2008

△ 頡元芳《吉日嘎拉》74×54cm 2017

△ 李寧《角落二》25.5×69.5cm 2019

△ 李曉林《索南才讓》58×47cm 2017

△ 梁宇《有樹的風景》系列31×23cm×4 2019

△ 劉壽祥《有干果的靜物》75×89cm 2019

△ 劉永健《湘西三月》70×100cm 2018

△ 龍虎《侗族婦人》61×46cm 2018

△ 陸浩然《錦灰堆·疊置》105×66cm 2018

△ 陸慶龍《長云暗雪山之一》56×77cm 2018

△ 駱獻躍《泰順塔關(guān)底》57×76cm 2015

△ 孟憲德《心源印記--新月》74×103cm 2018

△ 平龍《街口》37×56cm 2016

△ 史濤《水彩人體寫生之二》42×31cm 2017

△ 蘇雅拉其其格《呼魯斯太的傍晚》56×76cm 2016

△ 唐曉明《存在的思考六》110×56cm 2017

△ 涂蓉蓉《天長的秋》 54×73.5cm

△ 王剛《交響》35×50cm 2015

△ 王洪云《盎然生機》75×112cm 2019

△ 王輝林《秋露》71×66cm 2018

△ 王輝宇《蒙族老干部》110×86cm 2018

△ 吳國祥《秘色江南》100×86cm 2018

△ 徐明慧《吉維尼小鎮(zhèn)的早晨》76×56cm 2015

△ 楊曉《塔和曼系列之二》48×36cm 2018

△ 葉獻民《勞動者》108×78cm 2014

△ 應(yīng)金飛《舞者》108×76cm 2016

△ 趙龍《小岞寫生》72×52.5cm

△ 趙云龍《有干花的靜物之一》33×42cm

△ 周崇漲《女青年》76×56cm 2018

△ 周剛《苗家屋里抽煙的大伯》31×42cm 2009

△ 周立明《地鐵幻想-一匹馬的視角》100×150cm 2019

△ 祝彥春《殤之六》74×55cm 2013

△ 卓曉光《收割的白菜地》36×53cm 2019

采編: 王易凡 謝美霞