　　在15年前為他寫的序里，我說到：“鄧楓說至今并沒有畫出多少自己滿意的畫。我不知道鄧楓是否永遠安居青衣江畔的那個城市，但我知道他心目中有一個藝術的境界，這個境界或許永遠在彼岸，這注定鄧楓是自己精神的永遠放牧者?！?5年一晃就過去了，15年來，彼此當然都有許多變化，鄧楓兄的變化尤為大，他已從青衣江畔的小縣城“非專業(yè)”單位調至四川省詩書畫院，成為了一名專職畫家，伴隨著空間挪移的當然是他有了更好的藝術創(chuàng)作環(huán)境和條件。15年來不變的是鄧楓兄在藝術創(chuàng)作上的堅守、執(zhí)著與不斷精進，朝著他心目中的藝術境界邁進，一路收獲頗豐，成果累累，多次獲得大展獎項，已成為省詩書畫院創(chuàng)作骨干，藝術成就可謂享譽省內(nèi)外了。當年我說不知他是否會在青衣江畔永久待下去，其實暗含了我對他在藝術必有更大作為的預感與期待。好在，鄧楓兄以他行動印證了我預感的正確性。

山之風韻作品規(guī)格 169×181cm 2016

　　鄧楓雖然落戶的單位變了，但是，他還是有經(jīng)常在青衣江畔的老家畫畫，依然獨自地進行自我的精神之旅。我在想，他真正脫離了生于斯養(yǎng)于斯的那片土地，是否有一種失落感與漂浮感。這些年來鄧楓的藝術創(chuàng)作涉及的面很廣，但是有兩條主要有兩條主要路勁清晰可見，一是繼續(xù)釋放他的西部情結，一以貫之地將視野投注到彝族的風土人情的表現(xiàn)中；一是持續(xù)地表現(xiàn)川西人休閑生活，平凡人日常事在他的畫作里有了一種機趣與意味。他的西部風情系列作品，印證了15年前我對他的評價：“鄧楓不是以一個旅行者或“玩家”的獵奇的眼光來打量這片土地、這里的人，而是用情去擁抱這片古老的土地，用心去解讀這個古老的民族，所以他的作品在稚拙與純樸中透溢出詩意般的情韻，在淡然與靜穆中體現(xiàn)出神秘悠遠的氣息?！贝鬀錾绞青嚄鲏魻炕昕M之地，是他永無休自地釋放內(nèi)在情感和文化想象的“遠方”。想象的遠方，是意象的遠方、詩意的遠方，是一個超越了那個真實遠方的精神夢鄉(xiāng)。

彝族肖像系列作品規(guī)格 32×32cm 2016

　　只不過，近年來其畫作的構成在二維化的置陳部勢中更加靈動自如，意象性空間進一步強化，人物造型在變形中愈發(fā)簡練，色墨在沉穩(wěn)中透溢出鮮活與明麗，使得夢幻的詩意的氣息更加濃郁。鄧楓的這類畫作顯然不單是在傳統(tǒng)的文人畫中吸取養(yǎng)料，而更多地在非文人畫的博大藝苑中采集。特別是敦煌壁畫的諸多元素被他巧妙地挪用、借鑒，形成了他既不失傳統(tǒng)文脈又極具現(xiàn)代感的個人風格。我曾經(jīng)說過，敦煌藝術為西方繪畫本土化以及中國藝術現(xiàn)代化的轉換起到過“輸血供氧”的作用，鄧楓也在包括敦煌壁畫在內(nèi)的非文人畫傳統(tǒng)中獲得惠澤，從而超越了習以為常的水墨程式與套路，獲得了創(chuàng)作上的更大的自由。鄧楓的中國畫或者說中國人物畫有一種似曾相識的“陌生感”，有寫意性的韻味卻又不失墨色斑駁中的厚重，有彰顯法度的物象造型，又漫溢著揮灑自如的率性，有文人畫的含蓄又透溢出民藝般的淳樸。多元的傳統(tǒng)文脈被他自然而然地嫁接于一體，從而給人熟悉的陌生感。這種陌生感就意味著對套路的規(guī)避與揚棄，意味著傳承中的拓展。鄧楓的創(chuàng)作實踐提示我們：傳統(tǒng)資源本身并非是單一的，而是豐富多彩的，多向采集才能獲取更多的養(yǎng)分。

絲路情系列作品規(guī)格 71×242cm 2017

　　這些年來鄧楓畫了不少表現(xiàn)川西百姓游賞娛樂、品茶觀景、飲食談天等等平常生活的作品?？梢哉f日常生活的圖像化，畫作內(nèi)容的日常生活化，構成了他藝術創(chuàng)作的另一個重要的系列。鄧楓的這類畫作暗合了審美生活化、生活藝術化的趨勢，只不過他不是在津津樂道地迎合世俗感性欲望，陶醉于市井小民平庸的“娛樂”之中，而是試圖通過對休閑狀態(tài)下的人們?nèi)粘Ｉ畹挠^照與呈現(xiàn)來對生活及藝術的價值取向作一些思考，從而在平常中去追逐一種本真的意義。鄧楓的這類畫作在筆者看來暗含著三重內(nèi)涵與價值：

絲路情系列作品規(guī)格 30×173cm 2017

　　一是對虛幻的“景觀社會”疏離的態(tài)度。在西方馬克思主義學者德波、列裴伏爾等人看來，被現(xiàn)代媒介構建起來的“景觀”以其表象性、虛幻性取代了生活的真實，或者說模糊了虛幻之景與現(xiàn)實生活的界限。如何以藝術的力量為“景觀社會”祛魅，這就成為藝術面對的一個問題。鄧楓的這類畫作通過對尋常生活的表現(xiàn)，再現(xiàn)了生活的本真。讓一股清新淳樸之風吹散了被媒介構筑起來的虛幻云霞，折射出他內(nèi)心對“景觀社會”的叛離與疏遠。

園林系列作品規(guī)格 30×172cm 2017

　　再此無須對鄧楓休閑生活系列畫作的藝術風格作過多的評說，只是強調他在畫面上貌似不經(jīng)意的置陳部勢，輕松靈動的筆墨以及非“中心化”人物安排，與畫作價值取向上的平民化、生活化是十分吻合的。文質彬彬，文質相輔相成，此乃藝術魅力所在矣！

西部風系列作品規(guī)格 30×172cm 2017

　　有意思的是鄧楓的兩個大系列，恰恰彰顯出他在藝術上兩個互補的維度，也道出了藝術應有的互補的價值取向，這就是超越與介入。如果說，他在彝族風情畫作里更多蘊含著浪漫情懷與文化想象的話，那么他休閑系列畫作則折射出他淳樸的的世俗情懷與關注現(xiàn)實的態(tài)度。在這種超越與介入的兩級循環(huán)中，鄧楓獲得了一種完整的“自我感”，也獲得到了一種更加自在自由的藝術空間。

西部風系列作品規(guī)格 48×240cm 2017

　　如果說15年前的鄧楓還算是一個生理年齡上的青年藝術家的話，當下的鄧楓正置年富力強的人生與藝術階段。盡管在藝術創(chuàng)作上他可謂成就斐然，但是我相信他藝術的理想境地還是在遠方。相信他會一如既往地向著他心中的境地虔誠地走下去，一路必然灑落下他的藝術心血，當然也必然鑲嵌下創(chuàng)獲的果實。是否，我又開始期待為他下一個展覽或者畫冊寫序呢？

　　作者系（四川大學藝術學院院長教授、中國美協(xié)理論委員會委員、四川美協(xié)副主席）

　　2017年6月1日于望江樓下