展覽城市： 中國 – 上海
展覽地點(diǎn)： 徐匯藝術(shù)館（上海市淮海中路1413號）
學(xué)術(shù)主持： 傅軍
策 展 人： 唐麗青
參展人員： 王大志

展覽介紹：

    藝術(shù)發(fā)展到當(dāng)代，它的使命與功能已經(jīng)隨時代發(fā)展而發(fā)生著變化，藝術(shù)不再停留在單純的審美及教化功能。30多年急速的經(jīng)濟(jì)發(fā)展，帶來劇烈的社會變遷正在深刻地改變中國人的內(nèi)心體驗(yàn)。于是，越來越多的藝術(shù)家從不同的角度展示個人與當(dāng)代社會的精神碰撞，表達(dá)出個人單純的心性與被異化的當(dāng)代社會景觀之間直接碰撞中所獲得的心靈體驗(yàn)。藝術(shù)家筆下的那些看似超越真實(shí)的圖景，卻是他們獨(dú)特的個人體驗(yàn)最直率的表達(dá)，同時也深刻地觸及了當(dāng)下中國社會的深層困境，正如《游花觀景---王大志作品展》所給我們帶來的思索。

    在本次展覽的《觀景》系列作品中，無論是傳統(tǒng)的圖式與外來的植物，還是自然景觀與平面裂變的背景，乃至抽象幾何的形狀與具象真實(shí)的場景之間，似乎都是作者刻意制造出來的不真實(shí)與突兀感。傳統(tǒng)的畫面空間關(guān)系、油畫的語言形態(tài)、以及藝術(shù)的風(fēng)格類型等等，在這里都被完全打破了，出現(xiàn)人們眼前的是一種全新的人造景觀，以及全新的畫面關(guān)系。由于這種景觀不再按照正常的邏輯進(jìn)行鋪陳，也不再追求傳統(tǒng)意義上，景觀圖式在視覺與空間中的“和諧”，而是與真實(shí)生活刻意保持了某種距離。因此，這樣的重組，構(gòu)成了對傳統(tǒng)繪畫敘事情節(jié)的反對，也為繪畫內(nèi)容如何反應(yīng)當(dāng)下文化提供了新的文本。既呈現(xiàn)出藝術(shù)家對古人天人合一、淡泊生活的向往，同時又暗含著對當(dāng)下現(xiàn)實(shí)生活中人文和自然的擔(dān)憂和不解。

　　關(guān)于展覽的另外一個系列《愛花》的作品，王大志說：“種花，是我自己與自己心靈的對話；畫花，是我和另外一個精神的自己的神跡相遇。” 這些起源于怡情的花卉、植物和盆景，被王大志攬取后進(jìn)入畫面，因?yàn)閿[脫了觀念的控制，于輕輕松松的起筆落彩之間，擁有了飽滿的色彩語言，飛揚(yáng)的生命活力。通過平涂、肌理、勾線等技法的綜合運(yùn)用，充分展現(xiàn)出藝術(shù)家在油畫本體語言改造方面的個性化特色，也愈發(fā)凸顯出其繪畫藝術(shù)本身的獨(dú)特魅力。繪畫在此刻，對于王大志而言，不僅僅是藝術(shù)，更是他實(shí)現(xiàn)自我人生的形式以及存在方式。

    王大志的繪畫題材看似平凡樸素，卻以小見大。他的價值觀和審美意識細(xì)膩、謹(jǐn)慎、精致、簡潔，有一種優(yōu)質(zhì)的鈍感和使人安心的感覺。這種感受正是來自認(rèn)真環(huán)視身邊的生活，他從平常沒有被注意到的環(huán)境中，找到認(rèn)識自己的線索, 通過優(yōu)雅的、貼近日常生活的勞作，令我們看到了一個鮮活、樸實(shí)的世界。在這個繪畫的找尋過程中，他將卓絕的細(xì)致和點(diǎn)滴的努力變成現(xiàn)實(shí)，足以顯示他生命意念的平實(shí)和強(qiáng)大。他畫那些風(fēng)景和花草不是為了告訴人們它們的美，而是作為一個象征，來表現(xiàn)人們敬畏一個日常對象所產(chǎn)生的心靈力量，而賦予對大自然與生命的敬畏和尊重，這也是一個有良知和社會責(zé)任感的藝術(shù)家所應(yīng)具有的精神世界。

中國.景圖之五 油畫 130-162cm

觀景.圖之九 油畫 150-100cm

愛花圖之二十二 油畫 60-40cm

愛花圖之二十 油畫 40-33cm

愛花圖之二十五 油畫54-65cm

浮生觀景圖之六 油畫 60-100cm

觀景.圖之二十三 油畫 162-130cm