策展人：馬琳

　　學(xué)術(shù)主持：王南溟

　　時(shí)間：2010年12月25日－2月10日

　　講座題目:王南溟《當(dāng)代水墨：必然？抑或偶遇？》

　　講座暨開幕酒會(huì): 2010年12月31日 下午3:00

　　地點(diǎn):上海大學(xué)美術(shù)學(xué)院99創(chuàng)意中心 (上海市莫干山路50號(hào)6號(hào)樓1F)

　　2010年12月，上海大學(xué)美術(shù)學(xué)院99創(chuàng)意中心舉辦的劉永濤、李周衛(wèi)的雙個(gè)展，是兩位水墨新人的新作，劉永濤的繪畫以建筑體為對(duì)象，李周衛(wèi)的繪畫以人群為對(duì)象、當(dāng)代水墨如何超越宏大而抽象的水墨精神，形式如何被賦予個(gè)人角度，社會(huì)現(xiàn)場(chǎng)能否作為藝術(shù)的資源，是這個(gè)展覽要討論的話題。

　　以水墨表演宇宙哲學(xué)和以筆法象征心靈自由是抽象水墨的兩個(gè)主流，前者以面的形式，而后者以線的形式，前者是潑墨的放大，后者是書法的放大，劉永濤的繪畫既不是潑墨的放大，也不是書法的放大，甚至于劉永濤的作品并不是非要用宣紙和毛筆才能創(chuàng)作，他選擇的宣紙、毛筆和水墨只是一種臨時(shí)性的嘗試，因?yàn)槟壳皩?duì)他來說，用宣紙、毛筆和水墨這種材料能更貼近他所要的效果，這是美術(shù)學(xué)院美教專業(yè)出身的藝術(shù)家的又一優(yōu)勢(shì)。 劉永濤把城市風(fēng)景——建筑群納入到畫面中，把水墨的渾灑筆觸用建筑體的空間加以穩(wěn)定，而使畫面在平面與深度、表現(xiàn)與排列之間。而使得眼前很具體的建筑物外觀被內(nèi)在地結(jié)構(gòu)化為劉永濤的圖型，同時(shí)也透過了建筑物的表面而獲得了畫面性。

　　李周衛(wèi)的作品當(dāng)然是與徐悲鴻以來的學(xué)院人物畫專業(yè)有關(guān),美術(shù)學(xué)院的國畫系背景是她的源頭。 但她不同于那些現(xiàn)實(shí)主義人物畫創(chuàng)作的地方是，首先這種人物畫不是以人物造型為主體，盡管在李周衛(wèi)的創(chuàng)作之初，還有那些人物造型的學(xué)院特征。李周衛(wèi)在中國畫人物畫的基礎(chǔ)上作了一個(gè)大的突破，這種突破馬上就讓李周衛(wèi)的繪畫從人物寫生式的單一畫面，到與人物有關(guān)的形式創(chuàng)造。 這里，人物不單獨(dú)作為繪畫主題，而且是作為觀念的材料，李周衛(wèi)是把那些活生生的人們組成不同的公眾領(lǐng)地，讓他們成為這些公眾領(lǐng)地的道具，這種公眾領(lǐng)地是可以萬變的。 這就是李周衛(wèi)所改變的中國畫人物畫，人物不再是現(xiàn)實(shí)的呈現(xiàn)，而是她本人看待社會(huì)現(xiàn)實(shí)的方法，我們?nèi)绾蚊鎸?duì)人群？ 李周衛(wèi)的繪畫至少可以在這一點(diǎn)上觸動(dòng)我們的觀賞者，當(dāng)他們把畫面上的社會(huì)現(xiàn)場(chǎng)觀照進(jìn)去的時(shí)候也一起觀照了這些起人群——他們是蕓蕓眾生？同時(shí)也是社會(huì)景觀被打造的對(duì)象？