展覽名稱：架上·寫意——海上油畫名家邀請展
　　展覽時間：2012.12.22——2013.1.20
　　開幕時間：2012年12月22日下午3點 朱屺瞻藝術(shù)館
　　展覽地點：朱屺瞻藝術(shù)館（上海市歐陽路580號）
　　主辦單位：朱屺瞻藝術(shù)館
　　策 展 人：黃一遷
　　藝術(shù)總監(jiān)：陳九
　　展覽總監(jiān)：賀亞民
　　學(xué)術(shù)顧問：黃阿忠 李超 張紉慈
　　項目負(fù)責(zé)：章清
　　參展藝術(shù)家：
　　朱屺瞻、陳抱一、潘玉良、劉海粟、關(guān)良、周碧初 （按年齡順序排序）
　　王劼音、邱瑞敏、周長江、趙以夫、查國鈞、俞曉夫、姜建忠、夏葆元、凌啟寧、黃阿忠、廖炯模 （按姓氏筆畫排序）

　　2012年12月22日至2013年1月20日，作為跨年大展，朱屺瞻藝術(shù)館推出《架上·寫意——海上油畫名家邀請展》，匯集了朱屺瞻、陳抱一、潘玉良、劉海粟、關(guān)良、周碧初等海派先輩寫意油畫作品，同時以上海大學(xué)美術(shù)學(xué)院李超教授為學(xué)術(shù)顧問，策展人黃一遷邀請了王劼音、邱瑞敏、周長江、趙以夫、查國鈞、俞曉夫、姜建忠、夏葆元、凌啟寧、黃阿忠、廖炯模（按姓氏筆畫排序）等當(dāng)今滬上畫壇的中堅力量集聚一堂，用四十余幅海上經(jīng)典“寫意”油畫，組成了本次“架上·寫意”油畫邀請展，旨在將架上寫意視為重要的中國美術(shù)藝術(shù)資源，來重新梳理和解讀上海油畫的歷史定位。

　　上海作為近現(xiàn)代中國美術(shù)的中心地區(qū)之一，卻有著中國油畫本土化歷史的豐富資源，當(dāng)年曾經(jīng)諸多相關(guān)的藝事和思潮，中國油畫語言的寫意化，突出地體現(xiàn)在風(fēng)景油畫傾向于含蓄和詩意。中國油畫之所以與中國意境，在20世紀(jì)的獨特時期形成特殊的文化聯(lián)系，是因為諸多藝術(shù)家始終心懷振興民族藝術(shù)的信念和使命，同時他們的學(xué)識背景和知識結(jié)構(gòu)，又使得他們在自己不同的藝術(shù)歷程中，先后多次扮演中西繪畫兼能的大家形象。

　　“寫意”是中國畫的一個專有名詞，是一種主觀抒寫事物，抒發(fā)作者情趣的表現(xiàn)手法。而所謂“架上·寫意”，顧名思義，即是西方表現(xiàn)主義與中國寫意精神的對話。20世紀(jì)早期油畫的藝術(shù)嘗試中的一個思潮便是西方表現(xiàn)性語言與傳統(tǒng)寫意語言的結(jié)合。其中，林風(fēng)眠、劉海粟、關(guān)良、朱屺瞻等前輩名家，可謂“架上寫意”的成功先行者。在繪畫經(jīng)歷了歷史的演繹后，上海的一批藝術(shù)家又重啟了將觀念、情緒和直覺滲透到畫面中的探索，這使我們看到在海派文化下，海上畫壇在架上藝術(shù)中的中國寫意所呈現(xiàn)的視覺造型的豐富性。