展覽名稱： “花事未了”——花藝與繪畫作品邀請展 暨 蘇州藝術(shù)志二周年賞花雅集

展覽時間：2017年4月9日——4月15日
開幕時間：2017年4月9日  14:30
展覽地點：明·美術(shù)館（蘇州園區(qū)李公堤四期15幢 2F）
特邀藝術(shù)家：吳冠南  野正寺（日本）  王大濛
繪畫：姜竹松  葉鴻平  夏回  張迎春  吳越晨  易都  陶花  
花藝：兮月 大袁
主辦：蘇州市美術(shù)家協(xié)會  蘇州藝術(shù)志  明·美術(shù)館
承辦：大易視覺藝術(shù)傳播  春光明媚文化傳媒  風(fēng)和日麗網(wǎng)絡(luò)科技
策展人：麻利       
策展助理：袁慧慧 袁鵠

前 言：

　　大概世界上沒有哪種物件，會像花一樣，在人類社會中扮演著一個特殊的角色——她們生長于土壤里，卻以多種形式充當(dāng)著我們表達(dá)情感的媒介。早在《詩經(jīng)》中便留下“維士與女，伊其相謔，贈之以芍藥”的美好情愫。

　　我們喜好各種各樣的花，無論她生長于自然界，還是被插在花器中；也無論她是鮮活的，還是存在于意向。我們以筆墨畫她，以詩詞吟詠她，以我們心中理想的姿態(tài)安置她；同時又藉由這些對花的行為來表達(dá)我們自己內(nèi)心想說的話?！盎ā?，從植物自己的信號變成了我們的代言人。

　　北宋《宣和畫譜·花鳥敘論》云：“詩人六義，多識于鳥獸草本之名，而律歷四時，亦記其榮枯語默之候，所以繪事之妙，多寓興于此，與詩人相表里焉?！被B畫，作為中國畫的畫種之一，以包括花卉在內(nèi)的多種物像為繪畫對象。在漫長的演進中，形成了以寫生為基礎(chǔ)、以寓意和寫意為精髓的傳統(tǒng)。不照搬自然，亦不是為了描繪自然而畫，往往在“意”上關(guān)乎人事。畫的人如此，賞畫的人亦如此，在一花一葉中與人的精神和際遇關(guān)聯(lián)起來，不僅有著可識鳥獸草木之名的作用，更有著“奪造化而移精神遐想”的更高層面的訴求。
 

　　興起于晚明的大寫意花鳥，在精神性的表達(dá)上更強烈、更具代表性，所選取的題材與意向都更突出畫家的精神指向與理想訴求。植物花卉等描繪對象，往往被抽象為或賦予一種“式”，既不是她們的物象，也非表象，卻是一種有著公認(rèn)精神指向的符號。

　　這種“式”在插花藝術(shù)中有著更為直觀的體現(xiàn)。插花所取之物皆是離開土壤的沒有生命的枝、花、葉、果，卻在人為的修剪、整理和構(gòu)思、造型后，重新被賦予生命，變成另一件有精神與情緒的作品，再現(xiàn)自然美的同時，亦表達(dá)人的精神內(nèi)涵，被賦予豐富而廣博的意境與格調(diào)。因此明代張謙德在《瓶花譜》序中寫道：“幽棲逸事，瓶花特難解，解之者億不得一”。插花不僅是幽居的賞心樂事，更關(guān)乎插花人與賞花人性情的雅俗高下。

　　插花是心靈和自然合二為一的過程，“雖由人作，宛自天開”。正如袁宏道在《瓶史·宜稱》中說道：“夫花之所謂整齊者，正以參差不倫，意態(tài)天然”。符合東方審美意趣的插花大都崇尚自然，一枝一葉追求花枝的自然情趣，但講究“立意取材，意在花先”。一個“意”字便道出其精髓。
 
　　不論是繪畫，還是花藝，皆師法自然而天人合一，寄情象內(nèi)而神游物外。在與花的交往中，心靈與自然融為一體，精神境界和審美理想得到充分的表達(dá)與滿足?！痘ㄊ挛戳恕?，正是想把這些“花兒”置于一個空間，聽她們的私語，也聽她們背后精神的對話。
 
　　窗外花事繁盛到難管難收，留春不住，與其空傷懷，不如在《花事未了》中緩緩行矣。

麻利
2017年3月

部分作品：

吳冠南  春·牡丹

姜竹松  荷之韻

葉鴻平  夢

夏回  笑春風(fēng)

張迎春  留春令

吳越晨  紅醉午風(fēng)遲

易都  雨后

陶花作品

野寺正（日本）作品

王大濛作品

兮月作品

大袁作品

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