最后這個腳本便有了太空人偶、屬于夜晚的貓，甚至是把視角交給植物，作者開始變得不重要了，當剔除掉這些沉重的幻覺，視線開始變得輕盈，攝像機取代“我”游移在植物和城市，水和空氣，屏幕和日常生活之中。這些事物最后開始重新拼接成一個重重過濾后的新的自己。

——唐潮

　　基于常識，時間從來都是通過線性的方式流逝，這是拋開所有個人私密體驗下所默認的一種經(jīng)驗。但不同的人在不同的境遇之下對時間的體驗總會發(fā)生奇異的扭曲, 這種扭曲狀態(tài)則成為了對時間包容性的探索。本次展覽中，唐潮通過探究時間的包容性如何潛移默化地改變著人們的觀看視角，同時也試圖通過對影像的探索進一步地打破基于常識被塑造起來的觀看方式。

　　展覽總共由三件視頻作品組成。這些作品將會帶觀者進入一個奇特空間之內(nèi)，可觀看的視角被聲音代替，觀與聽變成了一種置換關(guān)系。似乎這是一場曾經(jīng)發(fā)生過的即興演出，手中的攝影機只是演出中忽然闖入的記錄者，把企圖隱匿在影像背后的細節(jié)放大整合，而作為手持攝影機的藝術(shù)家卻成為其中最不起眼的一個素材，相反地消隱在了原本的主體位置。通過三頻的錄像，視角也開始發(fā)生著置換。其中，對三個不同地域日常生活碎片的截取，唐潮似乎有意識地希望把時間的概念模糊后再重組。經(jīng)由不同視角的切換，觀者潛入至他人的時間及空間，常態(tài)化的素材將打破我們對時間的既有觀念，這些看似簡單又重復的影像，在被展示的同時，也做好了自我被消解的準備。對于觀者呢？同樣地，我們被可觀看的影像所欺瞞，這種轉(zhuǎn)換后的欺瞞也帶來了被觀看影像絕對主體的幻覺。

　　唐潮1990年生于湖南，2014年畢業(yè)于中國美術(shù)學院。他的創(chuàng)作涉及錄像、攝影、戲劇、行為及裝置藝術(shù)。唐潮曾獲得2016 集美·阿爾勒發(fā)現(xiàn)獎提名獎，近期展覽包括《LOOP Barcelona》，巴塞羅那，（2017）；《集美·阿爾勒攝影節(jié)》，廈門（2016）；《無處可藏》，Vanguard畫廊，上海（2015）；上?！肚嗖哂媱潹C展覽的噩夢(下)》，上海當代藝術(shù)博物館，上海（2015）；《腹地計劃》，時代美術(shù)館，廣州（2015）