psD作為一個融學習和展示的生產性空間，將在展覽開幕前邀請參展設計師約翰娜·達姆(Johanna Dahm)展開為期三天的“身體與未知”首飾設計工作坊，從對身體的思考出發(fā)，用日常材料探索裝飾身體的無限可能性，打破對“首飾”的常規(guī)思維。工作坊作品將在開展期間作為展覽的有機組成部分向公眾展示。

　　自創(chuàng)立伊始，mudac的首飾收藏便劃定了明確的界限和標準，旨在于紛繁的首飾創(chuàng)作中梳理出清晰的脈絡，見證瑞士當代首飾設計不斷變化的創(chuàng)作理念和發(fā)展歷程。評估新增藏品的標準包括：富含創(chuàng)造性，準確反映時勢，兼具創(chuàng)新和持續(xù)的學術價值，以及創(chuàng)作者的國籍。

　　本次展出的藏品不但得以整體性地呈現mudac對其收藏標準一以貫之的堅持，同時能夠窺見瑞士乃至整個歐洲的當代首飾設計風格。展品中囊括了靈感源自上世紀七十年代“極簡主義”運動的作品，以及更富表現力的“作家首飾”（Author’s Jewelry）系列，眾多當下新銳創(chuàng)作者的作品也被納入其中。mudac首飾收藏不僅局限于首飾的媒介，還同時涵蓋了照片、視頻、裝置等，以展示當代首飾設計的多元藝術趨向。

　　正如mudac當代首飾藏品策展人卡羅爾·吉納爾 (Carole Guinard)所言：“首飾不僅僅是一件裝飾物或無用的配件，而是一方無限探索的領域——自二十世紀六十年代以來，當代首飾不再受限于傳統思維，設計師開始對工藝、材料、功能、用途甚至首飾的意義本身進行嘗試和思考。首飾設計正如當代藝術一樣，包涵各種思想的聲音?！?/P>

　　psD（power station of DESIGN），成立于2016年3月，是上海當代藝術博物館（PSA）的創(chuàng)意延伸空間。它以工作坊為原點，將教育－展覽－產品－休閑串聯成有機生產鏈，是一個自學＋自治的體驗性空間。

　　psD試圖以教育和消費的形式，打破當代文化機構封閉的模式。是一個融工作坊、展覽、商店、咖啡于一體的生產性空間。

　　psD，以中國傳統沿街店鋪為概念，通過五個金屬盒將內外空間連接，形成積極的空間互動關系，由張永和先生擔任建筑設計。

　　位于瑞士洛桑的Musée de Design et d’Arts Appliqués Contemporains（簡稱mudac）于2000年向公眾開放，著眼于當代設計與應用藝術領域，致力于探索藝術設計與日常生活之間的聯系。博物館每年舉辦五到八個不同主題的展覽，并為瑞士以及整個歐洲的年輕設計師開展特別項目。mudac致力于建立連結設計與應用藝術和當代藝術溝通的平臺，這一獨特而大膽的嘗試在全世界范圍內得到共識，博物館策劃的展覽曾巡回到巴黎、首爾等多個城市。

　　瑞士文化基金會致力于在國內外推廣瑞士當代文化藝術?；饡?939年由瑞士政府成立，全部資金源于公共資金。瑞士文化基金會將60%基金用于支持瑞士藝術家的國際項目，促進瑞士藝術家和其他國家藝術家之間的合作，特別是與瑞士文化基金會已設立的海外聯絡辦公室所在國藝術家的合作。

　　瑞士文化基金會上海辦公室于2010年成立。它旨在支持中瑞兩國藝術家與機構間的合作與交流，通過開展項目促進兩國在文化領域內知識與經驗的分享。目前，瑞士文化基金會上海辦公室開展的項目主要集中在瑞士當代藝術，其中包括視覺藝術、設計、建筑、音樂與舞蹈等眾多領域。