策展人：屈 波
　　學術主持：屈 波
　　展覽執(zhí)行：劉恒興 楊定勤
　　展覽藝術顧問：簡崇民、王民平、李青稞、張國忠、姚思敏、吳永強、孫 林、屈 波、張 爭、鄒艷紅、王 瑋、李 江、劉丹充、幸代遠、胡峻滌、李立（排名不分先后）。
　　參展藝術家：張 軍、唐 潔、陶安萍、李 炬、焦海龍、連卓奇、胡 寧、劉忝禹、魏 言、李官博、譚 睿、胡 珂、程 毅、許永康、盧云鶴、翟一濤、朱玉珉、朱麗婭、鄧遠清、楊光偉、楊瑞洪、樂奇弘、劉 麗、龔洪林、楊 成、程心穎、楊小晉、王 璇（28位，排名不分先后）。
　　開幕時間：2015年12月11日下午14:30
　　展覽時間：2015.12.11 - 2016.01.10
　　主辦單位：成都市推廣天府畫派辦公室
　　承辦單位：四川大為文化藝術有限公司
　　展覽地址：大為美術館

發(fā)生在本營

　　何為學院？或者，學院為何？最理想的情形，學院是本營，一切在學院發(fā)生，種種可能性從學院萌生、發(fā)散、擴展。

　　對應于本展覽，問題也許就是：四川的美術院系是不是處于這最理想的狀態(tài)？對這一問題，從歷史和現(xiàn)實都可覓到一些線索。

　　中國新式高等美術教育的產(chǎn)生，不過是百余年前才開始的新事。1906年南京兩江師范學堂超出朝廷學部章程的范圍獨辟蹊徑開設圖畫手工選科，創(chuàng)立了近代中國專業(yè)學校美術教育制度，開始惠及比傳統(tǒng)師徒相授方式中徒弟一方的更多學子。而在此之前，已有一批得風氣之先的國人遠赴海外接受學院的美術教育，如曾和李叔同同學的四川人曾孝谷就是其中的一位。到了1909年，成都私立女子美術學堂的成立，標志著學院美術教育在四川本土的開始。從此以后至今，美術院系作為一支重要甚至是最重要的力量，在四川美術版圖的擴展、文脈的延續(xù)方面發(fā)揮了至為關鍵的作用。

　　民國時期四川最重要的美術院系聲譽最著者當屬四川美術?？茖W校和東方美術專科學校，兩所學校延請名師，為社會培養(yǎng)了大批社會藝術人才。教師知名者如黃賓虹，學生有所成就者如石魯，都載入了中國現(xiàn)代美術史冊。而新中國建立后得益于院系調(diào)整而建立的西南美術?？茖W校（四川美術學院前身），更是為美術史貢獻了一批閃亮的名單。從歷史的后視之明看，四川美術學院尤其為中國油畫的當代轉型做出了不容忽視的貢獻。川美的77、78級現(xiàn)象，作為中國當代美術史上的一個傳奇，盡管其發(fā)生誠非易事，亦有相當?shù)摹胺磳W院”色彩，但其出現(xiàn)在學院內(nèi)而非彼時社會上也相當活躍的藝術機構如美協(xié)、畫院等，又從反面證明了學院包容異質(zhì)能力的強大。從傷痕、鄉(xiāng)土繪畫到今日的新媒體藝術、實驗藝術，四川的高等美術院系表現(xiàn)出了強大的納構力。另外，在四川美術享有全國盛譽的版畫、水墨畫領域，盡管四川省美協(xié)、成都畫院、四川省詩書畫院以及當年的四川省美術工作室、成都國畫組、成都工藝美術社等社會藝術機構對其創(chuàng)作與訓練貢獻頗豐，如四川省美協(xié)甚至被戲稱為“版協(xié)”，但這些藝術機構中的多位藝術家都與美術院系有著密切的學緣關系甚至行政關系，如阿鴿、李青稞之學成于四川美院，再如李少言曾擔任四川美院的黨委書記等等。

　　當下四川省內(nèi)的美術院系版圖，盡管四川美院因行政區(qū)劃的緣故被歸于重慶而讓人不無遺憾，但整體而言，省內(nèi)既有和新建的美術院系在教育和創(chuàng)作方面的實力依然雄厚。從早期的四川省教院（今日的成都師范學院）、西南民大、川師大等成都地區(qū)高校和各地區(qū)師范專科學校的美術院系，再到自1990年代末期開始新建的四川大學藝術學院、川音成都美院及各大學二級學院興建的美術院系，可以說，四川省內(nèi)的高等美術教育弦歌不輟，砥礪前行。這些院系和社會藝術機構互動，共同為夯實四川美術基礎、提升其社會影響而努力。
在當下高等美術教育被批評趨于同質(zhì)化的情勢中，四川省內(nèi)的各高校能根據(jù)各自的師資、傳統(tǒng)等因素而獨樹自身特質(zhì)，在教育和創(chuàng)作方面拉開了一定的差距。如地處成都的高校川大藝術學院的油畫、中國畫，川音美院的油畫、中國畫，西南民大的油畫、版畫、中國畫，西南交大的油畫，川師大的中國畫、油畫，西華大學的綜合材料、中國畫，成都師范學院的油畫、中國畫，成都文理學院的油畫，成都大學的油畫等，以及各地區(qū)學院在題材、畫種等方面發(fā)展出的區(qū)域特色，都見證了各高校在同質(zhì)化難以避免的情況下如何苦心孤詣、精心打造自身特色的努力。畢竟，藝術的特征之一就是找尋種種可能性，只有同體異質(zhì)的高等美術教育才能為找尋種種可能性提供堅實的基礎。

四川的高等美術院系一如前述，與社會藝術機構有著長期、密切的互動。從1990年代后期，除原有的美協(xié)、畫院等傳統(tǒng)機構外，隨著藝術區(qū)、畫廊、民辦畫院等的興起，高等美術院系的師生與社會有了更多交流的通道。以藝術區(qū)為例，現(xiàn)有的藍頂藝術區(qū)、高地藝術區(qū)、濃園藝術區(qū)，包括曾有的北村藝術區(qū)等，其入駐藝術家多數(shù)由省內(nèi)美術院系的師生構成，尤其是新入駐的藝術家，絕大多數(shù)都有學院教育背景。再如由川大新藝術中心發(fā)起的成都春季藝術沙龍，由著名藝術家程叢林先生領銜組織，從2002年至今，先后與社會藝術機構合作舉辦了十次大型展覽，共有藝術家700余人次參與其中，展出作品3000余件，編輯出版畫集、教材、研究報告15冊。成都春沙因為連接了院校與社會，使青年藝術家能與建構藝術場域的多個方面發(fā)生關聯(lián)，從而成為新人成長的快速通道，進而不斷為四川油畫培養(yǎng)新生力量。另外，西南民大藝術學院、成都師范學院、四川理工學院等院校，與省美協(xié)等機構合作，以舉辦研修班、藝術展覽等方式，促進師生的專業(yè)能力與影響力的提高。

　　而美術創(chuàng)作范式轉換的可能性，從上文提及的川美77、78級現(xiàn)象即可見出，中國的美術學院與藝術新潮流的產(chǎn)生有著難以拆解的愛恨交織的關系。如果說，早期的實驗藝術家盡管從學院產(chǎn)生，卻反抗著學院的種種規(guī)范；當下的新藝術，則更多是由學院提供平臺甚至保護，學院成為新藝術發(fā)生的基地。如當下進行的綜合材料、新水墨、新工筆、新媒體藝術等實驗，多由院校師生從事。因為藝術院校具有整體推進藝術潮流演進的能力，可以預期，一場藝術創(chuàng)作范式的真正轉換將從學院內(nèi)發(fā)生并蔚為大觀。

　　高等美術院系，并非抽象的組織機構，而是由具體的、有態(tài)度、有溫度的人構成。從某種意義上說，一位教師就是一個小的發(fā)生器，其創(chuàng)作與教學理念將影響到一批學生，學生又將傳遞這一影響于更多的人群，從而形成漣漪般的擴散效應。諸多教師的集合，就形成了一個個本營，于不動聲色之中，新藝術產(chǎn)生的根基得以筑造完成。

　　藝術，是四川文化的一張名片。作為中國的文化重鎮(zhèn)之一，四川藝術千余年來文脈始終賡續(xù)，文化記憶未曾斷裂。進入當代以來，在全球文化繁榮和激烈競爭的語境中，四川的高等美術院系有著傳承傳統(tǒng)藝術、推舉當代藝術的責任與義務。在過去的數(shù)十年間，這些院系已經(jīng)和社會藝術機構一起為此做出了重大的貢獻。在當下及未來，四川新藝術的產(chǎn)生，還有賴于院校和社會機構的共同努力。在為四川藝術開疆拓土的路上，所有的努力都是必須的，而高等藝術院校，作為發(fā)生器和大本營，更具特殊的地位，擁有不可替代的價值。

　?。ㄇǎ核囆g史博士、策展人、批評家，西華大學副教授、碩士生導師，美術系主任、四川藝術研究所所長。）