2012年6月15日，上海香江畫(huà)廊將推出“2012年實(shí)力畫(huà)家四人展”。此次將展出何振浩、李煜明、徐喬健、周子瑾四位畫(huà)家的30多幅作品。這些作品以人物題材為主，間或有風(fēng)景為題材的畫(huà)作。

　　四位畫(huà)家一直進(jìn)行寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)創(chuàng)作，從作品中可以看出，他們歷經(jīng)多年在專(zhuān)業(yè)方面的專(zhuān)研與探究，并且在此過(guò)程中不斷彰顯自己的藝術(shù)風(fēng)格。我認(rèn)為，在某一點(diǎn)上，他們的作品可以用一段相同的文字來(lái)加以闡釋?zhuān)骸半m然以人物作為主要表現(xiàn)對(duì)象，但并非將人物作為一個(gè)等同的認(rèn)識(shí)主體，而是將之置于和周遭的環(huán)境乃至道具同等的地位來(lái)對(duì)待，這并不是對(duì)人性的某種貶低和物化，而是將人還原至自然和物性的語(yǔ)境當(dāng)中進(jìn)行感受，將人的肌膚，表情，姿態(tài)所呈現(xiàn)的狀態(tài)視作是自然的聲息變遷在人內(nèi)心之中的反映?！?

　　展出的作品雖然都是寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)，但是每位畫(huà)家的作品面貌各一，呈現(xiàn)的風(fēng)格完全不同。他們都運(yùn)用獨(dú)特的藝術(shù)語(yǔ)言來(lái)表達(dá)自己的藝術(shù)思想。

　　何振浩的作品充滿(mǎn)了憂(yōu)郁的氣氛，這種氣氛會(huì)讓人下意識(shí)地想到永恒與瞬間。畫(huà)面里的空間似乎無(wú)限大，仿佛有許多故事隱藏在畫(huà)面之下。此種寧?kù)o，孤獨(dú)的冥想狀態(tài)一直是他表現(xiàn)的主題。李煜明的畫(huà)面處在一種自在與寧和的氣氛當(dāng)中，人的表情并不代表其片刻的情緒或個(gè)性，而是所處的環(huán)境，時(shí)間乃至環(huán)繞的空間在其身體中的聚集。意在通過(guò)人物來(lái)表達(dá)自在世界和主體意識(shí)之間的關(guān)系。徐喬健的作品色調(diào)雅致，創(chuàng)作構(gòu)思頗具現(xiàn)代設(shè)計(jì)感，無(wú)論在畫(huà)面的形式感上，抑或是布局上都可以看出精細(xì)的用心。具體物象的刻畫(huà)上干凈，有條理，人與景完美地融合在一起。周子瑾的作品，顏色純凈，在淡淡中的鋪陳，將人物清新自然地融合在一個(gè)打破常規(guī)、抽象的空間中。

　　寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)本身的手工操作，材質(zhì)美感，以及含蓄的表達(dá)方式等因素，吸引了一部分畫(huà)家的創(chuàng)作執(zhí)著于此；寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)作品的微妙細(xì)膩，挑戰(zhàn)視覺(jué)的真實(shí)感，以及唯美的畫(huà)面中具有一股強(qiáng)烈的氣息和張力，吸引了眾多觀者的欣賞沉迷于此。在藝術(shù)史上，不斷有各種藝術(shù)和派別新興而起，但是寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)一直占有重要的地位。多少年以來(lái)，不乏有藝術(shù)家借用各種科技手段，抑或改變材料等其他的手段來(lái)創(chuàng)造的“類(lèi)寫(xiě)實(shí)”繪畫(huà)作品，終不能替代寫(xiě)實(shí)畫(huà)家創(chuàng)作的寫(xiě)實(shí)作品。寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)能經(jīng)受得住時(shí)間的考驗(yàn)和觀者的評(píng)判，這或許就是寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)的魅力所在！